シングルコレクションの写真 画像 クチコミ!!

本作は宇多田の元パートナーだった紀里谷和明がほとんどを監督している。紀里谷監督の評価というのは結構難しい。ミュージックヴィデオとして観ればもの凄くインパクトもあるし、見応えも充分だ。しかし元妻（当時は妻）の世界観と紀里谷の映像観が一致していたのかというと、必ずしもそうではない。紀里谷は「キャシャーン」や今撮ってる「ゴエモン」など基本は豊富な資金力を背景にした映画にある。もっとも「キャシャーン」が映画か、と言われると「ミュージックヴィデオみたい」ということになるので、音楽と映像の狭間に位置する作家といえる。例えば「Ｂｅ　Ｍｙ　Ｌａｓｔ」は三島文学の映画化「春の雪」のエンディングテーマである。しかし本作の舞台はプラハ。ここにアーティストと監督の思想の違いが現われていないか。パートナーを解消したのもこれからしばらく後であり、少しづつ相違点が出ていたのかもしれない。宇多田はもっとシンプルなヴィデオでよいはずだ。なぜならば楽曲そのものが申し分ないものばかりだから。それこそ行定勲などと組んでほしい。アメリカでヘンテコなプロモーションをするなど、彼女の周りにいる者たちがいじくりすぎだと思うので、もっと日本に根付いた環境を作ってほしい。ＹＵＩじゃないが映画出演なんていうのも観てみたいな。楽曲は星５つだが、これはＤＶＤなので映像力の評価で３つ。

これまでのＵＨ１〜３は全てが曲〜メイキング〜曲の繰り返し
今回のように連続で編集してもらった方が良い

個人的にはＵＨ３のＴｒａｖｅｌｉｎｇが最高に好きな曲で
ＰＶも楽しく仕上がっている

ここにきて、ようやくそれに似たＫｅｅｐ　Ｔｒｙｌｉ’で
やったね〜♪と楽しくなる

実はこのＰＶに宇多田本人も別の番組で認めている
パンチラ（笑）画面があるのを知ってますか？

あえてどことは書きませんがポーズで確認しました（笑）
これも購入の楽しみ？？

宇多田ファンには嬉しい「ＵＨシリーズ」の第４巻。
紀里谷和明氏全開の「ＵＨ３＋」とは違って、今回はドナルド・キャメロンといった新しいディレクターが加わって新鮮な印象。でも紀里谷和明氏のクリップが登場するとなぜか安心したりして、宇多田には紀里谷クリップが良く似合うことを改めて感じました。

「ＣＯＬＯＲＳ」はこのドナルド・キャメロン氏の作品。日本を意識した紅葉が印象的。そしてメイキングでは、夕食に七味を大量にかける宇多田が印象的。そんなにかけて、辛くない？
「誰かの願いが叶うころ」はこの人しかいないでしょうという紀里谷氏登場。クリップ登場人物も寺尾、樋口をはじめとする「CASSHERN」カルテット＋宇多田でした。メイキングでは、歌詞を紀里谷氏が簡単に解説してくれますが、これがわかりやすい。やっと歌詞の本意がわかりました。
「ＢｅＭｙＬａｓｔ」はプラハのエキゾチックな雰囲気漂うクリップ。ただ、あの車にはねられるシーンだけは好きではありませんが…。メイキングで紀里谷氏は「オーディエンスに迎合しない」と言っていますがねえ……。
「Ｐａｓｓｉｏｎ」はＣＧ全開。あれ、これメイキングは無いの？
「ＫｅｅｐＴｒｙｉｎ’」はアラ懐かしの「ｔｒａｖｅｌｉｎｇ」スタイル。宇多田の百変化が見られますが、私は婦警さんのミニスカート姿がお気に入りです。
それに別ディスクでインターネット版アンプラグド「ＢｅＭｙＬａｓｔ」「Ｐａｓｓｉｏｎ」が付いてこのお値段。「ＵＨ２」「ＵＨ３＋」に比べて地味な印象ですが宇多田ファン御用達でしょう。

これに「ＴｈｉｓＩｓＬｏｖｅ」と「ＢＬＵＥ」が入っていたら最高なんですが、それは次回作「ＵＨ５」までのお楽しみなのかな。

宇多田ヒカルの映像作品「UH4」、CDのオマケという扱いでPV入りのDVDを発売するのが当たり前のようになってしまった現在では、これぞ映像作品！という感じで発売しているのは「さすが宇多田ヒカル！」と言ったところ。
映像作品自体は旦那様がついている限り心配ございません（「SAKURAドロップス」を初めて見た時の感動ほどではないが）。

