三重の写真 画像 クチコミ!!

　リヒテル、オイストラフ、ロストロポーヴィチはそれぞれ旧ソ連出身で２０世紀最高の演奏家と謳われた人々である。その彼らが組んで録音した一期一会の演奏がここに収められたベートーヴェンの三重協奏曲とブラームスの二重協奏曲である。
　ベートーヴェンの三重協奏曲は「英雄交響曲」や「熱情ソナタ」と同時期に作曲された近代的協奏曲の可能性を広げようとした野心的な作品であるが、他の傑作に比べると聴き劣りがするのは否めない。第一楽章の楽想も平板で単純であるし、三つの楽器の用い方も十分にそれぞれの魅力が発揮されていない霊感に乏しいものである。第二楽章の叙情的美しさや第三楽章の華やかで火花散る協奏的応対など素晴らしい部分も見られるが、全体としては傑作とは言い難い。そのため、今日では名演奏家の協奏の醍醐味を鑑賞する時ぐらいしか演奏されない。また、つまらない演奏になってしまう事も少なくはない。その点、このディスクの演奏は心配ない。いや、むしろ三人の演奏家の偉大さとこの曲の魅力を最大限引き出した演奏と言えるだろう。ピアノパートはアマチュアピアニスト、ルドルフ大公のために書かれたと言われ、終始他の楽器に比べ地味な存在だが、リヒテルはそれを確実に、かつ繊細に受け持っている。オイストラフ、ロストロポーヴィチも力強く、風格に溢れた素晴らしい演奏をしている。そして、バックのカラヤン、ベルリンフィルも作品を歪曲せず、三人の演奏家に私淑するように謙虚に誠実に努めている事も伺えよう。カラヤンは大変この録音時に気を使ったそうだが、それが良い意味でプラスに働いたのかもしれない。
　他方、ブラームスの二重協奏曲は大変な傑作である。クララ・シューマンの手紙にちなんで別名「和解の協奏曲」と呼ばれ、当時不和な仲にあったヨアヒムとブラームスの仲違いが解消された作品である。元々、交響曲第５番になるはずだった曲であるためか、堅固なゴチック的構成、渋みを備えた淡い色彩、古風な響きといったいかにもブラームスらしい質実剛健で威厳に満ちた内容である。このような内容のため、当時は後世には残らないだろうと評価する声が多かったが、その推測に反し、比類のない傑作としてこのように残されたのはこの曲の素晴らしさを証明するのに余りある事である。この曲をオイストラフとロストロポーヴィチは力強く、大変ロマンティックに魅力を余すところなく伝えている。第一楽章、第三楽章のスケールの大きさ、深々とした響き、圧倒的な表現力は言うまでもなく素晴らしいが、第二楽章の優しさと包容力に溢れた対話もまるでブラームスとヨアヒムが文字通り親密に「対話」しているかのようである。とりわけ、中間部のチェロとヴァイオリンがアルペジオで応答する部分で顕著に感じる。ブラームスの芸術はこのように親密に語りかけるような素朴な美しさが底に流れていると私は思うが、それが日本人の気質に合うのではないかと思う。
　この録音は演奏家の一期一会のモニュメンタルであると同時に、それぞれの楽器の魅力に触れるのにこれ以上ない録音でないかと思う。今年、ロストロポーヴィチも亡くなり、前世紀の旧ソ連の偉大な演奏家はすべてこの世から去ってしまった。彼らを追悼すると共に、今は無き偉大な芸術としての音楽を偲ぶ意味でぜひじっくり耳を傾けて頂きたい。

絶対音楽に関しては素人のブラームス好きの私が言うのも何だが、このCDからは、ベートーベンからブラームスに受け継がれたドイツの冷ややかな気候から生まれた喚起と退廃的ですらある暗い情熱を聞き取ることができて興味深い。
演奏はスリリングで、鳥肌が立つこともしばしば。
買いの一枚だ。

この２曲にはそれぞれたくさんの演奏があるが，このCDの演奏はどちらも最高の名演の一つ。特にベートーヴェンのトリプルコンチェルトはこれ以上の演奏は考えられない程，心に深くしみいる名演奏だと思う。

