加藤正人の写真 画像 クチコミ!!

私は「クロス」から光田サウンドに入り込んだ者ですが、
そんな方にはとってもグッとくるものがあると思います。このＣＤ。
光田さんはやっぱりタダモノじゃない。
ひたすらそう思わざるを得ません。
ベース音やちょっとした効果のひとつひとつからも何かしら感動を得られます。
もうとにかくすごい、としか言いようがありません。
百聞は一聴に如かずです、とにかく聞いてみてください！

星４つなのは、お話のほうが…
結構好き嫌い分かれると思いますが、私は「フーン」という感じでした。
あのお話、好きな人はすごく好きだと思います。
ただファンとしては、光田氏・加藤氏のコラボを出すなら「クロノ」の続編を…
といった感じです。

ブックレットがあるので値段が値段ですけれども、そんなのどうでもよくなるくらい、
買って損はしません。本当にすばらしかったです。

美しくもせつないメロディ。。光田さんが作り出す音にはなぜか切なさがある。この作品は本とのコラボということですが、レビューを見ると本への悪評が多い。しかし価値観は人それぞれ。自分は非常に考えさせられるいい作品だと思う。音楽に関しては光田節炸裂!!と言ったとこかなー。4曲目.9曲目などこれでもかって言うほどせつなく美しい。1曲目もすばらしい!自分的に衝撃だったのは10曲目の1分6秒からの8秒間。秋のイメージが一瞬雪へ!いや、光田さんすごいわ。ほかもすばらしい曲です。もちろん音楽なので人それぞれ色んな価値観がありますよね!PHOTOも美しい。光田さんファンは安心して買ってください。何年たってもやはり光田さんです。独特の世界観がありますね。

物語のほうは、少年と少女を中心にしたファンタジー風のおはなしなのですが、現実とかけ離れた単なる御伽噺にならずに、読み手の世界にリンクし、読み手の人生に訴えかけようとする深いテーマと意思を感じました。
音楽・写真とあいまって、透明感のある、美しい世界をイメージできます。

かなり短いお話なのですが、お得意のなぞめくストーリー、伏線、終盤でネタばらし！なので、何度も読む楽しみもあります。また、例によって例のごとく、精神的な・哲学的なテーマを、ファンタジーの物語に投影するという手法で、いろんな暗喩が隠されており、読み解くことがすきな方にはもっと楽しめると思われます。

なんか物語りに悪評が多かったんで、はっきりいって期待してなかったんだけど、この薄いブックレットに収めて、あらゆる人に共感してもらうという狙いにおいては、予想以上によい内容だったと思います。


音楽のほうは、相変わらず光田さん的というか・・。どっちかっていうと、クロノ・クロス系っぽいサウンドかな・・。
ナチュラルでケルト色が比較的強い。透明感のある曲が多い、聞いて心地よい。ツクリも凝ってて聞いてて楽しいです。

日本語の歌は３曲ほどありますが、ううーん、歌手さん（女声）に好き嫌いがすこしあるかも。ちょっと発音にクセがある気がする。でも透明感があって広がりのあるかわいい声です。

曲のカラーと物語のカラーは個人的にはあっていると思いました。全体的に、特に違和感もなく、心地良いです。

光田氏の音楽のみを狙いの方でもこれは安心して買えると思います。

こういった形で両氏のコラボを見るのは正直残念でしたが
いざ読んでみるとなかなか面白く短いながらも内容が深いです。
光田氏の曲と加藤氏の文章の相性が良すぎてたまりません

キリテは、ブックレットを読みながらCDを聴いてこそ、その本当の魅力と言うか、素晴らしさが分かります。
ブックレットはいかにもファンタジー、といったライトノベルさながらの内容で、大変失礼ですが文もそれほど上手くないし、それだけでは大して面白くありません。
そしてCDも、僕は光田氏の音楽は大好きですが、インストの好き嫌いは激しいので収録曲の半分はろくに聴き込みもしないで終わらせてしまっていたかもしれません。
そんなどうしようもない僕ですが、CDを聴きながらブックレットを読むことで、その世界に難なく入り込むことが出来ました。
キリテの楽しみ方は、CDのトラックとブックレットの話を、本当に同時に聴いていく(読んでいく)ことだと思います。
どちらかが欠けてしまえば、キリテという作品は決して完成されたものではないと思います。
好みは人それぞれですが、感動することは出来るはず。
感動することさえ出来れば、キリテはきっとあなたの宝物になります。

