シングルコレクションの写真 画像 クチコミ!!

80年代後半頃のバンドブームを牽引した個性派バンド、BARBEE BOYSのコンプリートベスト。
5人組編成で、KONTAと杏子の男女混声ツインヴォーカルのスタイルをとる異色バンドである。
本作は2007年発表で、未発表あり、初収録ありでリマスターが施されたアルバムである。

レビューを書いている方は、リアルタイムで彼らを楽しんだ方々が多いようだが、私は彼らが活躍していた頃、幼児期だった。
それでも今彼らの楽曲を聴いて、そのとてつもない個性に驚く。てか、超カッコいい！！
男女混声ツインヴォーカルと言うだけでも、今現在の音楽シーンにはほとんどお目にかかれず貴重だが、
KONTAと杏子双方のハスキーで個性的な声の掛け合いがたまらない。
特に杏子の声は今より荒々しく、妖しくも時には凶器（狂気）そのものだ（でも！？しょうがない等）
個人的に最もこのバンドが秀逸だと思うのは、楽曲世界観、とりわけ歌詞だろう。
歌詞だけみると、どれもこれも結構「生々しくきわどい」（稚拙な表現で申し訳ない・・泣）
が、その一つ一つの個性的な言い回しやツインならではの「会話型やりとり」などの仕掛け（？）で
ド直球な感じでもなく、かといって白々しい感じにも聞こえない絶妙さだ。
「このバンドはこの歌詞無くして成り立たない」そんな気がしてならない。
メロディラインもせつな系は多めだが、はちあわせのメッカに変拍子が少し入っていたりベースラインがこの世代にしては珍しくうねってる等、
このあたりただの売れせんバンドとは一線を画する面も見せる。
80年代に極めて多くのバンドが存在していた中、頂上まで上り詰めたバンドの一つとして君臨していた理由がここにあるだろう。

「私は恋愛を歌っていきたいの」とか「ありのままを歌っていきたい」とか平気な顔して言ってる現在のアーティストは、
彼らの世界観を学んで欲しいものだ。
そして（私が言うのもなんだが）今の若い世代の人たちも彼らの音楽に触れるべきだ。
最近の没個性化したノリしか能のない曲と比べても、今もって彼らの音は強烈な衝撃を与えてくれることだろう。

かっこよくセクシーな雰囲気に憧れて聞きまくっていた思春期の頃…。再び聞いてみましたがこのバンドはすべてにおいてクオリティが高いです。大人になってみるとこんなにリアルな詞だったんだとしみじみ…。一人称ではなく二人称の世界だからよけいリアルなんだろうなー。

1. わたしぢゃないの（1984.01.26.四谷フォーバレーLive 未発表音源）
を耳にした瞬間衝撃でした。
そして、ふ〜〜〜む・・・とうなりました。

媚びてない。
この一言に尽きる。

もし私なら、「使い放題・・・」をトップに持って来ちゃう。

イマサが書いている各曲に関するコメントも必見です。
当時のエピソードもちらほら出てきて。
さらに嬉しかったのが、ファンに対する語りかけ部分も有ったこと。
音楽で通じ合っていると感じられて嬉しくてせつない。

大人の恋、バービーボーイズ！

いままでのアルバムに未収録だった“１１：５０”や“chibi with acoustic guitar”といった名曲が入っています。
改めて聴きなおしてみると、バービーのＢ面曲にも名曲が多いなぁと実感させられますよ。
これからバービーを聴こう思うヒトには入門編として、コアなファンにはＢ面コレクションとして、魅力あふれるアルバムだと思います。

Disk1にA面、Disk2にB面の曲が入ってるシングルコレクション。
ライブ録音の曲もあり、曲に入る前の口上なんかもチョッピリ聞けてファンには嬉しいです。
A面の曲もシングル版はアルバムとは少し違ってたりもいい感じだったり。

でもeeneyあたりの曲は「あんまり変わらんなぁ」な気がします。
（そんな理由で、eeneyも買ったから☆を−1）

歌詞カードには当時のエピソードなんかをイマサが書いてます。
そんな部分もファンにはウレシイなぁ〜って。


で、「1stから6thまでアルバムは全部持ってるんだがねぇ」な人にはオススメです！
初めて聞く音源がウレシイんですよ！
「あ〜、あの頃は90分テープに1st・2ndって入れてたねぇ〜」
「ウォークマンも3時間しかもたねぇんだよなぁ〜」
「金の無い高校生で、当時はレンタルばっかだったよ〜」