■61■
〜国際線の飛行機について

松「外人のスチュワーデスが
　　ワァァ来て、
　　なんやかんや言いよるやんか。
　　でもオレ英語、全然わからん。
　　ポォォーーとしてもうて……
　　もうブロンドまけ、してもうて」
高「ブロンド酔いして」
♪『氷雨』佳山明生



■62■
〜顔写真について

松「免許の写真は
　　ヅラはOKなの？
　　変装やんッ!!
　　……じゃ、
　　付け鼻は
　　つけてもエエの？
　　過剰なのはダメ？
　　……でも、
　　どっちが過剰かって
　　ヅラの方が、浮世離れしとるで」
♪『街が泣いていた』伊丹哲也 & Side By Side



■63■
〜ガキ使のスタッフについて

松「ケチの大沼もな、
　　頭、ハゲ散らかしとるから、
　　散髪屋もどうしていいか分からんわ
　　大喜利やわな、お題やな。
　　……カランカランッて来たときが
　　オチやわな、出オチやわ」
♪『大阪で生まれた女』BORO



■64■
〜性生活のあれこれについて

松「SEXでな。
　　……体位、変えるのもな、
　　もともとの目的からは
　　外れてるはな。
　　なぜウラに返したのだ？オマエは？
　　って言われたら
　　はッ!! 申し訳ございませんッ!!
　　て言わな、もうしゃあない」
♪『オレンジの雨』野口五郎



■65■
〜女性の身だしなみについて

高「きれいな
　　女性のタレントでも
　　うっすらヒゲ
　　はえてる人、
　　おるもん」
松「蒙古襲来みたいな」
♪『春咲小紅』矢野顕子



■66■
〜フジテレビのプロデューサーについて

高「清水な、
　　HEY×3のあのアホのP。
　　他人から聞きかじった話しをな
　　何日後かに、さも
　　もっともらしい顔して
　　自分の話しのように云うねん」
松「……舌切りスズメの
　　アホの方のじじいやなッ」
高「そしたら、
　　元祖の本人が、来てな……」
松「小さい玉手箱を
　　持って帰った方やな」
♪『愛の終着駅』八代亜紀



■67■
〜高須に今後してもらいたいことについて

松「高須にね、
　　……刑務所に入ってほしいねんッ
　　３年……じゃ１年半でええわ
　　おもろいやんかッ」
♪『たどりついたらいつも雨ふり』モップス



■68■
〜千原ジュニアについて

松「ジュニアのな……
　　レギュラー数がな、
　　正直なァ、例のヤツやんか、
　　インド人が発明した、
　　あの……な
　　これは困った話しや」
キム「“例”が、かかってますな」
♪『弟よ』内藤やす子



■69■
〜イヤホンがない？!

松「今日な、
　　イヤホンがないねん。
　　どこいった？オレの……
　　え？マジで？毎回してない？
　　……初日に
　　買わされた気がすンねんけどな」
♪『昔の名前で出ています』小林旭



■70■
〜中学の修学旅行について

高「中学の修学旅行な……
　　夜中に
　　浜田が小便、ガマンでけへんて
　　空き缶にしてもうて。
　　畳にとび散ったから
　　座布団ッ、バンバンバンおいて
　　……松本も
　　床の間で新聞紙、敷いて
　　ウ●コしてんッ」
♪『夜明けのスキャット』由紀さおり



【注意】
放送時の曲は、CDには収録されていません。

久々に気持ちがいい、心が躍るというか頭がピリピリとする。エクスタシーを感じるそういう音楽ですね。
カール・リヒター／ミュンヘン・バッハ管弦楽団のレコードを２０数年前に買って以来２つ目の演奏ですが、この演奏はとてもスリリングで、垢抜けていて、突拍子もなく魂をくすぐるんですよね。
ライナーズ・ノートはサバサバしたものですが、私は賞賛を惜しみませんよ。あの、大バッハが微笑みながら接近してくる。「どうだ、オレの音楽をしっかり堪能しろよ！」って。
バッハ音楽を再構築する。そういう意欲的な演奏だと思います。

　速めのテンポで進んでいく音楽の、清々しさに満ちていたこと。きりりとした透明感が冴え返る古楽器の響き。颯爽と弾んでいく音楽の、伸びやかな躍動感。天高く、抜けるような青が広がる秋空を見るような、何とも気持ちのいい演奏であるなあと、すっかり気に入ってしまいました。

