∀ガンダムの写真 画像 クチコミ!!

戦乱に巻き込まれるそれぞれの運命。まだまだ信じあう者達が辿り着く結末までの通過点に過ぎないが、少しづつ明かされていくサイドストリーからこれから繰り広げられる苦悩や悲劇が垣間見れる。これまでに比べ数人の登場人物を除き存在が薄かったことと、なにより安彦良和のイラストがなくなった事が残念だった。

ガンダムエースをきちんと読んでない人は、お薦めですね。もちろん、付属のビームガトリングガンも、素晴らしいと思います。

私がファーストガンダムの伝説的エピソード「光る宇宙」を最初に見たのは、初回放映時だから約28年前のことになる。当時まだ小学2年生だった。そして2年後、更に解釈と描写を昇華させた「めぐりあい宇宙」を見た。それらを見たときの衝撃は、未だに言葉に出来ない。
　様々に形而上的な意味を象徴するであろう光の渦の中で邂逅するアムロとララァ。交わされた言葉の断片は、可能性と言うには余りにも茫漠としており、私は子供心にも「このアニメは、何か物凄いことを伝えようとしている」と直感すると同時に、それが何なのかを言葉にすることも明確な論理にすることも出来ず、ただひたすらに呆然としたことを、つい昨日のように記憶している。

　福井氏が、この「機動戦士ガンダムＵＣ」を書こうとした最大の動機が、そのときに同様に感じたであろう「衝撃」、そして「示された可能性」に対して、青少年世代から現役世代となった今、何かしらの形で受け継ぎ、応えていかねばならぬという使命感に駆られてのものであったことは、様々な場での公式の発言で明らかになっている。
　前作である「終戦のローレライ」「Ｏｐローズダスト」の二作において、既に福井氏は「示された可能性」に対する強い気持ちを作品に込めてきた。この「ユニコーン」は、その二作に続く、福井文学の集大成となることだろう。（その意味では「ガンダム」だから、という理由だけで読むのは、勿体無い作品である）

　この4巻は、物語の根幹のテーマが福井節全開で語られる、前半の白眉ともいうべきクライマックスである。

　マリーダ・クルスとの刹那の邂逅と共感、バナージは「人間の可能性」を叫ぶ。アムロ・レイやカミーユ・ビダンが見たように、或いは折笠征人や丹原朋希が見たように、バナージが見たものも又、刹那の可能性に過ぎない。バナージも、その刹那であることの悲しさを一面ではわかっている。
　しかし、マリーダの優しさはバナージに希望を残す。「”それでも”って言えるお前は、いいと思うよ･･･」
　それが儚い「パンドラの箱」の希望であったとしても、ミネバ〜オードリーのエメラルド色の瞳と再びめぐりあう為に、バナージの旅は続くのであろう。

　この4巻では久しぶりに、「川の深さ」以来「亡国のイージス」「終戦のローレライ」「Ｏｐローズダスト」のクライマックスで常に味わってきた”福井節の熱”を、バナージがミネバに感じた”熱”のように、熱く感じることが出来て幸福な気持ちになった。
　しかし、まだ最後のクライマックスではないからか、「終戦のローレライ」の最後で、伊507の歌声を聴きながら涙が止まらず、泣きながら読み耽ったような心地までには至らなかった。是非、このユニコーンでも、過去の長編で涙と共に感じさせてくれた”熱い”クライマックスを描いて欲しいと切に願う次第である。

バンダイの策略に躍らされてたまるかと思いつつ結局買ってしまいました。ユニコーンの出来がいいのでガトリング目当てで買って、ついでに小説もこれを期に揃えようと思ったのですが…なんで安彦氏じゃないの?と言う訳で小説はまだ読んでません。
最後に、シールドはガトリングに装着出来るようです。これでフル装備もOK!

