ピーター・バラカンの写真 画像 クチコミ!!

ベスト版にもいろいろなパターンがありますが、この作品は年代順に代表作をストレートにチョイスしてます。私の場合は、オリジナルをマメに聴いていた時期と、ほとんど聴いていなかった時期があり、その空白を埋める意味もあって購入してみました。ベスト版の宿命として、「個人的にはこの曲も入れてほしかったのに・・・」というのがあると思うのですが、私の場合はヴァージンから出していた「ハートビート」の同名表題曲や、イギーポップの「リスキー」、さらに欲を言えばＦＭ番組サウンドストリートのテーマ曲などがそれにあたり、そういう点で★３つどまりです。ま、ほんとに聴いてみたければオリジナル版に勝るものなしということですかね（苦笑）。ただ、前述したように、収録されている曲はどれも代表作ばかりですので、入門用には最適だと思います。

坂本龍一ファンでなくても聴く価値ありです　どの曲も芸術性に満ち美しい音楽ばかりです
一曲一曲とても丁寧に造られていて魂が宿ってます　一度で良いから直に聞いてみたいな〜
「美貌の青空」はバベルの時に使われている音楽で　僕の一番のオススメ　何度聞いても美しく哀愁が凄まじいです

最初に聴いたときはそれ程良いとは思わなかったが、後になって聴きなおしてみるともの凄い作品である事に気付いた。

全部で３０曲以上入っているのに、全て別々のアーティストが作ったようで、新鮮さがあり、聴いていて面白く、楽しめる。

買っても損はしないと思うアルバム。

教授自身が選んだ、というとことがいい。ライナーノーツも面白い。もちろん収録されている曲も2枚になったのが充分納得できるくらいに内容が濃いものでいい。・・・といいとこずくめの作品です。千のナイフ、懐かしいですね。化粧していた頃の教授が懐かしい。新しい所では爆発的ヒットの癒し曲「エナジーフロウ」も入ってます。YMOやってた時代、ソロ活動の時期、映画音楽に没頭していた時期、と長い活動の中の一期間ずつしかオンタイムで知らなかった私にはとても重宝な一枚です。

このBALLET MECANIQUEは、後に、WONDER TRIP LOVER／岡田有希子、クロニック・ラブ／中谷美紀に継承される異名同曲です。
マニアにはこの曲だけでも嬉しいんじゃないでしょうか？

　カヴァー曲を中心に構成された９５年のファースト・ソロ・アルバム。まずマニアックな選曲におもわずニヤリとさせられました。名うてのミュージシャンたちによる確かな演奏に加えて各曲にはよく練られた凝ったアレンジが施されており聴き応え十分。YMOのミキサーでお馴染みの寺田康彦さんのエンジニアリングも冴え渡っています。そして、聴き手を優しい気持ちにさせてくれる嶺川さんの自然体な歌声が素敵です。

この作品の帯には、「嶺川貴子の最初!!!で最後???の贈り物」とあります。95年の作品ですが、L⇔R時代のM9なんかも含まれているし、カバーがほとんどなので、1stというよりは、企画盤って感じだったのでしょうね。それにまさか後の嶺川貴子が、あれほどオリジナルで突き抜けた音楽を創るとは、レコード会社も見抜けなかったということですかね。実際、ほとんどの曲では以降の片鱗は見えません。ただM4の「CLOVER」だけは違って、これはオリジナル曲で、アコギサウンドではあるものの既に嶺川節みたいなものを感じ取ることができる良曲です。あと反対に、先にこれ以降の嶺川サウンドを知った方には、やはり「風の谷のナウシカ」のピュアなアイドル然とした歌声は貴重でしょう。ともかくここからソロとしてスタートしていったんだという事実が確認できるのはおもしろいし、作品として多少まとまりはないものの、十分に素敵なカバーアルバムだと思います。

とにかくカラフル、めちゃくちゃキュート。おもちゃ箱をひっくり返したみたいにキラキラしてる嶺川貴子のデビューアルバムです。収録曲のほとんどがカバー曲で聞き覚えのある曲ばかり。それを嶺川さんが歌います。素晴らしいに決まってますよね。特に「風の谷のナウシカ」はひどい。それはズルです反則です。可愛すぎると思います。

