マイケル・チャップマンの写真 画像 クチコミ!!

何か心地よい歌声と曲を聴きたいとき、このアルバムを聴きます。
彼の曲を知らない人にこれらの聴いて欲しいけれども、そういうチャンスは普通なかなかないのですよね。

30年にも渡るキャリアの中から、セレクトしていくとこうなるんでしょうね。・・・・でも全然よくありません。
ディスクごとにテーマを作って、曲を並べてますが、センスなし。ベスト盤連発してることもあり、製作者サイドの愛情が全く感じられません。年代順に曲を並べたほうがこのCDの趣旨に合っていると思うのですが・・・。
それに・・・しょぼい曲多いですねぇ。
イギリスからアメリカに渡って作り上げたクォリティの高い3枚のアルバム（75年「アトランティック・クロッシング」、76年「ナイト・オン・ザ・タウン」、77年「明日へのキックオフ」）を買ったほうがいいと思います。
「アイム・セクシー」を名曲と判断する向きはこの限りではない。

　日本では『ザ・パーフェクト・コレクション』と名付けられたこの作品。カヴァー写真からも分かるように、海外で言う『The Story So Far: Very Best of Rod Stewart』の日本編集盤に当たります。CD-1は全く同じで、CD-2が1曲だけ異なります。

　海外盤10曲目「Don't come around here」(Rod Stewart with Helicopter Girl) を外し、その代わり日本で知名度の高い「Lady Luck」（ドラマ「沙粧妙子・最後の事件」エンディング曲）をラスト（17曲目）に収録しています。

　内容は、本当にパーフェクトです。渋いR＆Bから、甘美なラヴ・ソングまで、ロッド・スチュワート入門者なら、真っ先にこれをお勧めします。レア曲として、パイソン・リー・ジャクソン名義の「In a Broken Dream」も収録（これが良い曲なんだ…）。文句なしの選曲はまさに集大成、という感じ。

　私生活も派手な人ですが、歌はやっぱり素晴らしいです…。

ロッド・スチュワートの声ってとても魅力的ですね。
聞いてそう思いました。
私は男ですが、このハスキーボイスは男が聞いても「セクシー(笑)」に感じます。

選曲は正に「パーフェクト・コレクション」です。
ロッドでこれ以上の選曲はないでしょう。
ビートルズファンの人には嬉しい「インマイライフ」も入っています。
素晴らしいアレンジだと思います。ビートルズファンも必聴です。

レビューに
　「ロッド・スチュワートを馬鹿にしてました。すいません！！」
とあるが、私も同じ思いです。

別段Rod StewartのFANというわけではなく、
"Da Ya Think I'm Sexy?" と "Sailing" ぐらいしか知らなかったので、
それだけを聴くために手に取ったのですが、聞いてびっくり。
良い曲が多いですね。

まだ２枚組全部を聞き終えていないけど、たぶん何度も聴くことになるでしょう。

もう一つ。
こちらも同じ方のレビューですが
　「それにしても！アイム・セクシーは名曲な上にあらためて歌詞を読むとすごい。起きるために朝一で聴きます。」
とありました。

私も、明日のblue Monday morningを乗り切るために聞こうと想っていたところなので、

「御同輩発見」とうれしくなりました(^^;

将来絶対美人ちゃんに成長することまちがいなしのレスリー役、キーラ・ナイトレー似のアナソフィア・ロブちゃんの笑顔がなんともキュートな作品。ファンタジーシーンでは当然ＶＦＸが駆使されているものの、これみよがしのまがまがしさを感じることのない＜ほど良い＞合成映像に非常に好感がもてる。隣に引っ越してきたレスリーちゃんと貧乏育ちで絵を描くことだけが心の救いのジェスが、近くの森に想像上のファンタジー王国を築くというお話。

あくまでも子供の想像上のファンタジーがＶＦＸ化されているため、（ラストシーンを除いて）リスや鷹がせいぜい毛深かったりする程度のかわいらしいＣＧシーンに、思わず心がなごんでしまうはずだ。米国の低所得者層の子供たちが通う小学校やジェス一家の貧乏生活もリアルに構成され、妹には甘いくせに息子には現実を押し付ける父親をダークマスター（悪の親分）と重ねた演出も気が効いている。