いろんな思い出を掘り起こしつつ聴いてみては？

一曲目から懐かしいのに今でもイケてる、という嵐を知っていながらシングルコレクションしていなかった私のような方には、とってもとってもうれしい作品です。

最近気になりコレクションし始めた私ですが、このアルバムは保存用として、また一気に嵐だー！！という気分の時最高です。改めて聴くと嵐いいですね。

ＣＤのレーベルが変わった事により、恐らくは
心機一転という意味で前レーベル時代に発売されたＣＤを
１枚にまとめた物と思われます。
ボーナス・トラックは入っていないので、このＣＤが発売されるまでに
シングルを買っていなかった方、もしくは最近ファンになって
昔のＣＤのカップリング曲に興味を持った方向けです。

どの曲も今までに発売されたＣＤに収録された曲ばかりなので、
特別新しい発見や衝撃は皆無です。
ですが何枚もあったシングルが一枚にまとまったのは
保存がしやすいという面でも嬉しいものです。

最近嵐が好きになって、昔の彼等に興味を持った方は
聴いてみるといいかと思います。

『A・RA・SHI』から『時代』迄のシングルとそのシングルのカップリング曲がそれぞれ入っています。短い期間内でのベスト盤販売だとは思いますが、確かにシングルコレクションです。しかし、これではデビュー当時からこれまでのシングルCDを買ってきていたファンにとっては無意味なベスト盤では無いかと思います。
CDの他に何か特典が有るワケでも無いし、付属の歌詞カードも何だかお粗末なモノですし…。
嵐のCDを持って無いという方にはオススメ出来ますが、基本的にCDを買い続けて来たファンに対してはとても失礼なベスト盤だと私は思います。

翔君ラップで始まるARASHIは嵐には欠かせない1曲です。個人的に好きなのは時代、感謝感激雨嵐は詞が大好き、あと恋はブレッキ-です。5人の声が1つになるとこんなに心地いいんだと嵐ファンになり本当に感じます。現在の嵐の声よりもちろん幼い声でもありますが、歌は当然上手いです。私は1人ずつの声を聞きとり、あ、松潤の声だと確認するのが好きかも。きっと嵐ファンなら誰もがするんでしょうね。私は大チャンとニノの声が微妙に悩むときがありますね。嵐の今に至るを知るならこのアルバムはいい感触ですよ。

嵐の曲はいろいろなサウンドがあって、おもしろい。そして
アイドルである彼らがただ歌わされている、という感じは
あまりなく、むしろ、自分たちの「モノ」にして
楽しんでいる感がある。
そんな彼らの謙虚さと一生懸命さが伝わり、ピュアな気持ち
を思い出してくれる。
単純に元気をくれます

こちらは｢ハチポチ｣よりは、ちょっとアニメ関連曲が少ないですね。まあ、これは曲目リストにどのアニメの関連曲かも書かれているので、｢さらに詳しく｣とはしませんけどね。
また、｢2･4｣が｢アニメわん｣、｢11｣が｢アニメわんわん｣に収録されましたか。
また、これや｢ハチポチ｣に収録されなかった曲としては、｢地球少女アルジュナ(平成13年1〜3月)｣関連でもう1曲｢マメシバ(ED曲)｣や、これの登場後にアニメ放映されたCLAMP作品｢ツバサ・クロニクル｣にて、｢ループ(平成17年4〜10月の時のED曲)｣｢風待ちジェット(平成18年4〜11月の時のED曲)｣を、｢リスキー・セフティ(平成11年10月〜平成12年4月)｣の関連で｢夜明けの風ききながら(ED曲)｣を歌っています、もし次があればその4曲の収録を希望しますよ。

菅野よう子祭りのような16曲です。
菅野さんといえば、攻殻機動隊の音楽を担当したことなどで有名、現在でも2年先ほどまで仕事が埋まっているというほどの人気作曲家ですが、様々な曲調、ジャンルの曲をたくみに作っています。
このアルバムは菅野さんによく楽曲提供してもらっている坂本真綾さんのアルバムなわけですが、まさしくその菅野さんの特長というか才能があふれています。
本人も自嘲気味に「金の小手先」というほどの専門外の楽曲さえ難なく作ってしまうセンスにこれでもかとふれられます。
悪く言えば「耳に残りにくい透明な楽曲」ですが、「仕事しながら透明な世界に入れる楽曲」なら間違いないクオリティです。