　とりわけ、曲集のなかでもひときわ明るい光を放つ作品、『ブランデンブルク協奏曲　第５番　BWV1050』の演奏が見事だったなあ。ヴィルベルト・ハーツェルツェトが吹くフルート・トラヴェルソの雅やかな音色。アンドレアス・シュタイアーが弾くチェンバロの軽やかな調べ。ふたりを中心にした音楽の、しなやかで美しかったこと。自然、楽曲の中に引き込まれ、魅せられていましたっけ。

　『第１番　BWV1046』〜『第３番　BWV1048』が、1986年６月の録音。『第４番　BWV1049』〜『第６番　BWV1051』が、1987年２月の録音。『三重協奏曲　イ短調　BWV1044』が、1987年６月の録音。いずれも、ケルンのゼンデザールでの録音です。

　古楽器の響きもさることながら、溌剌、清新の気に満ちた演奏スタイルがほんと、素晴らしかった。バッハの音楽がいつにも増して、生き生きとした愉悦感にあふれているのですね。聴いていて、とても気持ちよかったです。

古楽器による斬新な演奏に慣れた耳にもこのゲーベル盤の異様さはすぐに聴取できる。まさに快刀乱麻を断つが如く、快速のテンポに乗って弦、管が強烈な自己主張をしつつ、音楽の核心を突くさまはもはや視覚的といっていい。第三番のアレグロのバイオリンのソロを聞いていると、往年のロックバンドのギターの早弾きのような魂の高揚を感じるし、第六番の第一楽章はもはや別の音楽になってしまっていて(リヒター盤６'１６に対し４'２５）、古楽なのに現代的に洗練された妙味を堪能できる。それがときには行き過ぎて、即物的になり、バッハの旋律美をいささか傷つけている部分もある。だがブランデンブルク協奏曲が好きなら一度は聞いて欲しい演奏であり、古楽器嫌いの人でもこの演奏の内声部の充実はフルオーケストラの響きに匹敵する(マイクが近いせいでもあるが・・)ので、古楽器演奏特有の「軽さ」は気にならないだろう。録音も抜群によく、第四番のフルートの晴朗さ、美しさは比類がない。

これは素晴らしい！
バロック自体あまり好きではなく、イ・ムジチのような定番ばかり聞いていたが、これはこれまでの固定観念を見事に打ち砕いてくれた！
古楽器特有のメロウな録音ではなく、軽快に演奏を流していく。
かっ飛ばしていく感じだ。
良く言えばクールで都会的、洗練された響き、悪く言えば淡泊な響きだが、一度聞くことをお薦めしたい。
3番の2楽章は圧巻。

斬新な演奏。古の曲がモダンに聞こえる面白さ。演奏自体はもう20年近く前のものとなってしまったが、一つの生命を与えられた演奏はいつ聴いても生き生きとしたものを感じさせてくれる。

私は基本的に大バッハが好きではないが、友人から｢ブランデンブルク協奏曲を買いたいけれど、どの演奏がいい？」と訊かれると迷わずこのＣＤを推薦した。当時このＣＤを持っていなかったし、演奏を聴いてもいなかったのにだ。
その友人のその後の感想は｢すげー!!｣の一言で、感動がその言葉に集約されていた。
その後私もこのＣＤを買ったが、やはり｢すげー!!｣としか言いようがなかった。音楽が爆発する、といった表現が適切だろうか。さすがムジカ・アンティクヮ・ケルン。私の期待を裏切らなかった。

｢すげー!!｣としか言いようがない。

最初はちょっと生地が硬いかなと思ったのですが、３回洗濯すると生地がガーゼらしい柔らかさになってきました。
暑いこの季節に、これ１枚を着せています。足元がはだけないので便利です。

「熊野の神はどこから来たのか？」
「熊野の神はずっと移動し続けたか？」
「熊野の神は大地に眠る」
と、熊野のまだよくわかっていないらしい神さまについて、
多くの文献調査と、自らの足で歩いて知って感じたところを
おしみなく披露してあります。