「新聞はインテリが作ってヤクザが売る」と言われるが、この映画を観ると、作っているほうもヤクザなんじゃないかと思う。
むろん、大人の世界なんてある程度ヤクザなものだし、そう割り切って観れば、感動する人がいるのも分かる。結局みんなこんな風にして生きているのだと、オヤジ臭い世界に没入するのもよろしい。
　しかし一番バカバカしいのは、飛行機墜落の原因を、一日早くスクープするなどということは、新聞を読む側にとってはどうでもいいことだ、ということである。時おり新聞周辺から聞こえてくる「スクープ」というのは、実にバカバカしい。速さを競い、真実を伝えるという努力を怠った結果、今日の新聞の退廃があるのだと思うと、勝手にやってろと言いたくなるのである。たかが一日のことでわあわあ騒ぐこの連中は「患者さま」のためを思っていますという病院が全然そんなことを思っていないのと同じように、新聞というのが読者の立場に全然立っていないことを端無くも暴露した映画だと言えよう。

ＮＨＫのドラマ版が素晴らしい為、映画版は構成・演出がアマい感じがしますね。
そもそも映画版は「新聞社」の現場の空気を表現する事に重きを置いていると思われ、肝心のシナリオがおろそかになってしまっています。
「現場を丁寧に描きたいがキャラクターの人物像も忘れちゃいかん、主人公を取り巻く人間関係もそれなりに描かないと観客の共感は得られないぞ・・・・・・」
てな具合にパンフォーカスを狙ってみたものの、結果的にどこにもピントが合ってない作品になってしまった気がします。

それでも役者さん達は皆いい演技してます！出演者の演技見るだけでも価値あります。

色々とケチつけましたが雰囲気的に好きな作品です(笑)。
仕事をする男達の魂のぶつかり合い！こういう風に仕事したいですね。
だらだらとルーチンワークをしている自分が情けない。刺激を受けました。

出演者迫真の演技に圧倒されました。
堤真一が大好きになりました。

内容に関しても原作を読んでないので、純粋に楽しめました。
凄まじいジャーナリズムを見せられました。

しかし最後のシーンは不必要だったと思いました。息子絡みのストーリーは必要性が感じられなかった。最後の山登りのシーンには繋がるのだろうが…。

原作も楽しめそうなので、読んでみようと思います。

夕刊もなく全国規模の記事は共同伝に頼らざるを得ない地方紙、北関東新聞の記者たち。かれらの記事に対する情熱には、大手中央紙に対する屈折が影のように常に寄り添う。自分たちを取り巻く小さな世界の限界を感じながら、記者たちの特別な日々が始まる．．はずである。
が．．．
オフィスひ、ひろっ！まるで「大統領の陰謀」のワシントンポストのセット並み。ロビーまわりもずいぶん立派で、ほほう、夜は高級料亭ですか。
ぜんぜんめぐまれているじゃん。屈折なんかしなくていいじゃん。
事故発生で混乱する記者たちは、深作ばりの手持ちカメラ。広いからね、やりたくなるよね。

悠木の妻と子供はスイスに仕事を見つけ物語から去ってゆく。なぜスイス？地方紙のしがない記者の妻という設定からするとこれはあんまりだ。ここで主人公・悠木の息子への距離感に悩むタテ線ぶっとぶ。

ここで気づくべきである。この映画は何を描くかより、撮りたいものをどう撮るかの方が大事なのだ。人間関係であれ、性格背景であれ、撮りたくないものは、バッサバッサと削ってゆくつもりなのだ、と。

遺族が北関東新聞に新聞を買いにくる。事故の当事者である遺族と当事者ではない記者、2つの世界が直接つながり合う唯一の場面。最も大事なシーン、ＮＨＫ版でも山場のひとつ。
メリハリまったく無し。見ていて別の意味で泣きたくなる。