まさにベストです。正直これに入ってる曲は、ほとんどCD持っているのですが、それでも買って損しなかったですよ。なんか極端に明るくなったり、暗くなったりしてて、統一感がないですが。(まぁ、ベストだから当たり前だけどね。)菅野さんが創りだす素晴らしいメロディと、真綾さんの癒しボイスのコラボは…もう、文句のつけようがないです!!個人的には珍しく、捨て曲がなかったですし。やはり【tune the rainbow】は何度聞いても良い。【指輪】はシングルバージョンの方が好きです。気になる人は是非、シングルも買って聞き比べてみてください♪あと、【キミドリ】は初CD化です。他のシングルやらアルバムには入っていない、貴重な名曲。とにかく、値段からしてもおすすめな一品。

アルバム未収録曲を収録した編集盤第二弾。菅野よう子のやや鼻に付く大仰なアレンジが前面に展開されるようになったのも、そんな過剰な演出から浮かないだけの歌唱力を坂本が持ったからこそ。あるいは、「菅野よう子の楽器」と揶揄されるほどに菅野の作るサウンドに特化したからと言うべきか。特にアンサンブルに溶け込むあまりボーカルから身体性がすっかり希薄化したM-7、M-8、M-15などは、4年前にリリースされた前回のコンピ盤と比べると、愕然とせずにはいられない。

そのほかには、観念的なメッセージを未消化のまま吐き出したようなM-10、珠玉の名バラードM-11など、さまざまなアプローチがなされているが、後半のM-14などはUKロックの大味な習作といった感じで、この時点ではまだ生硬な坂本の英語の発音も相まって今ひとつの出来映え。

良くも悪くも2000年以降の坂本の変遷が如実に反映されている一枚だ。

　おいら彼女の、話し声も、歌声も大好きなのです。

　彼女は声優さんですが、「一部のファン向け？」との先入観を捨て、ぜひ聴いてみて欲しいです。

　このアルバムには、いい曲が入っていることは知ってましたが、個人的にはまず一曲目で「やられて」しまいました。
　また、英語で歌っている曲もありますが、とても自然な感じ。発音自体よりも、抑揚やテンポの変化がいいせいだろうか？

　ぷっと笑えるほのぼのする曲から、じーんと聴かせてくれる曲、幻想的な曲まで揃っておりますです、ハイ。

以前、浜崎あゆみさんに嵌ってた時があり東京ド−ムライブ2001年のビデオを
持っていて久しぶりに再生してみたらとても良かったので
何かＤＶＤ買ってみようと思い、今回購入しました。
やはり、想像以上に良かったです。昔の曲も歌ってますしファンではない人でも
十分に楽しめる内容になっていると思いました。
50型の大画面に映すと最高ですね☆
ただ、リニアPCM形式で収録されてないせいか、スピ−カ−のボリュ−ムを結構上げないと
聞き取りづらいです・・・・・
なので星4つと言う事で！

物凄く可愛かったです。
今までのヒットシングルの数々を様々な衣装や髪型で
「これでもか！」というほど見せてくれます。
本当に次から次へと衣装が変わり、どの衣装も凄く可愛い。
とくにパッケージにもなっている「Ｍ」のときのウエディングドレス！
ありえない美しさでした。
衣装だけじゃなく、声が凄く良く出ていてびっくり。
私が見たライブの中ではこれが一番歌声が良く綺麗で伸びも良い感じ。
永久保存版にします。

2006 Arena Tourが出てくるまで長らく最高のアリーナツアーのDVDでありえた傑作。
それは開催地の稀少さによりツアースタッフの集中力を極限まで高めて放ったセッション。
（なお2006 Arena tour はあゆ様はおろか全スタッフの才能の限界と人智を超えた畏れ多い超大作。）
お色直しから、アンコールを誘引するあゆ様の雄叫びまでどこを聞いても音楽になっている。
決して途切れることのない音の波が心を打つ。
evolutionひとつとっても本曲のあとの変奏曲となった後奏があればこそ、飽きることもなく聴衆をばただ欲するのみとなるのだ。
ダンサーも文字通り、あゆ様のそばで踊っているだけ。くどいほど絡むことはない。
あくまでもあゆ様が歌っているところをじっくり観られるのだ。
evolutionで炸裂するかに見えて、Dearestでなだめられるのに気付いたあなたはもう遅い。すでにあなたはあゆ様の虜である。