来ました福井節！バナージのリディへの台詞に持ってかれました。
実は3巻までにちょっとストレスがたまっていました。ここまで「活躍」といえるような見せ場がなかったバナージとリディ。それから過去作品のシーンをなぞる際の微妙なわざとらしさ。胸躍りつつもあざといような気がしていました。
でもそんな思いもあの台詞に全部すっ飛ばされました。これぞ福井作品！しかもガンダム！
ラプラスの謎やフロンタルの謎、もしやアンジェロってば...なの？そしてマリーダは..なんてことなども含めますます今後が楽しみになりました！
おまけにデルタプラス（もちろん完全変形！）やリゼル（もちろん完全変形！）のプラモデルも欲しくなりました！

今風のロボットマンガでもなければ、小説やアニメのコミカライズではないので、
「俺が読みたかった∀と違う！」という方もいらっしゃるでしょーし、
表紙やカラーイラストのような質で描いて欲しかった、という気持ちもわからないではないですが。
懐の深さと、広がりを持つ∀の作品世界を尊重するなら、やっぱりこれもアリなんじゃないのかなあ。

でもこーいう、手塚・横山を彷彿とさせるような、まっすぐな冒険活劇マンガって、ほんとなくなりましたね。
今時じゃないんでしょうけど、それだけ、今大事にされてないことがしっかり描いてあったように思います。

何か語りつくせないんですけど、ロランはロランだったし、ハリーはハリーだったし、
ムーンレイスにとっての１G環境とは、みたいな描写も良かったし、
月の不可思議な形状のMS達（見慣れた奴も混ざってます）も存在感あったし、
にょっきりとバトラーベンスマムもどきのMSが登場してたり、遊び心もたっぷりあって、好きなマンガです。

…でもさ、ディアナとその他で、いくらなんでも作画テンションが違いすぎるだろ！（笑
そこは突っ込んでおきたかった

私は好きです。
例えるなら、小学生が下手なりに一生懸命描いた漫画を見せてもらってるような、妙な
懐かしさとほほえましさがある（褒めてます）。漫画大国日本では”読者も唸る緻密な絵に無駄のない秀逸なストーリー”の漫画は数あれど、こういう泥臭い漫画は減ってきたんじゃないかなと思います。
あと、どんなに絵が崩れようと、女の子とディアナ様だけはわりと綺麗に描いてあるのがまた良い（笑）

マンガ屋でもアニメ屋でもない，一イラストレーター，キャラクターデザイナーが描くということで，正直いくらあきまんだからといって，ほとんど期待してませんでした。あきまんが描く，ということで買ったのですが・・・これがなかなか，スケールがでかくて面白かったです。
ただ，ムーンレイスの降下前の話だけではなく∀の世界が掘り下げられていて，興味深かったです。
このマンガに登場する１３歳のロラン，キースにも最初少し違和感がありますが，それぞれの新たな一面を垣間見た気分でした。
ストーリー的にも，しっかり山場があり読みごたえありました。
絵はどんどんレベルが落ちていきますが（笑）それは目をつぶるとして，なにより描いてるあきまんが楽しそうで，それがマンガに現れているのがよかったなと思いました

ターンエーの世界には、ハードSF的な嗜好を満足させてくれるような仕掛けが透けて見えます。
しかし、それらが実際にビジュアルで表現されてきたことは、あまりないような気がします。
この漫画の中には、そういった部分が「絵」で表現されているように思います。
ヒゲガンダムの世界にハードSFの香りを感じた方におすすめします。
ハードSF独特の、出来事に巻き込まれていくような感覚や、
ああ〜、だからこれってこうだったのか〜！！が味わえますよ。
漫画としては読みにくいのかな・・でもヒゲものということで、☆ひとつおまけです。

あきまん氏はこの作品で、早く絵を書くとどうなるかという事を探求していたそうだ。
そのせいかペンタッチがころころ変わるのが、あたりさわりのない漫画に慣れたのには新鮮だった。
絵の上手さよりは全体的な絵柄の統一感を気にするのが最近の主流だと思うが、絵柄が変わる事により画面の雰囲気を調整するという意図が感じられて面白かった。

