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OP曲から素晴らしい♪P3の方も素晴らしいけど、これも素晴らしい。前回よりもボーカル曲が多く、なんと戦闘中にボーカル曲を入れるという今までなかった斬新な手法で自分はビックリしました。その曲も文句なしでバトルも大いに楽しんでやる事が出来ました♪エンディング曲が前回「キミの記憶」よりもおとなしいですが、そんなことよりも曲が素晴らしいので聞いて下さい。未プレイのかたはぜひゲームも♪

ゲーム本編をプレイしてすぐに感じたことですが、やっぱりメガテンシリーズは音楽も素晴らしい！　本当に、目黒氏は私が一番尊敬するサウンドクリエイターです。

スタイリッシュなOP曲、戦慄と不安を感じさせる事件の曲……楽しい曲、哀しい曲、切ない曲。そして燃え上がるような激しい曲。そのすべてがゲームの一場面、一場面とマッチしていて、文字どおり「魂が震える素晴らしさ」となっています。各ダンジョンの曲も、もちろん雰囲気を最高に盛り上げてくれます。

特にED曲の切なさには泣けます。「ああ、終わったんだな。でも、主人公はきっと将来は……」などと、ゲーム本編の展開に合わせて色々想像しちゃえる素敵な歌詞（ヒロインたちのひとりと恋人の関係をつくった方などは特にそう感じるでしょう）。少年少女たちの、数多の苦難を乗り越えて真実に辿り着いた、輝ける物語の終結を感じさせる、寂しくてあたたかくて、けれど未来に希望を持たせる最高のED曲。「３」「後日談」ED曲に匹敵するその完成度の高さは、まさにブリリアント！　ぜひご購入をお勧めします。

前作のペルソナ３のサントラも購入しました。今だから言えますが前作は一曲、一曲が長くアルバムとして聞くと正直、アレな仕上がりに感じていました。がしかし今作は違い、一曲、一曲の仕上がりが前作より素晴らしく、更にいい感じと長さに編集されているので、ヘビーローテーションで聞いても飽きない。これってすごい事だと思う。とはいっても自分はゲームクリア後に購入したので、感動の余韻中だから余計にそう感じているだけかもしれませんが…（笑）。当然ゲームの購入者ならば絶対購入をお奨めします。ディスク２枚組でこのお値段というのもスゴイ！！

CD2枚組でゲーム中で使用された26曲+ボーナストラック1曲の構成です。

以下の項目にひとつでもあてはまったら買いです。
・目黒氏の作る音楽が好きだ。
・ゲーム中だけでなくいつでもP4の音楽が聴きたい。
・ボーカル曲の歌詞が知りたい。
・ジャケットがかっこいいと思う。
・ノリノリの曲が聴きたい。

まだクリアしてない人は、ネタバレが多少含まれているので読まない方がいいかもしれません。自分はクリア前に読んでしまって先の展開が分かってしまったので。

CD2枚組で全52曲収録。内11曲がヴォーカル曲です。
全52曲に作曲者である目黒将司氏のコメントがあるのが嬉しいですね。
ループする楽曲も多いので、1曲に対する聴き応えの満足感も高いです。

ゲーム中では、作品を彩るSEや声優さんの演技のため純粋に楽曲を聴き取ることは難しいですが、
サウンドトラックであればゲーム中では気付けなかった楽器の音までもが聴こえ、新たに楽曲を
堪能できます。

Disk1は51分14秒。Disk2は71分44秒。
あわせて122分58秒の『P4』サウンドを、どうぞお楽しみください。

どの曲もそうですが、今作もポップなメロディーの中に、メッセージ性がしっかりと刻み込まれていると思いました。最初は分らなくても、回を重ねて聴いていくうちに、BONNIE PINKの曲の良さを理解できるのではないでしょうか。これからも、BONNIE PINKにしか作り出せない曲を届けてくれると信じています！