個人的な願望として、途中から全く姿を見せることのなかったレスリーちゃんを、ラストのお涙ちょうだいシーンでもう一度見てみたかった気がするのだ。まるで途中降板したかのような唐突な消え方に多少違和感を感じる人も多いはず。しかしながら、（やたらと大げさなＶＦＸに頼らずとも）大人が楽しめるファンタジーとしては申し分のないデキであることは間違いない。圧倒的な現実の前にいつの間にか忘れ去ってしまった子供の頃の＜大切なもの＞を、映画館で想い出せるかもしれませんよ。

素晴らしい。
いままでにありそうで
なかったストーリーで
新鮮でした。
二回泣いてしまいました。
最高です。

テレビでＣＭを見てなにげなく記憶に残っていました。たまたま観たい映画もないのでついでに見てみようという気軽い気持ちで観ました。淡々とした中にも、自分が子供の頃にやりたかったこと、幼いながらも考えたこと、じわじわと思い出し、物語の中に引き込まれていきました。終盤には哀しさと共に何故かスッキリとした感動が湧いてきましたね。ＤＶＤとして何度も観る作品かと聞かれれば「？」ですが、一度は観て欲しい、観せたい作品ですね。自分のために購入する事が殆どでしょうが、友人のために、観せたいがために購入したいＤＶＤですね。

子どもを意識しすぎた幼いファンタジーばかりで食傷気味のなか、大人の鑑賞に耐え得る豊かさがあります。
テーマは特に新しくはありませんが、「心の目を通して世界を見ることの大切さ」を現実と幻想の間を広げ過ぎることなく描いています。

子供社会の人間関係の縮図の見せ方が秀逸で、様々なエピソードを見せながら時に反撃に出てみたり、時に勝ち目のない戦はすまいと引き下がったり、そしていじめっ子が実は虚勢を張ってる弱い人間なのだ（いじめっ子にならざるを得なかった理由）等を上手く配置して、ただの子供から1つずつ「大人」への階段を上っていく心理を見せて行きます。

CGはあくまで慎ましく補助的に使われいて、ファンタジー描写をやり過ぎていないのもいい。主役はあくまで少年と少女だ。これが案外重要なことで、現実に沿ったストーリーなので、CGだらけの映像にしてしまっては、説得力がなかったかも。

ジェスを演じるジョシュ・ハッチャーソンは「ザスーラ」の頃を思うとオッサン化しているのが気にかかるものの、悪くはない。でも、ポイントは何と言ってもレスリー役のアナソフィア・ロブ。意地悪な役だった「チャーリーとチョコレート工場」とは別人のような魅力を発散。ちょっと、キーラ・ナイトレイに似ている美人で、『目ぢから』があるね。少女のもつ中性的な魅力に溢れ、豊かな表情もいいし、キュート。突飛なファッションも難なく自分のものにしていた。
ストーリー展開としては、なつかしモードでいると、話が急展開します。あとは、怒涛の泣きモード。(苦笑)
担任のちょっぴり意地悪っぽい先生が、ジェスに自分の体験を語るシーンや父親の思いなどに泣かされます。子供向けと見せかけて、実は大人向けのファンタジー。そして、「ヒューマン・ドラマ」でもありました。

制作がウォルデン、ＷＥＴＡ、ディズニー(米国での配給)という事もあり、ファンタジー？の印象ですが違います。

家が貧しい（けれど子だくさん）ジェスと、ちょっとユニークな転校生のレスリー。
学校ではいじめられ、家にも居場所がない二人は、川向こうの森に二人だけの「空想の国」を作って、
そこで現実逃避します。（基地ごっこです。）　友情を深めながらも、現実と空想との葛藤に悩まされます。

原作は児童文学ですが、大人でも楽しめます。
素晴らしい演技と構成のおかげで、逆に後半の展開が納得できない人もいると思います。
しかし、「空想と現実」、制作側がこれを徹底してやっている事に気づくと、一気に納得できます。

出演している、ジョシュ・ハッチャーソン（ジェス役）、アナソフィア・ロブ（レスリー役）はとても素晴らしい演技をしています。
特にアナソフィア・ロブは「チャリチョコのガム噛んでた憎たらしい子なの！？」と思ってしまうほど可愛いです。
（こんな子が転校してきたら、男子はみんな恋しちゃいます。）
また、ジェスの妹（メイベル）役のベイリー・マディソンもいい味出してます。

本作品、大人だからこそ感じてしまう「何か」があります。オススメです。

（余談）
AnnaSophia Robbの日本語表記が統一されていないため、彼女の初期作品は「アンナソフィア・ロブ」名義になってます。
「"Anna" "Sophia"」ではなく「AnnaSophia」と区切らず一つの単語なので、「アナソフィア」のほうが発音・表記的にも近いです。