このアルバムは彼女がソロになって初めて出したデビュー・アルバムです。曲のほとんどがカバーなのですが、カバーといってもしっかり彼女独特の色にその曲が染まっていて新しいものに仕上がっています。彼女が作詞・作曲した曲も収録されているのですが、その曲もとっても可愛い曲で彼女の魅力が十分味わえるものになっています。どの曲もホントに良いものなのでファンでなくとも持っていたい作品の一枚です。

あなたも”青春のサウンドトラック”ってあるんじゃないですか？
もちろん私はもってますよ＾＾；
自分で編集したカセットテープ、MD、CD（今じゃi-Podで編集してますが… ）。春がやってくると聴きたくなる曲、思い出す情景、聴けば胸が熱くなるあの曲、おセンチになるあの曲…

この本、「レコードコレクターズ」で連載されていた著者のロック原体験のエピソードを編集、加筆して出版されたもののようですね。
別の見方をすれば”ブロードキャスタ-”ピーターバラカンの自伝でもあります。

ピ-タ-バラカンのDJ番組、著書の数々にふれたことがある方（私も含め）には、この話知ってるよ、何度も聞いたよ、ってな内容が多いのが残念なのですが。

あと洋楽好きでなければ、この本を読んでも共感できる方は少ないかも。
それどころかストーンズ、ビートルズ、ジミヘン、ドアーズあたりはともかくとしても、グレイトフルデッド、ヴァンモリスン、ポールバターフィールド、Jガイルズ、リトルフィート…なんて、マニアすぎて今じゃレンタル屋でも借りれない時代になっちゃった。
明らかに趣味に偏りがあるのは理解した上で読みすすめてください。

素朴なキャラの著者が今や押しも押されぬ人気DJであるのは、なぜなのか。
紹介されている音楽とともに共感できる部分がきっとあなたにもあるはず。

1951年ロンドン生まれの著者が過ごした10代っていうのは絶対的にロックが最も熱かった60,70年代であり、あのロックの伝説を日常に目の当たりにできた羨ましい時代だったのだ。
それらの貴重な原体験はきっと生き方に影響与えているはずであり、その興奮と感動を伝えていくことが使命とばかりに著者の人生の選択に無意識につながっているようだ。この本もその情熱の断片なのかもしれない。

ひょんなきっかけで、日本で仕事をすることになり気がつけばラジオ、テレビで喋っている自分がいた。そして自分の趣味の音楽を好き放題かけまくっていた…
これらのエピソードはこの本の中の一番の読みどころであろう。

私がグレイトフルデッドを知ったのは著者のおかげ。いい音楽との出会いは人生を楽しくしてくれる。これからも青春のサウンドトラック、塗り替えていきたいね。

ソウルと言うとイマイチよく分からない言葉があったりする。サザンソウル？ハイ・サウンド？などなど。音楽に興味があり、いろいろな音楽をさかのぼって聴くうちにソウルに出会ったとしたら、この本は間違いなく入門書として重宝するでしょう。今言ったような言葉がどんな意味を指すのか？また、ソウルの重要人物を取り上げて、分かるように解説したり、おススメのアルバムを紹介したり。手取り足取り、これさえ読めば少なくとも、ソウルという音楽の深〜い沼に入り込むこと間違いなし。

この本は昔、新潮文庫で出ていたのだけど、最近になって復刻しました(いい時代になったなぁ)。僕はピーター・バラカン氏の大ファンなので、アマゾンでわざわざ中古を買いました（ちなみに古いソウルを知りたいのなら、ＮＨＫーＦＭのウィークエンドサンシャインを聞くといいですよ）。この本はそれを加筆して、なおかつ新しいアルバムを取り上げることでアップ・デートした内容になってます。

この本でヴァン・モリソンと現代のソウルとして、ワールド・ミュージックを取り上げているところは好みが分かれそうですけど、なにはともあれソウル、という言葉に引っかかったら、まずは読まなきゃ駄目です。おススメ！