いやぁ〜いいです。ファンタジーを想わせる甘酸っぱくて瑞々しいメロディーに、壮大な
アレンジが加わってなかなか聞き応えがあります。表裏一体の本質をついたシビアなんだけ
ど夢も詰まってる歌詞もいいですね。

それにしても彼女はいつまでも感性の錆びない人ですね。これからも頑張ってほしいです。

x-box360ゲームソフト「テイルズ オブ ヴェスペリア」
ＯＰテーマソング
鐘を鳴らして(初回限定盤)＋ＤＶＤ付

ボニピにしては完成度50％といった所。

「鐘を鳴らして」はゲーム音楽ながららしさは出ているが
「A Perfect Sky(Bjorn Remix)」ってなに？と思わず落胆してしまった。

さらに4〜5曲目の「Instrumental」に関しては
なぜ入れたと疑問が残る。

ゲームは嫌いではないが
「テイルズ オブ ヴェスペリア」が売りなだけに
こちらにパワーをとられすぎた感がある。

歌としてはとりあえず「成功」
シングル構成としては「失敗」という所か。

ボーナスクリップが望みでなければ「通常盤」で十分だと思う。

Bonnie Pink、なにげにお久しぶりのSingle♪

ゲームのテーマソングといった訳で、聴いてるだけで何故だかハートが高鳴るような
ポジティブな感覚に溢れたナンバー。
ライターとして。シンガーとして。ほんとに“錆びない”人だなぁ〜と、改めて広がるセンセーション。
キチンと歩き続ける姿勢は、音楽ファンにおっきな安心感を与えてくれている。

ただひとつ言うと、最近の。。((というか♪A Perfect Sky以降。。))作品は大型なタイアップがついていたりして
良い意味でも嫌な意味でも、力の入った作風が続いていて
もっともっと気楽に、安心して聴けるようなPopsというのも
彼女の魅力だったハズ。。
あまりチマチマしたコトに囚われる必要なんてないぐらいの人だと想うから
もっともっと、のびのびして欲しい。。☆
でもこれが今の彼女のモードならなにも言わないケドね。

それでも、ただの流行歌では絶対に終わらない
良質な、それでいてever green的な
いやらしさのないポップ・ミュージックであるコトは間違いないから
そんなのを武器に出来る
類稀な彼女の存在には文句なんてひとっつもない。

鐘を鳴らしては凛とした強さと、シンプルでスピリチュアルな歌詞に感動しました。


Pump It Up!と A Perfect Skyリミックスも新たなサウンドで更に彼女の魅力が味わえます。

　雑誌『ＢＵＢＫＡ』の宇多丸の連載をたまたま読んでいたので、パフュームの名は知っていた。ただ、初めて聴いたのはファースト・アルバムの時点だ。無論、これも傑作である。しかし、私は８０年代の音楽をリアル・タイムで知っているため、いささかノスタルジックな印象を受けたことも事実だ。
　その後、０７年の「ポリリズム」以降のブレイクについては、今更いうまでもない。やはり、これは一つの事件だと思う。無論、彼女達はアイドル・グループ的な枠組みの中でやってきた。そして、音楽に詳しい事務所に入り、中田ヤスタカと組んで、電子音楽的な路線に特化させていくこととなった。そこには運もあろう。
　しかし、この第２作の音楽的レヴェルは突出している。とにもかくにも、アイドル・グループの作品だ。そもそも、前半からあのループが登場する「ポリリズム」がヒットしたこと自体、これまでの常識を超えている。まして、本作を聴き、３，８，１０のような曲が普通に入っていることにはただただ驚かされる。
　私は、ダンス音楽やテクノには詳しくない。だが、３など、ニュー・オーダーやダフト・パンクといったロック寄りのアーティストの新曲かと思ってしまう。他方では、５，９，１１といったアイドル・ポップの名曲もある。アイドルのプロデュースで成功する男性というのは、やはりちょっと変わっている。５のような曲を書けるのだから。
　本作の重要性は、テクノ云々というより、Ａメロ‐Ｂメロ‐サビという、日本特有の歌謡曲‐演歌的構造を打破する可能性にある。これにより、日本の音楽のあり方が変わるかもしれない。