読んでたらアニメの声でセリフが聞こえてきたし、他のキャラのセリフも活き活きとしてたのが良かったです。

デビュー作にはその作家のすべてが詰め込まれているという。

月の風は、
ガンダムシリーズであり、スペースオペラであり、ロボットものであり、SFであり、階級闘争ものであり、サスペンスであり、ホラーであり、ドタバタであり、ギャグあり、恋愛あり、萌えあり、燃えあり、親子の情があり、スポーツものであり、格闘ものであり、学園ものであり、少年漫画であり、少女漫画っぽくもあり、美麗イラストでもあり、かわいい絵本でもあり、ロランがかわいくて、ガンダムだ。

これほどの内容がたった１冊にまとまっているという事実があきまん（安田朗）先生の萬画家としての実力をしめしているのであり、超面白かった。

というわけで、安田ファンやガンダムファンだけがこの漫画を読むのはもったいないと思う。

絵柄もかわいいし、筋もわかりやすいし、ストーリーにさりげなく「正義って何だろう」「本当に強いとは何だろう」という少年漫画の王道のテーマが示してあるので小学生にもおすすめ。ためになるとおもう。

友人に言われてシードＤは見てたが、実はどのシリーズも殆ど知らない。昔Ｗの映画を見た事があるだけ。かなり迷った挙句購入。
でも購入して素直に良かったと思えた珍しい一品。
戦後のバリバリ平和教育の中で育った世代にとっては、一貫して戦争をテーマに取り扱っている1番身近で貴重な作品な気がする。
戦争の最中に迷いながらも前向きに生きようとするキャラクター達に共感する部分も多い。
曲もシリーズの世界観をよく表していて、聴いていると知らなくても自然とストーリーを感じる。
Ｗファンだった友人は「Mind Education」に狂喜していた。
あえて言うなら、ボーナストラックは要らなかったな。
でもこれを聴いてＷを本気で見たくなった。
仕事して勉強して家に帰って時々友達と遊んで・・
そんな繰返しの毎日に1枚あってもいいアルバム。

1995〜1998年にかけて展開された3つのガンダムの主題歌が収録されています。どの曲も非常にメロディアスで力強いのが印象的。歌詞カードには、収録曲全ての発売当時のジャケット写真が掲載されており、聴いて、見て、懐かしさを覚えます。個人的に嬉しかったのはガンダムＷのラジオドラマ主題歌である「MIND EDUCATION」が収録されていたこと。隠れた名曲ですが、本編や映画では使用されておりませんので音源をお持ちでない方も沢山いらっしゃるのではないでしょうか。ボーナストラックを除けば曲数はそんなに多くはありませんが、この充実した内容なら買いです。

GUNDAM SINGLES HISTORYIIIにはガンダムＷ、Ｘ、第０８MS小隊と最近のガンダムの歌が入っています。

このＣＤを買って聞いてみると改めてTWO-MIXや米倉千尋の歌唱力のすごさを実感しますね。

Ｗ、Ｘは宇宙世紀とは別の世界で描かれた作品でしたが、何かを訴えようとしていた２作のストーリーをしっかりと引き立ててくれた歌だと思います。「LAST IMPRESSION」を劇場版ENDLESS WALTZを見ながら聞いて感動した人も多いのでは？ガンダムという作品が戦闘を前面に出しながらも、戦争の意義を考えさせてくれる、奥の深いものになっていった作品であったからこそ、この曲がピッタリでした。

米倉千尋の「嵐の中で輝いて」「永遠の扉」は非常に優しい感じの曲調でいい感じに仕上がっています。第０８小隊も戦争の中での人間ドラマがしっかり出来上がっていた作品だったので米倉千尋がピッタリだったのかもしれません。

最近の３作のシングル収録なので普通に聞いてもカッコいい歌ばかりです。ぜひとも聞いて欲しい１枚ですが、ボーナストラックの「Ｚ・刻をこえて」「水の星へ愛をこめて」は余計な気がしました。

とにかく買うのだ！！

タイトルの通りガンダム好きなら買うんだ！

このＣＤですが、ここに収録されている曲は比較的最近の、新しめのガンダムです。
最近の曲に影響されてか、かなりカッコイイ曲揃いです＾＾

まぁこの曲聴いて「カッコいかった〜」と言わない方はいないでしょう！
くどいようですが、それぐらいカッコイイのです！

とにかくガンダム好きなら買うんだ！

This is a very detail book about Turn A Gundam. There is lot of information about the MS and the characters. This is a very good book