神沢記者の死。告別式で佐山相手にワイルダーの「地獄の英雄（ACE IN THE HOLE)」について話し出す悠木。「その（映画の田舎町の）初老の編集長が、いいんだよなあ」と感に堪えないような物言い。仲間の死の直後に映画の話？映画の引用のために遺品としてスペードのエースを用意したの？それって滅茶苦茶不謹慎では？
私が佐山なら速攻で悠木の胸ぐらをつかむ。「いいんだよなぁ、じゃねえだろう。あんたが山に行かせた男が死んだんだ。なにがチェック、ダブルチェックだ。たった２度、事実を確認しただけで真実がつかめるか、このアメリカバカ」と言う。作り手は好きな映画を語りたかっただけなのだろうが、あまりにも無神経な主人公の台詞で、この瞬間、映画は完全に死ぬ。ありえないものの連続で、私は心の中でタオルを投げる。

そして、さらに理解できないクライマックスがやってくる。
朝、新聞に目を通した山崎努、事務所に乗り込む。山崎努があんなに怒る理由がよくわからない。多分朝飲んだ薬を間違えたのだと思う。
（※悠木が毎日新聞のスクープの発表後、事務所に入ったとき、事故調査委員会が後追いで毎日の記事を認めたぞ、と説明が入るので、その後の北関東新聞の記事は事故調査委員会の公式見解を記事にしたことになり、毎日の後追い記事ではなくなる。それこそ、共同伝をなぞった記事になっているはずで、社長大激怒の理由にならないはずだが。記事を一面にもってきたから？毎日の記事を朝日が翌日一面に持ってきたなら、まだともかく．．．う〜ん、釈然とせんな）
それ以上に、悠木の意図もわからない。圧力隔壁という事故原因の確証に疑問を持ち、記事にしなかったのに、毎日がぬいたら記事にしてＯＫでは、主人公の心中をどう想像力で補っても理解できない。
あるいは、もし、この発表には裏があると感じて、真相究明を始めるために記事にしたのであれば、逆に記者として絶対ここで辞められないはずである。

原作は、いろいろな意味で、非常に配慮の行き届いた小説である。この映画を原作者はどう感じただろう。どう考えても、責任者全員出てこいの世界である。最後に巨悪をちらつかせるのも気に入らない。こういうものは勇気ではなく逃げ道である。役者さんたちはがんばっているだけにあまり言いたくないのだけれど、しかし題材を考えるとなあ。もっと破綻のない映画を作ってほしいと言いたい。

思いが強すぎて･･･というか･･･
1985年　御巣鷹山日航機墜落事故を地方紙の記者からみた視点で描いている。
緊迫した状況と、記者魂がぶつかり合い、時々刻々と変化する状況の中、頭に抜擢された主人公が、記者としての意地をかけて
真実を追いかける。
そんな姿に　本編のだいご味が感じられる。
けど、子どもとの確執や、記者どおしの　ちょっとわざとらしいくらいの、ぶつかり合い。
そんな　ちょっとしたエピソードが
わかりにくかったり、感情移入しづらかったり。
わたしには、　気負いしすぎて　空回りした映画に思えました。
ニュージーランドもいらないしーー

わたしは　堺雅人のちょっと　ころした演技がすきでした。
山崎努やでんでん　よかった　^^　なぁ

クライマーズ・ハイ＝登山家の興奮状態が極限まで達し、恐怖感が麻痺してしまう状態。

横山秀夫氏が群馬県の地方紙上毛新聞の記者時代の実体験を基に描いた原作本を、TVドラマに続き2008年映画化。
1985年8月12日。夏休みの最中、JAL123便羽田発伊丹行きのボーイング747型機が群馬県御巣鷹山山中に墜落。航空機事故最大の犠牲者520人。
あれから23年。現在のJALの尾翼デザインは、あの時の鶴丸の残骸を彷彿とさせ複雑な想い。

現場となった群馬県地方紙で、交錯する情報の中で真相を追い続ける記者達の葛藤と苦悩。
現場とデスクに飛びかう人間模様、描写が生々しく、TVで目にした映像や、以前読んだ当時の捜査官・検死官がありのままを綴った書籍の内容とがオーバーラップし、苦しくなった。
人物相関図がやや複雑で長尺でありながら、決して集中力は切れない。
一部フィクションであり、映画として強引に〆た部分はある。
時系列も入れ替わり、映画の脚本として不要なのではと感じる部分もあるが、逆に詰まる緊張を緩和してくれた。もう少しブラッシュアップすると観やすいと感じる。

画質は良好。
邦画としては珍しく、グレインが強く解像感も中々。
若干の白浮きを感じるが、冷たく、そしてシャープな映像が、作品の緊迫感を高めてくれた。
クライミングシーンでの広大なロングショットも良い。