人に薦められて聞いてみたものの、これはひどい。
しょせんアイドル(笑)ってかんじですね。なんだか素人のカラオケを聞いているような安っぽさ。
むしろアイドルであることや、素人でもわかる単純さが受けているのかもしれませんが。

私自身は、ポップよりもアンビエントやエレクトロニカ系、ドラムンベース系が好きなので、個人的な好みの問題もあるかもしれませんが、テクノ好きとしてはこのレベルの音楽がテクノだと思われてしまうのは非常に遺憾です。

自称テクノ(ポップ)ユニットだそうですが、もうね、アホかと。馬鹿かと。
お前らな、パヒューム如きで普段聞かないテクノなんか聞いてんじゃねーよ。
テクノってのはな、もっと殺伐としてるべきなんだよ。
キチガイか芸術か、そんな雰囲気がいいんじゃねーか。
ピコピコいってるだけのテクノポップ(笑)なんてきょうび流行んねーんだよ。
得意げな顔して何がテクノだ。
お前は本当にテクノを聞きたいのかと問いたい。問い詰めたい。小１時間問い詰めたい。
テクノって言いたいだけちゃうんかと。

そして、わざわざテクノを名乗らなくとも、ビョークやマドンナのように、テクノやエレクトロニカ的技法を用いてPerfumeよりも遥かに音楽的に優れたポップ作品を出しているアーティストはたくさんいますし、音楽を知らない人たちって単純だなーと思ってしまうのが率直な感想です。

ファンの方達は、Perfumeに批判的なことは何も認めたくないみたいですが、世の中にはいろんな音楽があるのに、この程度で満足してしまうのは非常にもったいないことだと思ってしまいます。

前のレビューでトラックの音質に関して言われていた方がいましたが
逆に10であれだけメリハリの効いた音を出しているのであれば、
決して、エンジニアが悪いのではなく、曲に合わせたトータルなミキシングをしていると思います。
実際にDTMをやられている方であれば解ると思いますが、全てのトラックでいい音出していたら、焦点が定まらず、逆に素人ぽく聴こえたりするじゃないですか。
このアルバムで例をあげると12の曲、ベースの音がイントロでは凄いリアルな音出してますが、ヴォーカルが入った時点で徐々に変わっていってます。

かのThe Beatlesが日本で紹介された時に、多くの評論家や自称音楽マニアが批判しました。
「なんだ、あのかっこう」「歌や演奏が下手だ」「曲が単純過ぎる」などなど…　

　音楽というものは演奏だけでも歌だけでもＣＤだけでもなく、あらゆるもののトータル芸術なのです。
重箱の隅を楊枝でほじくることをしていてもperfumeの良質なパフォーマンスを感じ取ることはできないと思います。

　わたしゃこのアルバム、純粋に　楽しむ　という視点だけで★５つです。
47歳　これまでいろんな音楽を聴いていろんな経験をしてきたけど　　三人の女の子が、上質のパフォーマンスを展開してくれる。
痛快じゃないですか。そしてセカンドアルバムというよりファーストアルバムでこのクオリティ。
　「plastic smile」「セラミックガール」「Puppy Love」のシングル化はないでしょうから、この3曲だけでもこのアルバムは買いです。
　
　次のアルバムに更なる期待をいだかせる高揚感。
　このアルバムは彼女達のリセットスタート。GAMEは始まったばかり
　音楽シーンを、いや、メディアシーンを…いや、世界を変える予感さえある（わたしゃ、かりに挫折しても、perfumeの戦いは称賛しますけど）。