｢ターンAガンダム｣シリーズに登場したモビルスーツや登場人物を詳しく紹介したデータ本。
ターンAシリーズは、プラモキット化された商品が少ない為に詳細データはおろか名前すら知られていないモビルスーツもありました。
実質、ターンAガンダムに登場する全モビルスーツを紹介した初の本といえるのではないでしょうか。
登場しているモビルスーツのスペックとエピソードに、パイロットや登場人物もシリーズ登場順に紹介されています。
シリーズ中には使用されなかった武器や語られなかったエピソードも有りますし、一部のモビルスーツは過去に登場した類似モビルスーツとの関連も書かれています。
モビルスーツだけではなく、作品中で使用された車や飛行機、都市そのものや世界背景についても書かれており、この作品をより知ることが出来ます。
過去シリーズに馴染みの薄い方にも十分楽しめる内容となっていますので、ガンダムシリーズの本としてではなく、｢ターンA｣の独特の世界を知る本としてオススメです。

ごめんなさい、俺自体この作品をスパロボで知ったきりなので、ここにレビューしているみなさんよりは詳しくないと思うので、そこだけまず・・・ｗ
ただ、見るにこの作品が腐女子の繁殖を招いたとかそうじゃないとか。
確かに腐女子はなんだか言ってる事がなぞめいていて、その大半がエロネタ。
で、かつその対象が二次元のキャラときたら、痛々しいほかありませんが
でもそれって、ヲタクの皆さんにも言えることじゃないんですかねぇ？
ファーストガンダムは絶大的な人気を誇りましたよね。
リアルタイム放送時はまだ生まれちゃなかった俺も感動しました。
でも、絶大的な人気を誇った作品っていうのは・・・影響のされ方も絶大ですよね。
軍服着て町のど真ん中歩くとか、部屋中プラモとフィギュアで埋め尽くすとか。
腐女子腐女子ってよく叩かれますが、
そ本質は、ヲタクの皆さんと大して変わらないかと。
それに、今は皆さんもご存知のとおり、腐女子向けの本もありますね。
ですから、一概にこの作品が腐女子を繁殖させたとするのはどうかなと。

作品の内容については・・・想像の範囲だけで言わせて下さい、何も参考にはなりませんが。
たぶん、たぶんですが
友情、愛情、軍部支配、正義、人情、そのへんが複雑に絡み合っている作品かと思います。
何せ知る発端がスパロボだったので、ＭＳとキャラとその性格が少しわかっているぐらいなんで。
で、少ししか分かってないからこそ、なんとなく買ってみたい気はしますね（お金ないけど
ＯＰＥＤもいいですね、俺は前期のＯＰが好きです。
・・・ごめんなさい、腐女子談がほとんどでしたね。
男女ともに人気のあった作品なので、見る価値はあるかと、俺も買おうかな

ＳＥＥＤシリーズ以前で非宇宙世紀物では上位の売り上げを上げた人気作品ですが、
正直、全編通して観るとストーリー的に破綻していくので物語としてはＳＥＥＤシリーズに並ぶ底辺につく作品です。

まぁこれは当初就任していた監督が途中降板した上に
後任の演出家がなかなか決まらず、他作品を手がけていたある監督に
平行する形で無理やりお願いしたとの裏事情があっての事なのですが・・・

当初の設定やストーリー展開が良かっただけに、そういった意味で勿体無い作品です。

あまり内容に拘らず、カッコいいキャラとメカの活躍だけ観られれば良いという方なら
無条件にお勧めできる作品です。

ファースト世代のコヤジですが正直初めはあの柄が気にいらんくて見る気なかったけど暇潰しに観たら全然みれたよ〜。確かに後半は…やけど内容は悪くなかったけどな〜。ただOOもそうやけど男前ばっかとワルツのウイングカスタムは勘弁してほしいわ…翼はないやろ…色恋と美男子キャラ前面出して女に媚びる作品はガンダム以外でやってくれ(T_T)昔はリュウや赤鼻(笑)みたいなキャラがおったやん!