音声はTrueHDで収録。出演者の滑舌由来か、冒頭の山中での会話が聞き取り辛かった為、字幕を表示させた。
しかし、その後のデスク内での飛び交う会話、雑踏においてはシャープで、サラウンド効果が非常に活きる。

特典は、SD画質ながら非常に充実している。予告編のみHD。
キャスト紹介を兼ねた、登場人物の相関図も嬉しい。

中盤、遺族が全権の悠木(堤真一)の元に地元紙を求めに来るシーン。そして想像を絶する状況の中で乗客が家族に宛てた手紙を掲載するか。そこで生まれた悠木の決意の描写が印象深い。
NHK制作のドラマ版のDVDも拝見したくなった。

いやあ面白い。
佐藤浩市主演のNHK版「クライマーズ・ハイ」も十分に傑作ですが、
本作は堤真一の代表作になったと思います。

地方新聞社の雰囲気がうまく出ています。
日航機事故発生当日、
墜落現場が地元、群馬県かもしれないという状況で、
編集局に緊張と興奮がうずまきます。
この辺りから画面に釘付け。
御巣鷹山からのスクープを待ち、
締め入りを遅らせるため、
配送トラックの鍵を盗み出し、
それを知った販売局が編集局に押し掛けるシークエンスも実にいい。
面白い。

浅間山荘以来の大事件を取材し名を挙げたい若手、
精神論を吐く幹部。
それらの間で現場を指揮しなければならない堤たち管理職。
傲慢な社主、被害者遺族。
登場人物がたくさん。
それだけでこの映画、楽しめます。

日航機墜落事件の現場取材をまかされる記者を堺正人が熱演。
締め切りで記事が掲載されなかったことを知った狂気。
その後事故原因を探る取材の場面。
いい役者だと思います。

全権責任者である堤真一は苦悩し続けます。
若手の気持ちも分かる、
幹部の意図も分かる。
組織人のあり方が描かれていて共感。

物語の佳境。
事故原因をスクープしたものの、
裏が取れない。
堤真一が掲載を決断しなければならない。
堤を囲む記者は固唾をのんで決断を待つ。
このシークエンスがいい。

新聞のスクープ合戦。
組織人としての出世。
堤真一がそれを失っていく様に、
自分を重ねるもよし、
人間ドラマとして楽しむも良しです。

多くの人の命を奪った日航機墜落事故。その真実を追う地元新聞記者達の日々を描いた力作。
俳優陣の熱演に手に汗握った劇場鑑賞時、悠木と燐太郎が衝立岩に登る場面に感嘆しながらも、
粗く引き伸ばされた画面に「コレは家でブルーレイで観た方が綺麗かも･･･」と思っていましたが、
まさに大当たり！更に細やかに美しく、壮大さが増した山の絶景の描写には大満足。
69分に及ぶメイキングでもその登山シーンの撮影風景と、CG処理の秘密も公開。
未公開シーン集は監督のコメントも付き、舞台挨拶等での皆さんのコメントもボリュームたっぷり。
これは買って良かった！オススメです。
（初回特典の縮尺版パンフレットは、本物のパンフもまだ持っているので不要でしたが･･･。）

本作は、日航１２３便の事故をセンセーショナルに描いたものではない。地元新聞社（モデルは上毛新聞）の記者を通しての「あの長い夏」の記憶だ。とにかく全編に漂う緊張感がタダものではない。皆が本当に、現場にいた新聞記者に見えてくるのだ。実直だが一本芯の通った堤真一、クールな熱血漢の堺雅人のすさまじいまでの気迫と、エンケンやでんでんの味のある妙技。そして山崎努の圧倒的な芝居。すべてに驚かされた。新聞社員や自衛隊の役もエキストラは使わず、俳優オンリーで通したことが成功要因だろう。また「殯の森」で見事な芝居を見せた尾野真千子が、カッコいい女性記者を颯爽と演じていたのが印象的だった。加えて、事故現場の凄惨さを再現していて、当時の陰鬱な気持ちを思い出した。忘れてはいけない記憶を映画が紡ぐ、というのは「活動写真」の役割のひとつだと思う。原田監督の作品はどこかアメリカナイズされたものが多く「大好き」といえるものがなかったが、本作は掛け値なしに凄いシャシンだ。現在までの原田組の最高傑作と断言してしまおう。デ・パルマなみの事故発覚シーンの長廻しワンカットも見どころだ。２００８年の日本作品では最上位の１本といえよう。ぜひ観てください。