すばらしいメロディ・アレンジセンス。これぞ音楽。
めためたへろへろにヒデエ音質。これぞ無関心。繰り返すこの音質はまるでギャグだワ。10以外すべて変。11は特別気持ち悪いカラオケ音。
下手も音楽の一部だが音のない音楽は存在しない。つまり音楽はいい音を選ぶところから始まる。音楽は芸術の一種だからそこには嗜好がある。しかし音質には善し悪しのみがあり、それは嗜好ではない。このCDの音を良いという(つまり二度以上聴きたがる)耳は間違っている。すでに音質感覚が無く、つまり音楽の土台が壊れているので、音楽を語る能力がない。同じ曲が公共放送から流れてくると、その方が圧倒的に音が良いのだ。これはエンジニアの技能やそれを生かすマネジメントの問題である。つまり所属事務所と出版社の問題である。制作費の制限は誰にでも有る。何年業界に居るんだ。無能なのに請け負うのを無責任という。まともなオトナのすることではない。恥を知れ。所詮はカラオケ屋の子会社か。
ファストフードなどの化学調味料(カラオケ音)に慣れるということは、その苦み・諄さ・痺れに無感覚になるということである。体の化学反応がそう変わるので、心理や嗜好ではない。組織的人体破壊行為である。誰が料理人の敵なのか明らかだ。(事業者は、当初から子供が標的であることを公言していた。慣らさないと食えないくらいまずい、ということの意味が理解できなかった結果が今である。)　音楽関係者はこのような子供たちに責任がある。この場合特に音楽流通という仕事は確かに無益ではない。明らかに有害だ。結局音楽出版事業の未来をも破壊している。愚行の後始末はクリエータの仕事ではない。
まあ、愚妹なオトナを見分けることによって子供はオトナになるとも言える。だが音楽は聴かなくなるだろう。気持ち悪い音を誰が聞き続けるものか。CDが売れなくて当然だ。子供たちに一言。「知らないことには気づけない」。

Melodies Of Lifeが神過ぎてコーヒー吹いた
結構年配だろうに（失礼）これだけの歌唱力を
出せるのは凄いなあ。Kiss Me Good-Byeの英語バージョンもいいね。

「この世で最も表現豊かな楽器…それは人間の声」と植松伸夫氏も語っている通り歴代FFのボイス入り楽曲が楽しめ、しかもオーケストラが演奏しているので迫力あります!聞き慣れた楽曲もオーケストラだとまた違った魅力を感じる事が出来ました。アンジェラ・アキさん(彼女が歌う「Eyes On Me」は必聴!)などゲストも豪華ですし、MCも面白く会場の熱気などが伝わってきてとても楽しめました♪個人的には「再臨:片翼の天使」のロックな感じとオーケストラが意外に合っていて好きです☆あと、特典ディスクも舞台裏、インタビュー等見応えがあり、植松伸夫氏の人柄の良さや気さくな感じも伝わってきて良かったです!ゲームミュージックとオーケストラの融合は双方の魅力を伝える事が出来てとても良いと思うので、これからも続けていってもらいたいです☆

コンサートがあることも知らず、かろうじてこのＤＶＤが発売されていることを知り、
皆さんのレビューを見てるうちに、欲しくなって購入しました。

感想としては、すごく感動しました！

ＦＦシリーズファンなら誰でも知ってる曲がオーケストラで蘇ります。
９・１０の名曲には旋律、歌声に涙してしまいました。

中盤のモーグリーズは大道芸人を見てるようで楽しかったし♪
有名になる前のアンジェラ・アキが歌う姿も必見☆

最後の「片翼の天使」は会場全体が大いに盛り上がっていて、ＤＶＤからも
それが伝わってきました。
「ザナルカンド」がなかったのが、少し残念ですかね。

今度はゼヒ生で観たいと思うんだけど・・・・・
チケットが30分で完売じゃあ・・無理かなぁ。

とにかく買ってよかったです♪♪♪

　チケット取れず、口惜しい思いをしましたがDVDが発売ということですぐに購入しました。好きな曲が入っていなかったり、フェイ・ウォンが出ていなかったり、個人的に残念に思うところはありましたがプレイした当時のことをしみじみ思い出し、懐かしいような暖かいような気持ちになれました。やはり、FFの曲は素晴らしいです。観たあと、またゲームがしたくなりました。DVD購入できたとはいえ、生で聴きたかった!!星５つくらいのレベルだと思いますが、エアリスのテーマがなかったのが一番残念だったので（笑）。次回は入ってるといいなあ…。