やれ美少年だ、腐女子増殖の発端の作品だと言われていますが
キャラが泥臭く、おっさんがいっぱ出演だったら良かったのかしら？
表面キラキラかもしれないけど、中身はそれこそ泥臭くってストイックなのに。

最近久しぶりに見返して見ましたが、面白かったですよ。
キレイ過ぎとか、無駄を削ぎ落とし過ぎて強引という気もしなくはないですが、
丹念に綴ればいいという訳でもない。
とくにこの作品は特急のような『駆け抜けろ！』的な空気があったし。

ストーリーはもちろん存在する訳だけど、どのガンダムでもキャラの成長も描いています。
キャラの主張がグラグラしてみえるけど、それこそ初めが『戦闘の玄人』だったから。
作品でも戦術や技術面はパープェクトでも精神面では不完全といわれてましたしね。
作中でどんどん成長していった訳でしょ、だからそうみえて、
しかも『玄人』だからなおさら目につくのかもしれない。
いいじゃない、成長物語り！

クールだけど熱血。
静とみせかけてかなりアグレッシブ。
キラキラだけどボロボロ。
両極をこれでもかというぐらい内包する作品。

考えを変える気がない人は仕方ないですが、
喰わず嫌いや未視聴の方、
今とは申しませんが、いつかご覧になってもイイと思いますよ。

個人的には第二期のOP冒頭がすっごくカッコよくって好き。ゼロってカッコいいわ。

1995年〜1996年に放送された平成ガンダムシリーズの第1話〜第25話を収録。

第1話から最終話、OVA、劇場版と、全作品を視聴した最初で最後のガンダムです。

個性的な登場人物達が織り成す、予測不可能な物語は、(先日発売された『パーフェクト・アーカイブ・シリーズ 10 新機動戦記ガンダムW』でも語られている様に)まさに『理屈よりも感覚で楽しむ』アニメである事を実感させてくれます。
・・・ただし、自分の感覚に合わないと感じる時は、その限りではありません(苦笑)
良くも悪くもアクの強い(それが、魅力でもあるのですが)作品になっています。

現在(2007年9月8日現在)、公式HPで(TV本編の)幾つかの話が無料配信されているので、購入をお考えの方はそちらをご覧になってから購入される事をお薦めします。

他のレヴューでも度々指摘されている通り、いくらか現実離れした面のある作品ですが、戦争しか知らず、戦争終結のために生きる事を余儀なくされた少年達が、実際の戦場で様々な人々と出逢う中で、何を思い、戦争終結へ向けて行動していくかに焦点を当てて観ると、人間ドラマとして中々の良作ではないかと思います。

TV本編前半を収録したこのBOXの見所は、やはり第1話。
主人公が『お前を殺す』とヒロインに言い放ったボーイ・ミーツ・ガールものは、この作品ぐらいです(笑)
12年前に放送されたアニメですが、その強烈な個性に、改めて観直しても惹きこまれるものがあります。

　月刊ニュータイプと同様の大判なカラーイラストが表紙と巻頭を飾り、∀ガンダムの世界を非常に楽しく躍動感たっぷりに表現している。例えばこのVol.1では、表紙の帯を取りのけるとそこには門柱の陰から興味津々にロラン達を伺うソシエ・ハイムが現れ、メッセージを感じる事ができる。
　Vol.1は、２７話までが「ストーリー解説」、「スタッフの視点から」という切り口で語られ、ページの大部分を占める設定画が添えられていて、各話を振り返るのに便利である。
　さらに巻末にはシド・ミードと大河原邦夫の紙上対談が興味深い。

1999年から放映されたターンＡガンダムの設定資料集。キャラクターとモビルスーツの詳細に加え、ストーリー全体の流れや、スタッフ視点から見た感想、絵コンテなどが載せられている。

戦いの鍵となる少年と少女、そしてガンダムを奪い合うために失われつづける多くの命。大切な人を失った悲しみ、そして奪った者への憎しみが互いに交錯し激しさを増していく戦況。未だ明かされない箱の真相をもとめて物語は少しづつ佳境に向かう。もう１台のRXー0や新たな敵の出現にも期待して6巻を待ちたい。