最近みょーにソウルミュージックにはまりこの本を購入しました。

本を読み読み。音楽を聴き聴き。ふむふむとなんだか納得しながら楽しんでます。

内容はきちんとソウルミュージックを網羅しております。

たくさんのアーティスト、ジャンルの話がでてきますよ。

初心者の僕がこれを読んだだけで、『ＪＢはねっ』ってうんちくたらたら

出来るようになっちゃうんですよ〜

原音に忠実なw固有名詞のカタカナ表記がイチイチ鼻につきます
とても読みづらいです
こんなクダラナイ本に費やしてしまった、私の貴重な時間を返してもらいたいです(笑)

以前、著者のトークショーに参加したのがきっかけで、本書を手にしました。
お恥ずかしいことですが、本書（著者）に出会うまで、ソウルを本格的に聴くことはありませんでした。よくよく考えてみたら、自分の周囲に聴いている人がおらず、音楽の話題の中にソウルがなかったからだと思います。
この本にはソウルの発展の歴史が、著者のリアルタイムの体験と共感を交えて書かれています。内容も章ごとのテーマ分けが明確で、自分のような素人でも読みやすくわかりやすい内容となっています。まさにソウルの入門書、教科書といえるでしょう。読んでいるうちに自分も聴きたくなり、各章のＣＤガイドを元に、ショップに走ったことはいうまでもありません。

新潮文庫版に加筆・修正されたもの。

ネットでのダウンロードが身近になった今、ここに紹介されている音楽はCDの時代より格段に入手しやすくなっています。その意味で最近のアーティストを加えたこの新版は買いだと思います。
ティナリ・ウェンが紹介されていたりして、ソウル＝黒人音楽、という様式にこだわらない著者の音楽に対する懐の広さを感じさせます。

プリンスやザップに続くアーティストは文庫版発売時以来現れたのか否か、読んでのお楽しみ。

　この本は、アルファベットで表記された言葉を発音する時に、人はそれぞれの母国語の発音のルールにひっぱられるという原理が働くことを読者に意識化させるところから始まっています。
　実はそれは日本人だけではなく、英語を母国語とする人も同じであるという指摘がとても重要です。英語圏の人が「酒sake」「カラオケkaraoke」「空手karate」を日本人からするととても奇妙な発音をするということを著者は指摘したうえで、そのおかしな発音にこそ英語の発音のルールが隠されていることを看破します。この発音のルールを知り、それにしたがって発音すれば、日本人が英語の綴りを見た時にもだいたい正しい発音ができるというのが、本書の主張の要諦なのです。
　なぜ高度な英語教育を受け、英語を日常的にも使用しているはずの日本人が英語の綴りにひきつけられて発音してしまうのか？　それは学校で教える英語が外国で使うためのものではなく、入試（読み／書き）のためであると著者が述べるのはその意味でいちおう最もなことです。したがってどうしても日本人は「文字情報からストレイトに頭に入れ」てしまい、英語の発音のルールを無視して、英語圏の人が聴けばおかしな発音をしてしまうというわけです。
　本書はこのように、日本人にとって英語とは、他者（英語圏の人）とのコミュニケーションの交通手段なのではなく、他者の言語を使っておのれの共同体内で通用させるための自己内完結的な技術であったことを明らかにしています。だから音声はさほど重視されてこなかったというわけです。
　ふだん日本人が使っている英語でも本当の発音はまったく違うということを知るおもしろさも本書にはありますが、決して日本人の発音をことさらに小バカにするのが趣旨ではありません。「あくまで英語圏で通じる英語を話したい方をこの本の読者と考えて」この本は書かれています。
　最後に蛇足ですが、著者は自分の発音が絶対だとして本書でのカタカナ表記を押し売りしているわけではありません。最初に本書の発音はイギリスの標準的なものであることをことわっています。本書はそんな著者らしく、次のような自嘲的な話で締めくくられます。シンガポールやインドで話される英語がとてもクセがあるにもかかわらず、世界の舞台でまかりとおっている現実があり、将来は日本人の英語だって発音に難はあってもそれで通じる時がくるかもしれないと。
　新書サイズで127頁の内容。読みやすく、目からウロコが落ちることもしばしば。オススメの本です。