このオーケストラDVDは声を楽しむFINAL FANTASYという意味合いが強く、様々な趣向が凝らされている。

中でも、FINAL FANTASY XIIのテーマ曲を歌ったアンジェラ・アキさんが歌う12曲目のFINAL FANTASY VIIIのテーマ曲Eyes On Meは後にも先にもこのDVDでしか聴く機会がないかもしれないので、貴重だ。

また中盤の6曲目では、モーグリーズによる目で見て楽しめる演習もあります。

最後の最後では植松 伸夫さんがTHE BLACK MAGESを引き連れて魅せてくれます!

曲の合間に入る植松 伸夫さんとSQUARE ENIXの広報さんのMCも植松 伸夫さんの人間性が垣間見れて個人的には良いと思いましたが、少しテンポが悪いと感じる人も居るかも!?
Tシャツを植松 伸夫さん自ら売る姿も収録されています。

初回生産限定盤に付いてくる特典ディスクでは、練習風景やリハーサルの様子をドキュメンタリー方式で収録。
さらにスペシャルインタビューとして植松 伸夫さんと、指揮を勤めたアーニー・ロスさんのインタビューを収録。

今回のLIVEDVDも大変楽しめると思います。
衣装はパッケージ通り個性が出ています。

ギガと珍々のトークはないけど、フルファンには笑顔のトーク＆リコーダー
サティも軽快にトークしてます。

千葉さんは言わずもかな

１２０分収録ですが、色んな曲調にトークに演出に、見出したらあっという間に見終わっている感じです。
エンターテイメントという意味で魅入られてしまいました。

ちょっと疲れた時やネガティブになってしまった時に笑わせてくれ癒してくれるDVDだと思います。
「神様もう少しだけ」のPVをお勧めしようとしてる貴方に千葉さんからメッセージも入ってます！

昨年の夏に行われたLIVE映像。俺は昨年「冬くらいには発売するだろう」と思っていたが、丸1年経ってから発売された。やっと見れる!って感じだった。肝心の内容は、たしかに面白いのだが、アンコールが収録されていない。千葉さんいわく、「アンコールは当日来た人達だけのお楽しみしときたいから収録しない」そう。それにギガはまったく喋らないし、珍々もなんかおとなしい。サティ、フルは面白い。千葉さんは相変わらず神だった(笑)ただこのLIVE嫌いではない!仙台貨物が好きなら買って損はないと思う!

クリスマスプレゼント用に購入しました。たまごっちと携帯出来るミュージックプレーヤーを欲しがっていたので、即購入を決めました。電池がどの程度持つのかは　まだ分かりませんが、充電池を購入しても　まだ定価には届かないわけで、小学生に使わせるのにはお手頃、それ以上だったと思います。安い値段で　手元に届くまで不安でしたが、迅速に到着しましたし　外箱も賞品も問題なさそうです。あとはサンタさんからのプレゼントに子喜ぶ子供の顔をみるばかりです。　

この商品は、音楽を聴きながら何か別の事をしたいと言う方にオススメです。
音楽を聴きながらちょっとしたミニゲームを楽しめるので、駅で電車を待つ時も暇にならないでしょう。
ただ、大の大人の男がこれを持つのは少し抵抗があるかもしれません。

省略しすぎ、弾く立場からしてみれば非常に残念。物足りない。

同シリーズの「至高のスタンダード編」を先に購入したのですが、こちらと比べると全体的に難易度は高めです。先のシリーズはメロディーの合間に伴奏を付け加えたアレンジで、初心者でも弾きやすいのに対し、本書は、完全な演奏の上からメロディーを被せたアレンジにになっている為（同時に別々のメロディーを弾く）、フィンガーピッキング初心者は、努力が要るかもしれません。どちらにしろソロ・ギターで最初にぶつかる壁なので、真剣に取り組もうと言う人のは、練習になると思いますが、全くの初心者が軽い気持ちで本書を手にすると、挫折するかもしれません。楽曲のアレンジに関しては、左手フィンガリングで無理なフォームも無く、ＣＤ付属でこの値段は、文句なしの５つ星です。