あゆ様：「オマエら、最後までついてこれるかぁー！？」

このLIVEを観て感じた事は｢歌が上手い！｣と言う事です｡
あゆにとって､シングル３０枚を発売して開かれた
記念すべきLIVEだったので､気合いも入っていたのでしょう｡
あと演出で度肝を抜かれたのは､｢M｣のウエディングドレスです｡
本当に凄いと思いましたし､あゆに似合ってたと思います｡
それと空中ブランコも､とても素適でした｡
只､気に入らなかったのは､このLIVEが関東限定で､観られなかった事です｡
せめて､５大都市（東京･大阪･名古屋･福岡･札幌）で開催してほしかった､残念！

普段あまりライブでは歌わない初期の「Trust」や「YOU」、「SEASONS」などの曲も聴けるし、他のライブよりも歌唱が安定していて見ごたえあると思います。
ただ、キーを下げて歌っている曲が数曲あるのが頂けませんでした。

これまでのＵＨ１〜３は全てが曲〜メイキング〜曲の繰り返し
今回のように連続で編集してもらった方が良い

個人的にはＵＨ３のＴｒａｖｅｌｉｎｇが最高に好きな曲で
ＰＶも楽しく仕上がっている

ここにきて、ようやくそれに似たＫｅｅｐ　Ｔｒｙｌｉ’で
やったね〜♪と楽しくなる

実はこのＰＶに宇多田本人も別の番組で認めている
パンチラ（笑）画面があるのを知ってますか？

あえてどことは書きませんがポーズで確認しました（笑）
これも購入の楽しみ？？

宇多田ファンには嬉しい「ＵＨシリーズ」の第４巻。
紀里谷和明氏全開の「ＵＨ３＋」とは違って、今回はドナルド・キャメロンといった新しいディレクターが加わって新鮮な印象。でも紀里谷和明氏のクリップが登場するとなぜか安心したりして、宇多田には紀里谷クリップが良く似合うことを改めて感じました。

「ＣＯＬＯＲＳ」はこのドナルド・キャメロン氏の作品。日本を意識した紅葉が印象的。そしてメイキングでは、夕食に七味を大量にかける宇多田が印象的。そんなにかけて、辛くない？
「誰かの願いが叶うころ」はこの人しかいないでしょうという紀里谷氏登場。クリップ登場人物も寺尾、樋口をはじめとする「CASSHERN」カルテット＋宇多田でした。メイキングでは、歌詞を紀里谷氏が簡単に解説してくれますが、これがわかりやすい。やっと歌詞の本意がわかりました。
「ＢｅＭｙＬａｓｔ」はプラハのエキゾチックな雰囲気漂うクリップ。ただ、あの車にはねられるシーンだけは好きではありませんが…。メイキングで紀里谷氏は「オーディエンスに迎合しない」と言っていますがねえ……。
「Ｐａｓｓｉｏｎ」はＣＧ全開。あれ、これメイキングは無いの？
「ＫｅｅｐＴｒｙｉｎ’」はアラ懐かしの「ｔｒａｖｅｌｉｎｇ」スタイル。宇多田の百変化が見られますが、私は婦警さんのミニスカート姿がお気に入りです。
それに別ディスクでインターネット版アンプラグド「ＢｅＭｙＬａｓｔ」「Ｐａｓｓｉｏｎ」が付いてこのお値段。「ＵＨ２」「ＵＨ３＋」に比べて地味な印象ですが宇多田ファン御用達でしょう。

これに「ＴｈｉｓＩｓＬｏｖｅ」と「ＢＬＵＥ」が入っていたら最高なんですが、それは次回作「ＵＨ５」までのお楽しみなのかな。

宇多田ヒカルの映像作品「UH4」、CDのオマケという扱いでPV入りのDVDを発売するのが当たり前のようになってしまった現在では、これぞ映像作品！という感じで発売しているのは「さすが宇多田ヒカル！」と言ったところ。
映像作品自体は旦那様がついている限り心配ございません（「SAKURAドロップス」を初めて見た時の感動ほどではないが）。

ほとんどCGを使わずに、見ている側に物語の解釈をまかせるような「BE MY LAST」、正直思わず事故シーンでは「はっ」と息を呑んでしまった。
これでもか！とCGを使いまくり天空世界で歌い踊る宇多田をカラフルに彩る「PASSION」。
JANETの「ALL FOR YOU」張りにダンボールで作った世界で人物を際立たせるような「Keep Tryin'」、コスプレは個人的には、う〜ん…。
等、約4年分のPVを収録。すでにネット配信で見ていたアンプラグド・ライブ2曲はまあまあ。