ほとんどの日本人が、ナマリと発音の違いを認識していないです。英語を話している世界でナマリは大歓迎！　だから日本人にも英語のナマリは大いに誇ってほしいです。英語人のほとんどにだって何らかのナマリがあるんです（私自身も含め）　だって日本人の日本語にもナマリのある人のは多いけれど、でも「発音」が間違っていれば通じないでしょう。例えば、スペイン人なら下駄の「geta」を「ヘータ」と読んでしまいますが、これじゃ何のことか日本人には分からない。これは、ナマリの問題ではない。これと同じこと。ナマリはOK、ナマリがカッコいい場合だってある。でも、発音が間違っていると、言葉は通じない。そして、日本人の英語発音の全ての間違いの根源は「カタカナ」です。例を言います。ピータ・バラカンさんという男の方は、「マイクル・ムアの映画は『シッコ』でなく『シコウ』」などと言っているが、これは、もはや英語を話せる英語人の発言とは思えないです。Sickoは、『シッコ』でも『シコウ』でもなくSickoでしかない。カタカナは絶対に正しい英語発音を表せないのですから。例えばハンバーガ屋さんのMcDonald'sという名前ですが、イタリア人、中国人、インド人、アイルランド人など誰でもいいけれど、その人たちがだれだけとんでもない「ナマリ」でこの名前を発音しましても、なんとか平均的に英語人にやっとこさそれは通じるでしょう。だけれど、悲しいことに「カタカナ語」の「マクドナルド」は、日本人以外に絶対に通じません。これは、「ナマリ」の問題ではなく「発音」の問題です。もうひとつ例です：「ビールス」という「カタカナ語」が病気の「Virus」と女優Jennifer Bealsさんの苗字と同じ発音になってしまうなんていうのは、英語人にはどこをどう理解しようとしても、理解できないルールです。この無理矢理作られている「本当の発音をことごとく変えてしまうカタカナ」というものをなくさない限り、日本人の英語能力は変わりません。そして、私はこう断言します。日本の教育レベル（少なくとも大学までの）そして日本人の頭のよさ、勤勉さから考えて「カタカナ」さえなければ、日本人は絶対に世界で最も英語のうまい（もちろん、nativeな英語人ついで）民族になるはずです！　最後に一言：低レベルの外国人が「インテリ・セレブ」としてまかりとおる日本を早く脱しましょう。とても恥ずかしいです。（おもしろい経験ですけれど、渋谷駅近辺でバラカンさんとすれ違った時に、何故か彼は会ったこともない私の顔をとてもじろじろ眺めて通りすぎましたよ。おそらく、あまり日本人以外の人の顔を長いあいだ見てらっしゃらないのかもしれないです、この方）

　以前、ちくま文庫から出ている「どうして英語が使えない？」（酒井邦秀著）を読んだときに、
　 What are you going to do tonight?　が
　「ワデガナドゥーダナイ」に聞こえると書いてあるのを読んで、狂喜乱舞したものです。

　本書はその、「単語」特化版、といっていいでしょう。

　著者は、英語はもとより、日本語ですら私より端正と感じる、ピーター・バラカンさん。憶測では、サイデンステッカ−教授やドナルド・キーン教授より、日本語がお上手とお見受けします。
　しかも本業は、音楽紹介屋。そんじょそこらの英語教師／ネイティヴ・スピーカーと訳が違います。

　笑ったりヘエーっと驚きながら、軽く最後まで読み通してしまいましたが、どうして学校英語では、あんなに七めんどくさく発音をご教授くだされるのでしょうか？　辞典などの発音記号なども、複雑なだけで、ピンとこないし。
　本書のピーター・バラカン方式の方がよっぽど判りやすい。

　おもうに、あまりに英語学者はカッコつけてるというか、完全主義者というか。
　日常よくぶつかる単語を、とりあえずネイティヴの人たちに聞き取ってもらう事を、まず最初の目標として英語教育を進めても良いのではないか？

　そう考えると、今の日本人をもう少し英語に近づけるためには、放送業界も出版業界も、「差別用語」の代わりに、紛らわしい「和製ローマ字表記＆発音」をこそ、「言葉狩り」の対象にするべきなのではないでしょうか？