ガンダムは一環してスペースノイドｖｓアースノイドの物語であるが、
これが革新派ｖｓ保守派であり、ジオンｖｓ連邦であり、エゥーゴｖｓティターンズであり、
オールドタイプｖｓニュータイプの構図であった。その中に子供ｖｓ大人の構図も
常に存在し、ニュータイプは常に子供である。
この表現は間違っているわけではもちろんないし、子供向けロボットアニメであれば、
子供達の共感を得るため、やむをえない。

そんなガンダムシリーズにあって本作は大人のためのガンダムである。
主人公、バナージ・リンクスこそ子供だが、その周りを固める大人たちが魅力的だ。
今までのガンダムのように、ただ古い考えを持った保守派の大人として描かれているのではなく、
それぞれに事情があり、立場があり、秩序を守ろうとする大人。
このスタンスでガンダムを描くことが、これほど面白く感じるとは思わなかった。
ガンダムは成長する。
我々ガンダムを見て育った世代とともに。

蛇足ではあるが、いっそのこと主人公も３０歳過ぎて急に覚醒した悩めるニュータイプにしてもおもしろかったかも知れない。

著者と同い年、所謂ガンダム世代の私にとって
トミノ監督の手によらないにもかかわらず
ひさびさに「正統な」作品を読んでいる気がした。
（挿絵の効果も大きいとは思われるが、
　その点からすると四巻から部数が伸びないような気も・・・）

ファーストから30年近い年月が経過し
直木賞候補作家が作品を手掛けるまでの成長を
当時、誰が予想し得ただろうか？

本巻は第五巻。ニュータイプというある種
「選ばれた人間の特権的な悩み」ではなく
組織の中で歯車として疲弊しながら
それでも道理を貫こうとする大人の描き方に
骨太で、大人が読むに耐えるSFを感じさせる。

本歌取りではあるが、
それでも圧倒的な筆力で展開される物語に
胸が躍らない読者は少ないだろう。

　先日東京に出張があり、ついでに神田と浜松町の書店を回ったのだが、本書がコミックやライトノベルの棚ではなく、きちんと文芸コーナーに並べてあるのを見て（かつ、書店の店員さんの手書きによる推薦までついている）嬉しくなってしまった。さすがに東京の大書店は違う。
　これが私の地元茨城の書店だと、少数の例外を除いてコミックやラノベ扱いされてしまうのだ。福井氏ほどの実績ある文芸作家に対してあまりにも無礼な扱いではなかろうか。（まあ、いかにもアニメっぽい安い装丁も良くないのだが･･･）

　5巻に入り、いつもの福井節による”中年の大人達”の描写が更に冴えわたってきた。脇役として描かれる分、仙石曹長や並河警部補のような存在感には正直まだ至っていないが、マックール中佐、オットー・ミタス艦長、レイアム副長、ジンネマン船長など、きちんと重ねてきた年齢を感じさせる大人たちの苦衷と行動は、”子供”しか登場せず（これはキャラクターの年齢のみを指さず、描かれるキャラクターの”薄っぺらさ”、製作者の”幼さ””オタクっぽさ”をもって、”子供”という意味である）、またその”子供”の事情で世界が動いてしまう”オタク向けガンダム”にうんざりさせられてきた身は嬉しい限りである。
　
　1.2巻のレビューの際に、私は本作を「普通の現実を描ける正統派ガンダム」と評したが、福井氏の諸作品はその点で既に冨野氏を超えていると私は感じている。

　冨野監督は、シャアのように、大人になりきれない、大人になりそこなった”こどもおとな”の”痛さ”を描く点では卓絶した力を持っているが、反面”よくも悪くも年齢を重ね、どんな形であれ一本筋の通った大人”を描くのは、決して得意ではない。ファーストガンダムでこういうキャラクターを描き出していたのは、冨野監督ではなく安彦良和氏の力である。（連邦軍参謀本部のゴップ大将やレビル大将などは、安彦氏の”大人を描く力”の好例であろう。冨野監督はこういう人物が描けない）
　だから、安彦氏が演出から抜けたＺ以降、冨野ガンダムに出てくる大人は、どこか”変”である。アムロとシャアは最後まで”おとな”になれていない。最後のＶに至っては、どこかが”狂った”大人しか登場せず、幼い少年少女にかろうじて希望を託す内容になっている。