ほとんどCGを使わずに、見ている側に物語の解釈をまかせるような「BE MY LAST」、正直思わず事故シーンでは「はっ」と息を呑んでしまった。
これでもか！とCGを使いまくり天空世界で歌い踊る宇多田をカラフルに彩る「PASSION」。
JANETの「ALL FOR YOU」張りにダンボールで作った世界で人物を際立たせるような「Keep Tryin'」、コスプレは個人的には、う〜ん…。
等、約4年分のPVを収録。すでにネット配信で見ていたアンプラグド・ライブ2曲はまあまあ。

しかし、勇み足で買ってしまったため収録曲を確認していなかった。てっきり全米アルバムからの「EASY BREEZY」や「YOU MAKE ME WANNA BE A MAN」も入ってるかと思っていたが、入ってない…。せめて後者はDVDとして発売されていないのだから入れてくれてもよかったのでは？と思ってしまう。

しかし一通り見ると、なるほどやはりよくできてる。なんにしろ「宇多田ヒカル」というポップセンス全開の曲が下地にあるのだから悪いはずがない。旦那さまもよく彼女の曲を表現できているし、もっと評価されてもよいと感じる。

宇多田ヒカルの４thミュージッククリップ集。
豪華さは「UH3」にやや劣ると感じたが、これも色々な宇多田ヒカルを見る事が出来る。

今回のクリップの中で一番見応えがあるものは「PASSION」だろう。
「UH3」の「travering」、「SAKURAドロップス」といった華やかな映像美が好きな方（私もその内の一人）はきっと気に入ると思う。

また今回のクリップ集は、メイキングはメニュー画面で選択して見るようになっており、「UH3」のように再生すると「メイキング」→「作品」→「メイキング」→「作品」と、強制的に見せられる作りになっていない。
BGM代わりに「作品」だけを延々と流しておきたかった私にとっては大変ありがたい作りになっている。

みなさんが言うとーり、SOUL'd OUTを知らない人も知ってる人も一から知れるDVDであり、最高のDVDです。最初は5565円とゆーことで少々高い感じがしましたが、見てみたらちょうどいい値段だと思います。個人的には今まで出したSOUL'd OUTのライブDVDの中でトップですね☆ほぼノーカットであり盛り上がり方もハンパない!残念なのは観客の歓声が仕様のためなのか低く感じます。Diggyのメンバー紹介のピーーもそのまま入れてもらいたかったです。でもそれを忘れさせてくれる最高のDVDここにあり。お試しあれ

やっぱりSOUL'dOUTは凄い☆
普段CDで聴くのとは まったく違うものがあります
やはりLIVEでこそ 彼らの魅力が存分に発揮されます

個人的にあまり聴かなかった曲のVooDooKingdamやPopn'Topが
このDVDで聴いた瞬間 ハマリました

終盤のToAllThaDreamersからStarlightDestinyは圧巻です
S.Oファンなら絶対買い！の1品です。

ＣＤでもSOUL’d OUTの超絶テクは充分認識できますが、ライブＤＶＤで見るとさらに驚かせられます。
特にファン歴が浅い私にとって脇役的イメージの強かったBro.Hi兄貴のテクに驚かされました。
また個人的には『VOODOO KINGDOM』を初めてライブ映像で見れたのと、噂の（？）ＤＪ Ｍａｓｓさんを見れたのが特に嬉しかったです。
全体的にグルーブ感満載の作品に仕上がっていますので、コアなファンの方はもちろん、SOUL’d OUTの入門編としても充分楽しめる作品だと思います。

武道館公演に行ってきましたが、DVDを観て驚き!ほぼノーカットです♪今回のツアーは“シングル コレクション”なので、デビュー曲『ウェカピポ』〜9月より3ヶ月連続リリースの第1弾でライブ初披露となる『MEGALOPOLIS PATROL』まで全て聴けちゃいます!!
SOUL'd OUTをあまり知らないと言う方も『聴いたことある!』と感じられる曲が見つかると思います☆

実際にライブに参加した者ですが、ほとんどノーカットです。 隅々まで余すとこなく堪能できます。 枠にハマらないそのスタイルとセンスは、観るものを圧倒します。 刺激が欲しい方は是非。

80年代後半頃のバンドブームを牽引した個性派バンド、BARBEE BOYSのコンプリートベスト。
5人組編成で、KONTAと杏子の男女混声ツインヴォーカルのスタイルをとる異色バンドである。
本作は2007年発表で、未発表あり、初収録ありでリマスターが施されたアルバムである。