選曲と演奏は満足です!
難易度は初級中級ですね!まあ上級者なら自分で曲を聴いてアレンジすると思いますが…
満足しているのに『マズマズ』の理由は、35曲も収録していて非常にジブリ好きには堪らないのですが、そのボリューム故に一曲一曲が短く設定してあるからです。
それ以外は大変満足出来ると思います。CDは聴きながら寝てしまうぐらい癒されます。
上手くなったと実感できるのは、弾いていて相手に眠くなってきたと言われた時です!

全体的には非常に良いと思います。
CD音色は鉄弦アコギ　曲数も３５曲と多く、アレンジもポピュラー音楽寄りなので個人的にしっくり来ます。
曲の説明、使用機材の説明、弾き方アドバイスなど色々付加されています。

譜面が基本的に１ページ毎に書かれているので見やすいです。
と最初は思ったのですが、しかし、これに関しては自分にとっては残念な要素にもなっていました。
作者にとってもこれはアレンジ上の制約のようで、１ページに納めなくてはならないという都合を考慮して
アレンジをまとめてあるので、端折っている部分等があります。
例えばラピュタのテーマ曲「君をのせて」ではイントロの三拍子部分
などはカットされてます。

個人的には、ソロギター用にアレンジといっても、
まさかカット部分が出てくるなんて
夢にも思ってなかったのでこれだけは非常に残念です。

１ページにまとめるってそれほど重要でしょうか？
複数ページにまたいでいようが、とりあえず曲全体をカバーできている方が良いです。

南澤氏の数多くのソロギター集の中から、大好きなスタジオジブリの作品集ということで購入しました。
正直なところ、アレンジがワンパターンで飽きてしまう、ギターの音色もワンパターン、ベース音が弱くオカズ的にしか聞こえない．．．等で私の好みには合いませんでした。
この作品を聴いただけで南澤氏の評価を下すのはどうかと思いましたが、南澤作品のどの作品のレビューを見ても高評価なのは．．．？？？

好みの問題ですね。

三日ほど前に購入しました。二周目を一通りプレイし終わった感想です。

クラシックを存分に楽しめる、
というかクラシックによっぽど抵抗のある人意外なら誰でも楽しめるハズです。

詳しく知りませんが、恐らく名だたる名曲ばかりでしょうから、
多少の好みはあれど、まず「大きく楽曲がハズレ」なんて事はナイでしょう。

テンポとボタンを押す強さ、時々十時キーを使うシンプルな操作・画面です。
つまりは強く押すほど強い音が鳴るので、
自分はもっぱらコントローラーを地面に置いて、身体全体で押す感じ。
１楽曲の中でも頻繁にテンポが変わるのが中々クセモノで、
注意しないとスグ走ってしまうので、
自分はゆっくりゆとりを持って押すようにしています。

...ナドナド、本筋で行くと
「クラシックを楽譜どおり指揮している」ような感じなのですが、
このゲームの真骨頂は（自分が思うに）「フリープレイ」なのです。

フリープレイで評価をはずしてプレイ。
テンポも強弱も画面には何一つ表示されません。フリーダム。
自分の知っている・お気に入りのあの曲を、
本筋ではゆっくり過ぎて気に入らなかった「威風堂々」を、
自分の好きなテンポ・強さでプレイできるのです。

めちゃめちゃ馬鹿らしい。ニヤニヤしてしまいます。
人には見せられません。リプレイが楽しいゲームです。

とまあ、自分はこんな感じで楽しみましたが、
勿論ふつうにプレイしても最高に楽しいですし、ノれます。
こうもノリノリでプレイできる音ゲーはそうナイでしょう。
拍子を刻むだけで間隔にゆとりがあるからなのですが、
メーターの特性や判定がシビアなので油断出来たものではありません。