しかし、勇み足で買ってしまったため収録曲を確認していなかった。てっきり全米アルバムからの「EASY BREEZY」や「YOU MAKE ME WANNA BE A MAN」も入ってるかと思っていたが、入ってない…。せめて後者はDVDとして発売されていないのだから入れてくれてもよかったのでは？と思ってしまう。

しかし一通り見ると、なるほどやはりよくできてる。なんにしろ「宇多田ヒカル」というポップセンス全開の曲が下地にあるのだから悪いはずがない。旦那さまもよく彼女の曲を表現できているし、もっと評価されてもよいと感じる。

宇多田ヒカルの４thミュージッククリップ集。
豪華さは「UH3」にやや劣ると感じたが、これも色々な宇多田ヒカルを見る事が出来る。

今回のクリップの中で一番見応えがあるものは「PASSION」だろう。
「UH3」の「travering」、「SAKURAドロップス」といった華やかな映像美が好きな方（私もその内の一人）はきっと気に入ると思う。

また今回のクリップ集は、メイキングはメニュー画面で選択して見るようになっており、「UH3」のように再生すると「メイキング」→「作品」→「メイキング」→「作品」と、強制的に見せられる作りになっていない。
BGM代わりに「作品」だけを延々と流しておきたかった私にとっては大変ありがたい作りになっている。

今回のDVDもとても面白かった！！
メイキングシーンにヒカルが面白いことを言っていたりしたのが良かった。
ダンナのキリヤさんも出てて、ヒカルといちゃついててなんか幸せ夫婦って感じでとてもよかったです。

BeMyLastは海外で撮影したということもあり、歴史的建物とかがとてもきれいでした。
PssionのPV自体はよかったけど、メイキングがなかったのが残念。

総合的にはとてもよいDVDでした！！！

最近の機械的な無機質な曲、胸が高鳴る程、期待感を抱かせられない作品そして心を揺さ振る事のないBGM的な商業的音楽など、今の宇多田ヒカルとそれを取り巻く音楽関係者は反省すべきである。ヒッキーの最初のアルバムFIRST LOVEを聴いた時あまりの素晴らしい作品達に感動をし、こんなにも心に響き、心を揺さ振られる音楽と宇多田ヒカルという歌い手に感謝した。好奇心旺盛な周りを明るくする人見知りしない素直な性格も大好きだった。でも残念ながら今は、曲も性格も好きになれない。辛い事があって大変な心の傷を負ってしまったのは悲しく切ない事と思うが、今のヒッキーには生命力がなく本来の才能を発揮していないと思う。自分は、宇多田ヒカルが好きだ。だから、ありのままの生き方をして欲しいし、元気になって欲しいと思う。時間がかかっても本来の感謝の気持ちを持ったヒッキーになって、作品を作って欲しいと願います。ずっと応援し続けていきます。

宇多田さんのPVは､デビュー当初から印象深い物ばかりでしたが､
この｢UH３｣は､その中でも傑作中の傑作と言えるでしょう｡
特に｢traveling｣は､全てが完璧でメチャカッコイイです｡
あの未来都市や銀河鉄道が､音楽にも合ってると思います｡
逆に｢光｣は､シンプルなワンカメラ撮影で､これまた面白い｡
只､｢もう少し皿洗いは丁寧に｡｣と言いたい(ジョーク)
他の３作品も､見事な仕上がりで､アッと言う間に観終わります｡
又､各PVのメイキングもそれぞれ良いんじゃないかなー｡
好みもありますが､UHシリーズで｢３｣が一番好きです｡

こんなこといったら多分ファンにグーで殴られると思いますが、紀里谷和明は凡才だと思うんです。コンセプトにしても、色使いにしても、どこかが決定的に" 抜け"て居る感じがして。ただ、その"凡"の才能を極限まで磨き上げている感じ。なんというか、その"抜け"以外の部分を完璧なまでに装飾しているというか。なので"凡才の星"といった感じで僕は好きです。

コンセプトも分かりやすい。Travelingは"銀河鉄道の夜"、サクラドロップスは"火の鳥"。シンプルなコンセプトがシンプルに伝わるのでこの二つは特に好きです。ただ、どっか、やっぱり抜けてる。