再発となったコンプリート。
ファーストからラストの"LAST GIGS"9枚すべて、それと"MORAL+3"に入っている"OUT!"などの未発表曲３つを含む特典CD1枚。
これだけ持っていれば何も問題ないです。
BOOWY自身が「流動的」、ライブ中心に活動していて、録音をあまり残さないタイプのバンド（昔はそれが当たり前だった）だったのでこれ以上のコンプリート、
完全形は残せないと思います。
だからこのコンプリートボックスをベースにBOOWYというバンドの演奏に想いを巡らせる。
それが各自にとっての「伝説のバンド」であり、「原点」になると思います。

　93年に絶版となったまま、再リリースが熱望されていたCD-BOX『BOOWY COMPLETE』の全曲20bitデジタル・リマスタリングの復刻版です。91年の発売された頃の世代です。昨年の夏発売されたレコード会社が勝手に作ったベストアルバムに納得できなかったので中古で安価で見つけたので購入を決めました。大正解でした。とにかく埋もれた名曲の多いこと多いこと。
　完全1stアルバム『MORAL』からベストアルバム『SINGLES』と未発表曲収録の『SPECIALS』などを加えた全10枚組CD-BOX。また、大ヒットシングル『Marionette』をシングルヴァージョンにて初収録など、全114曲を収録。
パノラマ・デジパック仕様で感動します。

レッズ、スライダース、ジギーと共に私的カッコいいバンド四天王の一つであるBOOWY。
しかしここ十数年『SINGLES』『THIS BOOWY』でお茶を濁してきたが、2枚のベストで逆に欲求不満となり購入したけど、やっぱりいいなぁ〜

久々の『JUST A HERO』
[DANCING IN THE PRESURE LAND]を聴いたら脳裏に当時の事が甦ってきた…リリース当時、半年カーステに入れっぱなしでヘヴィローテしてたらテープが伸びてしまってえらい事になったなぁ〜
とノスタルジックな思いも少しあり(笑)

ＯＡ音源の全てだよ。今、ＢＯＯＷＹに興味がある人は最近出た２枚組のＢＥＳＴを借りて聴いて、「カッコイイじゃねぇか。」と感じたら、次はこのＣＯＭＰＬＥＴＥ リマスター版をどうぞ。この順番をおすすめします。

リマスターされているだけに音質はかなり良いです。各アルバムともに05年にリマスター盤が再発していますがそれと比べてとくに変りはないので、新たに全部集める人はこちらの方が良いと思います。

リマスター音源でBOOWYを聞きなおすと、「この曲こんなカッコよかったっけ？」ってことがよくあります。昔の音源に比べ音がクリアーになって、特にベース音が聞きとりやすくなっているせいかビート感が強く感じられます。

このBOXの良いところは廃盤になっている『SINGLES』が収録されているところ。「BAD FEELING」「MARIONETTE」「季節が君だけを変える」のSINGLE VERSIONはこのアルバムでしか聞けないので、それがリマスターされているだけでも個人的には満足でした。

これでさらに未発表曲や未発表ライブバージョンでももう一枚ついてれば完璧なんですが。でも☆5をつけてしまいます。

随分以前に、このサイズよりも大判で出ていたものを洋書で購入したものの、英語がほとんど分からないので、豊富な写真を楽しむばかり、中身はほとんど謎のまま数年が過ぎました。
時々辞書を片手に、大きく重い、きっとそれだけ知りたいことも沢山入っているんだろうなぁ、という本を、どうにか読もうと試みましたが、やっぱり分からない部分ばかりで時間が過ぎて行き、でも、ようやく翻訳が読めるなんて！
これだけ待ちに待っていたくせに、チェックが甘くて購入が発売よりもだいぶあとになってしまいましたが、これが出ていると知ったときの嬉しさったらありませんでした。
モンティパイソン好きには勿論、彼らは知らないけれどお笑いが好きな人にも、面白い読み物なのではないでしょうか。

　モンティパイソンは面白い。30何年も前のコメディなのに今見ても面白い。時代背景について，イギリスについて，パイソンズについて，何の予備知識がなくてもたぶん面白い。でも１の知識があれば１，10の知識があれば10，100の知識があれば100だけ面白くなるのです。この本はまずそのために絶大な威力を発揮します。
　もう一つ，パイソンズという奇跡的な集団が，どのように生まれ，生き，消えたのか，そしてなぜ再結成しないのかということが，この本を読めば生き生きと浮かび上がってきます。それは，目からうろこが落ちるだけでなく，人間ドラマとして感動的でさえあります。
　訳文は読みやすく，注・解説は充実，写真多数。この値段は高くないです。