　たとえば、ＴＶやラジオのアナウンサーは、必ずMONEYのことを「マニ」と発音する。お猿さんは「マンキ」。
　スイング・ジャーナルやＣＤの解説執筆者も、セロニアス・「マ」ンク、「ガリ」・ピーコック（後半は自信無い）で！
　中山康樹さんも、次回のヴァージョンから、マイル「ズ」を聴け、で！！

　最初は違和感があったり失笑や怒りを買うかもしれませんが、日本全土一年間も続ければ、大分みなさん慣れるのではないでしょうか？　そしてなにより、在日のガイジンの方がたに、大いに評価して頂きたいのです。
　日本人は、欧米人に褒められるとホイホイその気になりますからね！

　最後に。
　ジャズ・トランペッターのウイントンさんの名字が「マルサリス」なのか「マーサリス」なのか、他の表記がより近いのか、取り上げて欲しかったです。

　Money、という単語の出てくる洋楽の曲で最も有名な曲というとおそらくピンク・フロイドのMoneyだろう。このレコードを聞いてみるとよい。明らかに「マネー」と発音していることに皆賛成してくれると思う。
　言語の発音は国などという大きなくくりでは扱えないほど、地域・地方・出身によってちがうし、「個人的な発音」というものもあるのだ。プルーストは長い永い小説「失われた時を求めて」のなかで、ある人物のみにきかれる個人的なある発音の魅力について陶然と描いている。
　英語の発音を英米オーストラリアカナダニュージーランドその他の人々のものに合わせようとか合わせなければならないという発想自体が誤りである。もし英語が国際語であるのなら、そのとき英語は国際語として国際英語に変化しなければならない。もっともよいのはつづりの通りに発音することで、これが各国の人々にとって習得しやすい条件となるし、ネイティヴの者も推測して理解できるはずである。
　そもそも今日の日本人にとって英米人と話して得るものはほとんどないのではないか? 国際英語によってインドネシア人、イーラーン人、ベトナム人、フランス人、レバノン人、ブラジル人、インド人、コンゴ人その他と語らった方が吸収するものは多い。

　音楽は各音楽家が徹底的に自己の個性を追い求め究めたからこそここまで素晴らしいものになった。それなのに英語をどうでもある方式で発音しろとなんで音楽を愛するという者が言い出すのだろう?
　バラカン氏のようなかなりバランス感覚のある人がなぜこういう視線の本を出したのかわからない。例えば外国の人がせっかく日本の茶道を勉強してくれたのに、日本人の茶道の家元が「あなたの使っている茶碗は作りがちがうし、あなたの手の動作も指が長過ぎるようです。」などと言ったら私はその家元を手で叩くだろう。
　評論家は単なる紹介者とはちがう。
　昔アフリカの独立指導者が発音は妙なのにとても立派な事を話すのを聞いて以来、私は自国の文化を持っているのにもかかわらず英語のネイティヴ発音にこだわる人間を軽蔑してきた。格好だけで中味ゼロの今日のFMやTVの英語使いの混血ナヴィゲイターたち。その話の内容の浅さには薄ら寒さを感じる。
　英国人の頑固さは国際的に他の文化圏の人々にとって傲慢さと映ることがある。似たような事はどこの国の者にとっても言えることで、国際的交流にあたっては人は脱皮しなければならない。
　全世界にはびこっている英語学校はアメリカの世界アメリカ化の世界政策の手段だから廃校に追い込むべきだろう。
　もちろん各国語も勉強しよう。そこでは同じ人名でさえ様々な音になっている。スだったりズだったり。特定の英語発音にこだわる事の根本的な阿呆さかげんがわかる。英語以外でしゃべらナイト。
　出版元はNHKのようだけど、最近のNHK総合テレビのスポーツ偏重をはじめとする低俗化は激しい。BS放送とAMラジオに本来のNHKのよさが残っているように思う。

あんまり面白いので、いっきに読んじゃいました。さすがです。これは日本の受験生だけでなく教師の方々にもきっと相当役に立つ内容だと思います。学生の頃（今もしかりですが）英語の発音はとても苦手でした。インターネットでも勉強できるなんて画期的で素晴らしすぎます。これは売れますよ〜きっと！！！