レビューを書いている方は、リアルタイムで彼らを楽しんだ方々が多いようだが、私は彼らが活躍していた頃、幼児期だった。
それでも今彼らの楽曲を聴いて、そのとてつもない個性に驚く。てか、超カッコいい！！
男女混声ツインヴォーカルと言うだけでも、今現在の音楽シーンにはほとんどお目にかかれず貴重だが、
KONTAと杏子双方のハスキーで個性的な声の掛け合いがたまらない。
特に杏子の声は今より荒々しく、妖しくも時には凶器（狂気）そのものだ（でも！？しょうがない等）
個人的に最もこのバンドが秀逸だと思うのは、楽曲世界観、とりわけ歌詞だろう。
歌詞だけみると、どれもこれも結構「生々しくきわどい」（稚拙な表現で申し訳ない・・泣）
が、その一つ一つの個性的な言い回しやツインならではの「会話型やりとり」などの仕掛け（？）で
ド直球な感じでもなく、かといって白々しい感じにも聞こえない絶妙さだ。
「このバンドはこの歌詞無くして成り立たない」そんな気がしてならない。
メロディラインもせつな系は多めだが、はちあわせのメッカに変拍子が少し入っていたりベースラインがこの世代にしては珍しくうねってる等、
このあたりただの売れせんバンドとは一線を画する面も見せる。
80年代に極めて多くのバンドが存在していた中、頂上まで上り詰めたバンドの一つとして君臨していた理由がここにあるだろう。

「私は恋愛を歌っていきたいの」とか「ありのままを歌っていきたい」とか平気な顔して言ってる現在のアーティストは、
彼らの世界観を学んで欲しいものだ。
そして（私が言うのもなんだが）今の若い世代の人たちも彼らの音楽に触れるべきだ。
最近の没個性化したノリしか能のない曲と比べても、今もって彼らの音は強烈な衝撃を与えてくれることだろう。

かっこよくセクシーな雰囲気に憧れて聞きまくっていた思春期の頃…。再び聞いてみましたがこのバンドはすべてにおいてクオリティが高いです。大人になってみるとこんなにリアルな詞だったんだとしみじみ…。一人称ではなく二人称の世界だからよけいリアルなんだろうなー。

1. わたしぢゃないの（1984.01.26.四谷フォーバレーLive 未発表音源）
を耳にした瞬間衝撃でした。
そして、ふ〜〜〜む・・・とうなりました。

媚びてない。
この一言に尽きる。

もし私なら、「使い放題・・・」をトップに持って来ちゃう。

イマサが書いている各曲に関するコメントも必見です。
当時のエピソードもちらほら出てきて。
さらに嬉しかったのが、ファンに対する語りかけ部分も有ったこと。
音楽で通じ合っていると感じられて嬉しくてせつない。

大人の恋、バービーボーイズ！

いままでのアルバムに未収録だった“１１：５０”や“chibi with acoustic guitar”といった名曲が入っています。
改めて聴きなおしてみると、バービーのＢ面曲にも名曲が多いなぁと実感させられますよ。
これからバービーを聴こう思うヒトには入門編として、コアなファンにはＢ面コレクションとして、魅力あふれるアルバムだと思います。

Disk1にA面、Disk2にB面の曲が入ってるシングルコレクション。
ライブ録音の曲もあり、曲に入る前の口上なんかもチョッピリ聞けてファンには嬉しいです。
A面の曲もシングル版はアルバムとは少し違ってたりもいい感じだったり。

でもeeneyあたりの曲は「あんまり変わらんなぁ」な気がします。
（そんな理由で、eeneyも買ったから☆を−1）

歌詞カードには当時のエピソードなんかをイマサが書いてます。
そんな部分もファンにはウレシイなぁ〜って。


で、「1stから6thまでアルバムは全部持ってるんだがねぇ」な人にはオススメです！
初めて聞く音源がウレシイんですよ！
「あ〜、あの頃は90分テープに1st・2ndって入れてたねぇ〜」
「ウォークマンも3時間しかもたねぇんだよなぁ〜」
「金の無い高校生で、当時はレンタルばっかだったよ〜」

いろんな思い出を掘り起こしつつ聴いてみては？

こちらは｢ハチポチ｣よりは、ちょっとアニメ関連曲が少ないですね。まあ、これは曲目リストにどのアニメの関連曲かも書かれているので、｢さらに詳しく｣とはしませんけどね。
また、｢2･4｣が｢アニメわん｣、｢11｣が｢アニメわんわん｣に収録されましたか。
また、これや｢ハチポチ｣に収録されなかった曲としては、｢地球少女アルジュナ(平成13年1〜3月)｣関連でもう1曲｢マメシバ(ED曲)｣や、これの登場後にアニメ放映されたCLAMP作品｢ツバサ・クロニクル｣にて、｢ループ(平成17年4〜10月の時のED曲)｣｢風待ちジェット(平成18年4〜11月の時のED曲)｣を、｢リスキー・セフティ(平成11年10月〜平成12年4月)｣の関連で｢夜明けの風ききながら(ED曲)｣を歌っています、もし次があればその4曲の収録を希望しますよ。