曲が長い・グラフィックがローテク（キャラは気に入ってますが）
諸々あわせて☆−１って所。ストーリーも適度だと思います。
二周目の最初が少し悲しい。

（タイトルの件ですが、このゲームにコンセプトが似る
「マエストロムジーク」というゲームが
「バトンコントローラー」というものでプレイできるらしいので
技術的には可能？妄想の域を出得ませんが。）

シリーズも完結しているみたいなので、
飽きなかったら続編もプレイしてみたい、そう思えるゲームでした。

ボタンの押す強さ（三段階）によって指揮者になりきるゲームです。
ボタンの強弱のつけ方の難しさと自分のリズム感のなさから初めは一曲目すらクリアできませんでした。さらに、四拍子なら四回ボタンを押すのが曲の終わりまで続くので手が痙攣して大変でしたが、やればやるほど上達が確認でき、二週間後にはファイナルコンサート（全３４曲演奏）の二時間の連続プレイもできるようになりました。
注意すべきなのは、初めから全ての曲を選べるわけではなく、ストーリで決まった順にやることです。先に進めない場合や、やってみて難しいと感じたら、チャイルドモードでまずリズムを刻むことを練習するといいと思います。一曲目がすばらしいほどいい曲なのでここでたくさん練習するといいと思います。
個人的には満点ですが、メドレー曲終わりのミニゲームが極端に難しいものがある（私は５回以上やったものもあります）ので全体では４点です。

聞き覚えのある曲がいっぱいなのでどれか一つお気に入りができるのではないでしょうか。
画面の演出も凝っていますし途中メドレーに変わる仕様もなかなです。
ボタンの強弱を使い分けるといっても基本的にボタンを押してるだけが
延々と続くので、最初はよくても後半は流石に退屈でした。

デュアルショックの４ボタンのアナログ入力を
生かしたクラシックの音ゲーです
ボタンをやんわり押せば小さい音が出、
バシッと押せばバンッ！と大きな音が出るのは
なんとも快感です

曲も「火星」や「天国と地獄」など
誰しもどこかで聞いたことのある曲ばかり。
上手く演奏できると自分に酔えます

個性的なキャラクターや、入力に失敗していると
思わず笑ってしまうような演出が起こるのも魅力的です
指揮だけでなく、運動会でおなじみ「クシコスポスト」
に合わせてのバケツリレーなどミニゲーム的なものも。

欠点は、クラシックがテーマな以上仕方ないのですが
１曲が長いことでしょうか。後半目が疲れてきます。
クラシック好きも、そうでない方もお勧めです。
（プレイ時間　３０時間）

○□×△ボタンで演奏できるのですが、ボタンの強弱などは不器用な僕にとってかなり難しかったです・・。

　CDが２枚入っていて、１枚はCD-ROM、もう１枚はオーディオCDとなっています。
　CD-ROMの方には、WAVEとAIFFの２形式で、１秒未満(瞬間的)から十数秒までの効果音ファイルが334点入っています。
　内容はSF乗物(22種)、SF動作(25種)、乗物(21種)、武器(19種)、ロボット(20種)、生物(14種)、格闘(21種)、爆発(16種)、声(34種)、コミカル(13種)、機械(11種)、時計(9種)、足音(12種)、回転(10種)、置き音／スイッチ(10種)、飛び音(10種)、決定(10種)、キャンセル(10種)、カーソル(12種)、ビープ(10種)、立体音(25種)です。「キィーカチャ」、「ドシャーン」、「ウィー」、「ピ、ポ、ポ、ポポポ…」など、機械音やSF的な効果音が満載で、その手のゲーム、ムービー、ウェブページを作られる場合には重宝します。唯一の難点は、ファイル名が「A1_01001」などとなっていて、ファイル名を見ても内容(A1_01001はUFOの飛来音)がわからないことです。
　オーディオCDの方は同じ音源が入っていますが、いくつかの効果音がひとつにまとめられていて(全75点)、細かく切り分けて使うのはわずらわしいという難点があります。
　以上の難点がなければ☆５つだったのですが…。