最初の「FINAL DISTANCE」は前作の「UH2」にも収録されており、両方買った人にとっては重複で損した気分になるかもしれない。
　２曲目の「travellinng」はSFチックに作りこまれた力作の映像です。
　宇多田がキッチンで皿洗いをしている長回し1カットのみの3曲目「光｣は手抜きな感じだし曲とミスマッチ。
　「SAKURAdドロップス」は作りこまれた映像だが「UH2」の「Wait&See」のようなサイバーなものとは対極的な、自然をモチーフとしたもの。
　5曲目の「Deep River」は宇多田の独白から始まるが彼女の声はこういうのには向かないと思う。映像のほうもちょっと凡庸かな。
　全体的にメイキングの分量が多すぎて、作品の世界にひたる気分がいちいち現実に引き戻されて残念。DVDの作りとして、作品のみの本編とメイキングはスタートメニューで選択できるようにしてほしかったと思う。

「ファイナルディスタンス」はVol.２にも収録されているので、ちょっと損した気分です。
でも「トラベリング」はとても凝っててすごくいいです。

全体的に「キリヤワールド」って感じがしました。
「光」のアノ人バージョン、面白かったですし、
宇多田ヒカルの曲はどんな時に聞いても心にズバッと入り込んで来るし、
やっぱり買ってよかったと思います。

とにかく、観て聴いて、幸せを感じます。
曲の良さは言うまでもないのだけど、今更ながらに彼女の天性の才能や、明るく素直な性格をとても身近に感じることのできるビデオです。
思わず頬がゆるんでしまう、で、曲を聴くと感動できる、そんな出来映えです。
迷わず買うべし！

ラルクのバンド譜で初めて購入したものなのですが誰もが耳にした曲ばかり
が収録されていると思います。曲についてはタイトルどうり、やはり
メンバーの人は楽そうに弾いていますがあれはあの人達の練習の成果なので
カッコイイしやりがいのあるものばかりなのですが難しいです。
もちろん簡単なのも入っていますよ。（あくまで僕個人の感想です。あんま信用しないで）
でも個人的にはリリースは当時してないけど「the Fourth Avenue Cafe」と
アルバム収録曲だけど「Caress of venus」も入れて欲しかったなあ・・・。

このバンドスコアには28曲も載っているので、やりたいなぁと思った曲はほとんどあります!!
C/Wの曲も載っていたりして、これ一冊ですごく役にたっています。

この本を読んで、よりラルクの曲を聴いて追求することができました。
あまりラルクを知らなくてアルバムのバンドスコアを買うのには少々ためらっていましたが、このシングルコレクションは有名な曲がたくさんあるので、とても良かったです。
ボリュームがあってかなりイイです！

この本一つで、ラルクのデビューから最盛期に至るまでの楽曲の変化が、目で見て確かめられます。特に、Ｃ／Ｗ曲のスコアまで収録されているので、ラルクに興味がある人には魅力的なこと間違いなし。
また、「ラルクの曲は初めてなんだ。」って人にも、きっと一度は聴いたことのあるはずの楽曲ばかりが載っているので、やりたい曲が見つけやすくてお勧めです。

この本一つで、ラルクのデビューから最盛期に至るまでの楽曲の変化が、目で見て確かめられます。特に、Ｃ／Ｗ曲のスコアまで収録されているので、ラルクに興味がある人には魅力的なこと間違いなし。
また、「ラルクの曲は初めてなんだ。」って人にも、きっと一度は聴いたことのあるはずの楽曲ばかりが載っているので、やりたい曲が見つけやすくてお勧めです。

内蔵されたポンプで空気を入れるのですが、女性でも楽に膨らませられるし、膨らますのにそれほど時間もかかりません。また、空気を抜く穴がポンプとは別に設けられていて、一気に抜けて便利です。
ただ、空気を満杯に入れても体（特に腰の辺り）が沈んでしまうのが難点です。屋外で使うならよいのかもしれませんが、家庭でマットレス代わりに使うには柔らかすぎると思います。

お値打ちだったのでサマーベッドの代替として購入しました。エアーを入れていない時の大きさは枕程度でしょうか、収納にも困りません。商品は足踏み空気入れが付いたエアーベッドですが寝心地もまずまずで、少なくともサマーベッドより断然買って良かったです。おもて面がスエードというかベロア調になっていて、滑り止め効果があるのもグッド。このサイズで十分かと思いますが、身長１８０ｃｍ超で中肉以上、あるいは寝相が心配な方はもう１サイズ大きいほうが良いでしょう。さらに大きい２人用は揺れが気になると思います。