　これは大人になりきれない”こども大人”が多くなってしまった現代の現実の”痛い”一面ではあるのだが、一方でＶガンダム以降の冨野監督が自己反省をしたように、過剰に”大人への絶望と無垢な少年少女に希望を求める”点で、危険な描き方でもあった。（現代の現実への絶望が、極端な現実否定行動への理論武装になる点で＝オウム事件等）

　一方、福井氏は処女作「川の深さ」の桃山警備員以来、常に青少年と中年おじさんのコンビを登場させており（ワンパターンではあるが）、どこかダサい、しかし最後には一本筋を通せる中年オヤジを見事に描く点で定評がある。また、主人公の青少年達の行動のみで、問題を解決させておらず、必ず現実の組織内の大人達の、ささやかな行動の積み重ねで、”ちょっとだけ”現実が前進する、または可能性だけが残るというスタンスを貫いており、決して”少年少女”の言動のみによって事態が解決する形にはしていない。

　本作でもバナージ・リンクスの周りには、スタンスは様々であるけれども、それぞれに少年に生き方を、可能性を伝えられる大人達を配しており、彼らと少年との会話が各章の見せ場になっている。
　その意味では、本作に必ずしもモビルスーツといったギミックは必要でなく、基本的に人間と人間の物語である。しかし、冨野監督の小説”ベルトーチカ・チルドレン”が映画化に際して、”モビルスーツ否定である”としてスポンサー側から却下されたように、ガンダムは不幸にして”本来語りたい本質”からは、常に歪められた発信を強いられてきた。
　ガンダム・ユニコーンが文芸として成功することで、それらに対する強力な一石となることを願ってやまない。　

　いずれにせよ、福井氏が執筆に先立って語っていた”可能性”は、物語の折り返し地点に至り、少しずつ姿を見せ始めている。
　ガンダムを小説という形で発表した意味。
　ガンダムを文芸という舞台に持ち込んだ理由。
　福井氏は、それを”多くの人がガンダムという作品が獲得した普遍性に気付いていない”という表現で発信した。
　”精巧なガンプラ””オタクっぽいミリタリー用語、世界観””華麗な戦闘アニメーション””萌える美少年美少女”･･･ｅｔｃ。様々な形で発信され継続してきた”ガンダム”に対して、福井氏は本質的に異なる、しかし、”本来のガンダムの可能性”を見せようとしている。

この人ほどガンダムのファン心理をわかっている人は他にいない。
憎いほどに過去の作品からの結びつきを次から次へと作ってくる。出し惜しみなんてする気は全くないのだろう。
その一つ、今回フル・フロンタルの台詞に、どう考えてもあの人としか思えない台詞が出てきた。
それもまた大興奮の場面で。あの人かも知れない人が大ピンチに陥っている。
まずあの人かも知れない人が大ピンチというシーン事態がもうたまらない！

私は福井ファンで、他の福井作品もほぼ読んだ。
そんな私は、ダグザという登場人物がダイスシリーズと呼ばれる作品からの異人であるように思っている。
今までのガンダムシリーズの中には（∀福井版を除く）いない人種だと思う。エコーズ＝ダイスであろう。戦い方が完全にダイスなのだ！
これは私の勝手な感想だが、フロンタルとダグザが戦闘で絡むシーンには、ジオンVSダイス、もっと言えば富野VS福井という、異種格闘技のような大興奮を感じてしまった。
あの人（かもしれない）が920SOFに・・・・！！

そしてその戦闘の行く末に・・・次から次へと降りかかるサプライズの連続。

たまりません！！早く続きを読ませてください・・・

続きをガンダムエースで少し読みましたが、コアファンを狂わせるのを止める気は全然ありませんね福井さん・・・あなた天才です・・・。