その場に居合わせたような臨場感と緊迫感。

ストーリーは、1985年8月12日に起きた、総勢520名の犠牲者を出したJAL123便
墜落事故について、地元紙で全権デスクを任された悠木記者はどう振舞うか、
というもの。

とにかく、その場に居合わせたような臨場感と緊迫感が凄い。あえて描写
すると。

最初のほうに描かれる人間関係や対立がリアルで、よく分からないくらい複雑。
現場とデスクが対立したり、デスクと経営陣が対立したり、編集と広告・販売が
対立したり。その中でも、敵の敵は味方だったり、大義名分の下に集ったり。
内向きの話に終始して、一方で他紙とのスクープ合戦がある中での新聞記者
の活動っぷりに圧倒されます。堤真一が演じる主人公・悠木もその中に身をおき、
　　「ダブルチェックをする」
ことをポリシー（「それが言いたくて記者になった」とも）に置いて振舞う。

しかし、その振舞いも、徐々に苛立ちや妬みに巻き込まれて、我を忘れつつある
ところで、悠木が見るわけです。

遺族の方が、わざわざ自分たちの地元紙を選んで買い求める姿を。

そこで、初めて、お客様は誰か、提供する価値は何かに悠木は気付く。

以降は、気付いたことを信念にして迷い無く振舞う悠木がよかったですね！
もちろん、堤真一がカッコよいというものもありますが。

いくら古い原作とはいえ、ここまで解釈を違えてもいいのだろうか。
劇場でもDVDでも、ハリウッド映画のストーリーの焼き直しとしか見られなかった。
まぁ期待して観た方が悪いといえばそうなのだろうけど…

まさかラストでああいう終わり方にもっていくなんて、予想しませんでした。
誰が主演だか、よくわからない映画もありなんですね。

ダメです、全然、この作品に恋愛を強調するのは合わない!
オマケに予告で見せすぎ、主要のCGシーンは殆んど見せられ、さあ劇場に行くと、「あら、其だけ?」、裏切られた!
オマケにウザッタイ恋愛シーンが長すぎて眠くなる、既に草ナギ剛と柴咲コウのドラマ並に下手な演技で熟睡、しかもその間を縫うように目玉シーンがあるのでCGを見逃す事も屡々、まともに観れたのは豊川演じる原作とは全くキャラがちがう田所博士ぐらい、こんなのドラマで充分だ!
監督は視覚効果マン出身で「ローレライ」以降監督二回目の樋口シンジ、前回の批評で脱力為ちゃったのか?
VFXは日本に為ては上出来、IMAGICAやNEC等合計14社というハリウッドでもなかなか見られない協力体制が成り立っている、前作「ローレライ」ではタイタニックでも真似たのか下手なCGで下手にイルカのシーンなんか作って、結局出来はゲーム並という悲しい事件があったが今回はそんなことはない。しかし今度は「アルマゲドン」でも真似たのか、地殻津波のシーンがやはり下手に描かれている、前作よりはマシだが。
DVD仕様はdts、劇場ミックスはドルビーデジタルダケだったのに…、地震のシーンが迫力あります、BD化を望む。

本ＤＶＤは３枚組の豪華版である。「犬神家」のようにオリジナル版も入っているのかと思いきや、それもない。ということは圧倒的なボリュームのメイキングが観られるはずだ、と考えてこちらを購入した。結果は良かったと思う。何せ本編のみでは非常にお寒い作品だからだ。豊川悦司演じる科学者が言う沈没の「理論」は面白い。バクテリアが沈没を加速させるなんて、ストーリーとしてもワクワクさせるではないか。しかし、段々と話は腰砕けになっていき、最後は「アルマゲドン」ぽい締め方では観客は納得しないだろう。また総理大臣はじめ日本国民がのんびりしすぎである。少なくとも吉田日出子と大倉孝二のお好み焼きコンビは、どうしても「天国の本屋」をイメージしてしまうので、自分的にはマイナスポイントだった。特典はまずまず頑張っているレベルだが、ストーリーボードや脚本は重くなるだけなので、いらなかったかも。とっても楽しそうな現場であり、メイキングで見るのは良いが、同じ場面を本編で観るとつまらないのは何故だろう？いずれにしてももっとシリアスに演出したほうが良かったのではないか。星３つ。