　小学生時代に「ゴビ砂漠に眠る恐竜」という本を読んだ。そこで見た恐竜の卵の化石こそ、本書に登場する写真であった。数十年の時を隔てて、同じ発見物語を再読したことになる。
　ＮＨＫ「シルクロード」で自動車のキャラバン隊がタクラマカン砂漠を進むのを見て、その過酷さに驚いたが、場所は違うとは言え1920年代に当時の自動車とラクダの補給線で砂漠を探検したというのは本当に驚きだ。しかも現地の言葉を習得し、北京に常設の探検本部を設けて、本部に妻子を残して探検を繰り返すという全身全霊を打ち込む姿には驚かされた。また「さまよえる湖・ロプノール湖」の発見者スウェン・ヘディンとの交流や、中国の激動の時代の為政者との駆け引きなど、まさに冒険活劇を具現した探検家という感じで胸躍る作品だ。（ただ先進国としての恣意的な視点や行動があるのは否めない）
　なお、探検と発見の苦労話にも驚いたが、一番最初に驚いたのは探検隊の所属する博物館の経営形態である。博物館は一般に公立の施設であり、活動は固定的・静的なイメージがあった。本書で見られるように「富豪や財界、一般市民の寄付を元に大規模な探検が組織され、成果を知識として大衆に還元する」という仕組みがあることは初めて知った。こういう欧米の富裕層が持つ、社会に還元することの暗黙の義務感のようなものは立派だと思う。それが結果的に寄付者の名前付き施設になろうとも、その行為は後世に残る成果を生み出すのだと言うことが分かる。

とにかく最高！賞賛するための言葉をいくら並べても、彼らの素晴らしさは表現しきれないので他には何も述べません(笑)。flying circus、Holy Grail、Meaning of Lifeどれも最高におかしくとても素敵な作品ですが、このLife of Brianほど彼らの充実感を感じとれるものはないと思います。画面からpythonsのエネルギーと想いとその卓越な才能があふれ出しているように思います。語りだしたら止まらないのでこの辺で…パイソン好きで未見の方がいましたら、どうかこの機会に観てみてください！できるだけ早く…人生損しちゃうぞ。nudge,nudge♪♪　余談ですが、Holy Grailにもちょいちょい登場していた衣装担当のCharles Knodeさん、今作でもいい味出してます☆

1974年にBBCの "Flying Circus" シリーズが終了して以降、パイソンズは映画に進出し、成功を収めた。さらにエリック・アイドルはロンドンのパレスシアターで "SPAMALOT" を演出し、ミュージカルの歴史すら塗り替えた。映画「ライフ・オブ・ブライアン」は彼らの作品中、最高傑作と言われるもので、1969年から貫かれている「神や王室に対するタブーへの挑戦」、「英国の伝統に対する主張」が健在だ。これらの背骨はビートルズやマドンナにも共通している。また、天才的な発想と推敲を重ねた脚本の妙、前後のギャグを関連づけ、その間をアニメでつなぐ手法、いわゆるオチでおちゃらけにしないコントなど、そのオリジナリティは数え切れない。すばらしいの一言に尽きる。

予約で購入、早速吹替え版・オーディオコメンタリー１・オーディオコメンタリー２と続けて3回も見てしまいました・・・
山の上の説教シーンで群集を多く見せる方法とか、動きを早く見せるためにコマをカットしたり早回しする方法とか、目からウロコの情報盛りだくさんでした！
特典ディスクのほうも、メイキングで現在のパイソンズ（なんとも素敵なオジ（イ）様たち）が登場、当時の苦労話や宗教者との討論番組など、撮影・公開当時の様子が手に取るようにわかり、見ごたえ十分でした！
こういう映像を見てしまうと、オジイ様になったチャップマンの姿が見られなかったことが本当に残念でなりません。残りのメンバーの皆様がこれからも益々、そしてしぶとく、活躍されることを祈るばかりです。
昔からのファンのみならず、若い方にも見てほしい映画です！

この映画は今まで見る機会が無く今回初見ですが、とてもリアルで
”居るよこんな奴”と爆笑する反面、生々しい表現も多く
”多分此処で笑うんだろうな”と思いつつ、笑えない場面もありました。