海の熊野＝伊勢路が印象に残りました。
熊野といえば山深い聖域というイメージでしたが、
熊野灘の海もまた、想像を越える荒々しさのようです。

この本を読んで、熊野のすべての道を踏破したい、と思いました。

元関西大学の教授で宗教人類学者の植島啓司さん、
『偶然のチカラ』（集英社新書）という本が面白かったので、
今回は熊野古道に興味もあって、購入しました。

熊野の特徴である宗教的なお話が随所に出てきますが、
どんなことも難しくなく、わかりやすく語ってあり、でも
その奥にある「不思議な何か」を匂わせる雰囲気。

熊野御行で有名な花山法皇の奇行、小栗判官や一遍上人ら
熊野に関わったことで有名な人たちのドラマも面白く、
ぐいぐい引き込まれて最後まで一気に読めます。

それらの聖地･熊野物語に、熊野在住のカメラマンが撮りおろした
素敵な写真が伴走し、しばらく現実を忘れて彼の地に
想いをはせることができます。

これは値打ちのある本だと思います。

熊野にはこれまでに４回、行きました。
行くたびに、山深さと海深さ、それに興味深さを実感しています。

熊野の神、仏、いろいろな気配。ことばにしづらい、熊野で私が感じてきた
多くのことを、改めて気づかせてくれるような本に出会いました。

「熊野の神はどこから来たのか？」「海の熊野へ」「石の力」などの章があり、
どれも謎解きのようにワクワクしながら読めて、これまでの熊野旅ではまったく
気づかなかった、知らなかったことを教えてもらいました。

読み進めるにつれ、「聖地研究の第一人者が私にも理解しやすいように
書いてくれた本」という気になります。
次の熊野行きは、必ずこの本を持って行きます。
熊野の旅が、奥深いものになるに違いありません。

熊野の本やガイドブックを数冊持っていますが、この本がマイベストです。

熊野を歩くには、熊野の特徴からして単なるガイドブックではつまらないし、
かといって、宗教性についてあれこれ論じている本はややこしくて
読みずらかったりしますが、この本は、精神性と知識、情報がちょうどよい
バランスでわかりやすく書いてあるのがいい。

新書サイズのコンパクトさも気に入っています。
かばんにポンと入れて熊野に出かけやすいのと、
さらにオールカラーで写真もふんだんに入っています。

この本で紹介されているすべての場所に行きたくなりました！

　著者は宗教人類学者。日本だけでなく、世界の宗教に詳しい人だ。
　本書は、特に宗教的な側面を詳説した、写真入りのガイドブックという位置づけの本だと思う。細かく章立てが行われ、興味のあるところから読んでいけばいい。実際の旅に持参して、必要なところを読んで歩くというふうにも使えるだろう。
　構成としては、最初に「神仏習合」「石の力」など総合的な解説が置かれ、そのあとは「熊野古道」「一遍上人」「海の熊野へ」「串本、古座を歩く」とテーマ別の紹介となっている。
　なかでも巨石が重点的に取り上げられており、あちこちに無数にあるさまには驚かされるほどだ。
　ただ、それらへの著者のアプローチや分析、考察にはすっきり納得できないものが多い。もう少しじっくり研究して欲しい。
「集英社新書ヴィジュアル版」であり、鈴木理策氏によるカラー写真がたくさん収められている。新宮の出身で、熊野の写真をずっと手掛けてきた人という。美しく迫力がある。
　写真が良いので、おまけで星４つ。

名古屋市内に住んでいますが、これまでは自分で思いつくままにサイクリングコースを選んでいましたが、この本は走りやすいコースのみ出ており、とても参考になります。

特に高低差の表示はとてもありがたく、貴重な情報です。

難点は、せっかくの地図が本の見開きになっており、真ん中あたりがはっきり読み取れない部分があり残念です。実際に丁度地図のそのあたりを走っていたときに、見づらく迷ってしまったことがありました。

それと、各ｺｰｽの解説文が箇条書きになっておらず読みにくいことぐらいでしょうか。

しかしながら、比較的最新の情報で、自転車乗りに関する基本的な情報も出ておりとても有意義な本であることに変わりはありません。

お薦めです。

今までWEBで情報収集をしても具体的なコース高低が載ってなかったりで航空写真から高低差を予想して走ってたり、地図が無かったので地図を自分で作ったりしていました。
本書は各ポイント間の写真＋距離＋高低差が一目でわかるように工夫されている。
各コースごとの見開きの地図もわかりやすく、忘れがちな駐車場情報もしっかり項目としてあり、何より平成１８年４月〜の新しい情報が掲載されているのもうれしい♪
また、このシリーズを買いたいと思う商品です！