ご都合主義的なところも多く賛否両論どちらも頷けますが
自分はこの作品を高く評価します。
過去のシリーズとは違う物を創ろうとする意気込みに溢れ
キャスト、制作サイドの新しい才能がいい意味で競い合ってる
良作。
大きく原作を逸脱するラストも自分は気に入りましたので
星５つです。

劇場でではありませんが、旧作を観たとき「早く沈めよ」とか思っていた俺には
しょっぱなから怒涛の展開にびっくりしつつ感激しましたw
旧作も好き、原作も好きで、このリメイク版ももちろん大好きになってしまい
しばらく日本沈没１色だった時期が。
原作のテーマ「日本人とは？」を割と忠実に映画化した旧作と違い、新作は正に、頑張る日本人！w
日本が沈没するという異常現象に、ひたすら抵抗する姿が描かれまくりです。
「日本人を救う」どころか「日本列島そのものを救う」日本人の姿に燃えます。
旧作と180度違うテーマで描いたことに、非常に好感が持てました。
既にやってる同じテーマで作っても、面白くないですからねw

マクロとミクロの両方の視点の原作。
渋く、考えさせられる旧作。
怒涛の展開で、娯楽大作のリメイク。

また違った日本沈没が観れて、非常に満足しました。
渋い日本沈没が好きな人は、やめたほうがいいかもしれませんねw

映画を作っている友達から勧められて，半信半疑で読み始めました…そしたら！「ああ，映画って，ストーリーって，こんな風に作られていくんだ」と映画の違う楽しみ方に気付かされました。確かに，映画業界の人にしか分からないような専門用語も出てきますし，映画を作る人の勉強になる本でしょう。でも，映画を見ることが好きなだけの素人が読んでも，断然面白い本です！！！引用されている映画の数は数知れず。今まで見たことのある映画に関しは，もう一度見直して，書いてあることに一々納得。更に，「チャイナタウン」「コラテラル」「テルマアンドルイーズ」等々…観たことの無かった映画も思わずＤＶＤ借りに行きました！この本を読めば，映画の楽しさ倍増です！あと，シド・フィールドって，多分，本当にいい先生なんでしょう。彼の，教育者としての，これから映画を書きたい人に対する熱い思いが伝わってきて，そこにも感動しました。

「あとがき」で言及されている山田洋次監督は、落語の影響を受けていることで有名な人。普段から落語を聴いたりしている人間ならば、あえて読む必要があるとは思えないし、音声録音だけだとつまらない噺と音声だけでも楽しめる噺の違いを知っているような人なら、あえて読むこともないと思います。ただ、若い人達は『チャイナタウン』や『ネットワーク』がどれだけの（隠れた）1970年代の名作かを知らないので参考になるのかを確認するのでしょうが、重複する内容があまりにも多いのには閉口しましたし、ウォーレン・ベイティを今更「ビューティ」と表記するアナクロ感覚が好きになりません。（いくら当時は配給会社が確認もしないでそう決めつけたとはいえ。）
　アメリカ人は、映画好きでもそうでなくとも古い映画を繰り返し見る人達です。古い映画に親しんでいる人達です。新しい映画を楽しみつつも『市民ケーン』のような白黒の名作をよく見ています。（ほとんどがビデオ、ＤＶＤ、ケーブルテレビによる鑑賞ですが。）下手な日本の若者よりも黒澤明の『七人の侍』について知ってたりします。日常会話でも『オズの魔法使』の台詞や楽曲、はたまたキャラクター名（含む犬のトト）を知らないと成立しなかったりする場面さえあります。そういったアメリカ人のなかでも、映画に興味があってシナリオを書こうという人達相手の内容であることをしっかり理解できる人が参考とすべき本です。
　アメリカ映画も日本映画もそれほど見ないし、落語なんて聴いたこともない、という人は、まず「前提」となる映画鑑賞から始めるべき内容です。そういった「前提」を知らずにアメリカの映画学科などに留学して、落ちこぼれている日本人が多すぎます。そういった意味では、翻訳が出るのはありがたい限りです。