自分の思い込みを人のせいにする人。
（自分の発言に責任が取れない人）

そういう人は、他人に依存するため、必ず”誰々が言った、言わない”でモメます。
言葉や思想はタイミングと場所で意味が変わる物で、
ましてや、聞いた話を他人に伝える時、主観でアレンジが入るのは当然です。
宗教も、世界で３強ですが、教義にアレンジが入りまくり
元は一緒でも毎日、沢山の新興宗教が生まれてます。

自分の思い込みを人のせいにする人に是非見てもらいたい作品です。

出ましたねえ
これまた本当にノーカット完全版ですので、早く買って見る事を強くお勧めします

　トラビス（ロバート・デ・ニーロ）はヴェトナム帰りのタクシードライバーだ。同僚は負け犬であることになれきっているが、トラビスは平凡な毎日にいらついている。たとへそこが地獄のような世界であったとしても、戦場では戦う理由を見出すことができたのに、タクシーを流しているだけの現状には無力感をおぼえるだけで生きる目的がないのだ。車から見える夜の街は猥雑でよごれている。
　孤独感と焦燥感をつのらせた彼は町をきれいにしたいと思うようになる。ピストルを買い体をきたえて、口先だけの大統領候補を暗殺しようとして失敗する。つぎは知りあった少女の娼婦を助けたいと思いつめて、ヒモの男を撃ち殺す。社会の底辺と暗い側面をえがいた映画だ。
　破滅的なトラビスに出口はないように見えるが、新聞は彼をヒーローに仕立て上げる。ヒモはワルではあるが、殺して賞賛される理由はない。少女の両親からは感謝の手紙をもらうが、これもうなずけない。このラストはスコセッシ監督が観客に妥協したのだとおもう。その必要はなかったのに。

冷たい都会を舞台に、時代に、社会に取り残された男の内面描写で淡々と進む物語。

今見返してみると、この映画が伝えたいことは大きく分けて二つあって、
ひとつは、時代ってのは常に流動的であって、その時代、その社会事に取り残されていく
者がいたり、そこに溺れていくものがいるという事だ。個人の価値観は皆違うので
それを受け入れる者、そこに孤独を覚える者がいるのも常に当然だろう。
そこで開き直って、反倫理的な行動をとったものがいても、それを100％悪だなんて
誰にもいえないだろう。
そして、もうひとつはアメリカ社会の英雄願望的なものだ。アメリカで英雄になる事の
皮肉さが、この映画からは滲み出ている。
よくよく見返すと、なんでもなかったラストシーンが、とても意味があって、憎い演出
のように思えてくる。

今みるとデ・ニーロ以外にこのトラヴィスを演じれる役者はいないだろう。はまり役すぎる。

本作は全てのダメ人間に奉げられている。自分はダメ人間でない、と思っている人は見る必要は無い。恋愛が上手くいかなかったり、仕事がダメだったり、勉強ができなかったり、世の中を上手く渡る自信がなかったり、そんな人間（自分も）は必見です。トラビスは初めてのデートでポルノ映画に行っちゃうくらい、ダメな人間です。涙なくては見れません。そんなダメ人間が世の中に銃を向けていくのです。自分の解決しようにも、どうしようもない苛立ちや苦悩をトラビスは一人の少女を助ける（思い込み）で解決しようとしたのです。勝手にです。
そして彼は自分の苦悩を解決することができたのでしょうか。きっと出来たのだと私は思う。象徴的なラストシーン。タクシーの中でのトラビスの態度。そこにダメ人間達の理想像が表れています。そんなトラビスを観てダメ人間達は頑張るのです。いつまでもモヒカン頭で僕たちを励ましてくれるのです。

２０年ぶり見返してみたけど以前観たのと
随分印象が変わっているなぁ…　昔はもっと単純な
「 虐げられている少女を救い出すヒーローの物語 」
に観えていたけど、今観ると、狂おしい程の孤独、
孤立感がトラビスのような若者を狂気に走らせる
社会への警告映画だと思えた。

初めてのデートで女性をポルノ映画に誘ってしまう
トラビス社交性の無さに涙。
しかし、肉体改造、仕込み拳銃の改造をしている
シーンのカッコ良さは今見ても変わらない。

『いつか俺は何かでかいことをやってやる…』

トラビスは社会からの孤立感を感じて悶々とする
全て童貞男のヒーローだ。