菅野よう子祭りのような16曲です。
菅野さんといえば、攻殻機動隊の音楽を担当したことなどで有名、現在でも2年先ほどまで仕事が埋まっているというほどの人気作曲家ですが、様々な曲調、ジャンルの曲をたくみに作っています。
このアルバムは菅野さんによく楽曲提供してもらっている坂本真綾さんのアルバムなわけですが、まさしくその菅野さんの特長というか才能があふれています。
本人も自嘲気味に「金の小手先」というほどの専門外の楽曲さえ難なく作ってしまうセンスにこれでもかとふれられます。
悪く言えば「耳に残りにくい透明な楽曲」ですが、「仕事しながら透明な世界に入れる楽曲」なら間違いないクオリティです。

まさにベストです。正直これに入ってる曲は、ほとんどCD持っているのですが、それでも買って損しなかったですよ。なんか極端に明るくなったり、暗くなったりしてて、統一感がないですが。(まぁ、ベストだから当たり前だけどね。)菅野さんが創りだす素晴らしいメロディと、真綾さんの癒しボイスのコラボは…もう、文句のつけようがないです!!個人的には珍しく、捨て曲がなかったですし。やはり【tune the rainbow】は何度聞いても良い。【指輪】はシングルバージョンの方が好きです。気になる人は是非、シングルも買って聞き比べてみてください♪あと、【キミドリ】は初CD化です。他のシングルやらアルバムには入っていない、貴重な名曲。とにかく、値段からしてもおすすめな一品。

アルバム未収録曲を収録した編集盤第二弾。菅野よう子のやや鼻に付く大仰なアレンジが前面に展開されるようになったのも、そんな過剰な演出から浮かないだけの歌唱力を坂本が持ったからこそ。あるいは、「菅野よう子の楽器」と揶揄されるほどに菅野の作るサウンドに特化したからと言うべきか。特にアンサンブルに溶け込むあまりボーカルから身体性がすっかり希薄化したM-7、M-8、M-15などは、4年前にリリースされた前回のコンピ盤と比べると、愕然とせずにはいられない。

そのほかには、観念的なメッセージを未消化のまま吐き出したようなM-10、珠玉の名バラードM-11など、さまざまなアプローチがなされているが、後半のM-14などはUKロックの大味な習作といった感じで、この時点ではまだ生硬な坂本の英語の発音も相まって今ひとつの出来映え。

良くも悪くも2000年以降の坂本の変遷が如実に反映されている一枚だ。

　おいら彼女の、話し声も、歌声も大好きなのです。

　彼女は声優さんですが、「一部のファン向け？」との先入観を捨て、ぜひ聴いてみて欲しいです。

　このアルバムには、いい曲が入っていることは知ってましたが、個人的にはまず一曲目で「やられて」しまいました。
　また、英語で歌っている曲もありますが、とても自然な感じ。発音自体よりも、抑揚やテンポの変化がいいせいだろうか？

　ぷっと笑えるほのぼのする曲から、じーんと聴かせてくれる曲、幻想的な曲まで揃っておりますです、ハイ。

この時期まではシングル発売日にはレコード店に特設ブースが出来て、CDを手に取った人が長蛇の列で。当時現場にいた人間としては宇多田ヒカルのリリース=イベントでした。現在はネットで購入orDLが主流だが、ミリオンセールス連発の最期の時代としての記録、もちろん圧倒的なクオリティの楽曲群…。宇多田ヒカルが「現象」だった時代=ちょうど「COLORS」までが区切りだと思うし、有意義なシングル・ベストだと今、振り返ると思う。

代表的なシングル曲を収録しているので、
宇多田さんのことを知りたい人にはお勧め。
私は特に彼女のファンではなかったのですが、
全編に渡って聴き易いです。
ファンでない人向けかな。

宇多田ヒカルさんのシングルだけが収録されているアルバムです。
しかし、宇多田ヒカルさんのシングルが自由に聴けるのでとてもいいです。
他のレビューでは批判しているのも多いですが、このアルバムに収録されている曲を買ったことのない人は絶対に買った方がいい。

過去のレビューを、あ〜発売当時はこんな批判もあったんだな、などと思いながら読んでいました。
あれから3年。
今だからこそ、このアルバムの意義がわかります。
充実した"vol.1"です。
一曲一曲飽きさせない。
買ってよかった。
きっとこれからも色褪せないだろう、
きっと"vol.2"も素晴らしいだろう、
と楽しみにさせてくれるアルバムです。

買ったのは随分と前だが、改めて聴くと素晴らしく良い。
なんといってもすべての曲が良い。
どれひとつとってもハズレが無いのである。
彼女の作曲・作詞・歌唱力、どれも素晴らしい。
今の時代を生き抜く女性アーティスト宇多田ヒカル。
彼女と同じ時代を生きていることを誇りに思う。