別冊宝島を後生大事に使ってきた者としては、待望の翻訳版です。
映画の事例も近年のヒット作を中心に詳しく記してあります。
脚本家志望の人には、ぜひとも手にしてほしい内容です。
映画をより深く知りたい、味わいたいという方にもオススメです。

以前、アメリカの友人からシドフィールドのScreenplayは、脚本のバイブルだと言われて、原作本を手に入れたが、英語ではなかなか読む気がしなかった。今回、翻訳本が出たということで、早速読んだが、実に具体的で、しかも読み物としても面白く、一気に読んでしまった。とてもわかりやすく、脚本を書いたり読んだりする人には、とても参考になると思う。

名作と言われる映画の分析が具体的にあって、それだけでもよい。
これを読んで、「コラテラル」や「チャイナタウン」を見直したくなったなど、極めて具体的に書かれており、脚本家志望ではないが、映画を考え直すよいチャンスとなった。脚本を書きたい衝動に駆られる傑作だと思う。

不思議な本です。

三部構成です。
第１部　ＢＰＭＮ
第２部　ビジネスモデル
第３部　ＵＭＬとＢＰＭＮ
となっています。

第１部ではＢＰＭＮの表記法について説明しています。
ここに最初の不思議があります。ＢＰＭＮの基本要素には４つあって、その中で
フローオブジェクトは３つある、というところからはじまります。そして、以降
の章立てについて解説がありますが、そのためだけに４章の２ページを割り当て
ています。そして、フローオブジェクトの３つについては５章からの３つの章を
割り当てます。
このあたりで、本の構成が、説明する対象の構成（または構造）とズレはじめま
す。その理由はあとでわかったことですが、この本の元ネタはＢＰＭＮの本家で
あるＢＰＭＩの仕様書です。その章立てをある程度は踏襲しつつ、内容を加味し
たのが本書の成り立ちだとわかります。

この構成では、ＢＰＭＮの全体像が正しく理解されないように思われます。ただ、
この構成のおかげで何度も本を行き来する必要があるため、逆にＢＰＭＮの全貌
を理解することができるようになるかもしれません。
この第１部のほとんどはＢＭＰＩ（bpmi.org）の仕様書から抜き出したものです。
そのため、もとの仕様書でわかりにくい表現がそのまま使われています。このこ
とは、仕様書の日本語版が元の英語版の間違いをそのまま踏襲しているのに似て
います。

特に不思議なのは第２部です。
１部ではＢＰＭＮのさまざまな記法や記号についてページを割いています。付録
にも記号類をまとめて掲げています。
それを受けて２部ではこのＢＰＭＮをつかってモデリングの実例を紹介している
わけですが、ここではＢＰＭＮがほとんど使われていません！　プロセスを矢印
でつなぐなど、若干の例はありますが「ビジネスプロセスを記述するためにはＢ
ＰＭＮは不要だ」と言わんばかりです（笑）。多少の記号類の応用例が出てきま
すが、ほとんどのイベントタイプなどの表記は使われていません。

３部は役に立ちます。
もともとＢＰＭＮは「ＵＭＬが難しすぎる」というところから開発された、と書
かれています。しかしこの３部を読むと、よほどＵＭＬの方が合理的で直感的に
わかりやすい、ということがわかります。ＵＭＬの復習に役に立ちました。

ＢＰＭＮは制定されてから２年ほどが経過しますが、改訂の動きがありません。
それだけ十分に設計されたからなのかもしれませんが、使われていないために改
訂の要望も出てこないからなのかもしれません。本書の３部が教えてくれるよう
に、やはりＵＭＬの方がデファクトスタンダードなのでしょうか。

改めてモデリングの面白さを教えていただきました。

日本版ＳＯＸ法、内部統制対応などでビジネスプロセスの統制が非常に話題になっているが、経営者からＩＴ技術者まで含めた各層が理解し共有できるビジネスプロセスの表記法としてＢＰＭＮは非常に有益なツールになる。事例を交え基本的な表記法が平易に解説されている。同じ様なプロセスの表記法であるＵＭＬとの対比も非常に参考になった。ビジネスアナリストや業務部署でのビジネスプロセスの分析、改善策の検討にＵＭＬより取り組みやすいＢＰＭＮを使うことをお奨めします。
ＢＰＭＮからＢＰＥＬへの展開の可能性、限界などに関してはあまりよく分からなかったが、ビジネス分析を主として使う上ではあまり気にならない。