大塚明夫の写真 画像 クチコミ!!

アメリカの友人が「マ王」の大ファンなので、贈り物として買った。本人は大喜びだったが、旦那さんから「ちょっと話がある」と言われた。奥さんのアニメ狂いに拍車をかけてしまったらしい。

私自身は本作を聴いていないのでインプレッションは書けないが、ファンが大喜びするくらいだからいい品だったのだろう。いずれアメリカに永住した暁には聴かせてもらおうと思う。

全体的に…なんだろう、ちゃんとした歌でした。
イロモノ的な歌はなく（あえていうなら、ヴァンダーヴィーア音頭でしょうか）わたしの中では、癒し系が多いなあ…などと思っております。
「かっこいい！」ってのは、最初のヴォルフとコンラッドのでしょうか。
ツェリさまのも、けっこうカッコイイです。
グウェンのは、もちろん「しぶい」お声ですが、やはり癒し系になる気がします。


１天翔る剣（ヴォルフラムとコンラッド）
２孤高の瞳（グウェンダル）
３愛のみずうみ（ギュンター）
４Roca〜本能という名の衝動〜（アニシナ）
５悠久の月（村田健）
６遥かなる旅(Time river)　（勝利）
７可愛いひと（ツェリ）
８ヴァン・ダー・ヴィーア音頭（ヨザック）
９約束（眞魔国王立合唱団）
　　　

１はキーが高いからか、森川さんの声がコンラッドに聞こえませんでした…。
他の、６・７も、キャラっぽい声ではない気がします。
４はテンポのいい感じ…になるかと思います。おちゃらけてはいないです。


ちまちま書きましたが、全体的には好きです。
ただ、「裏マ」とかのテンションに慣れすぎたわたしには、とても「真面目」なCDのように思いました。笑
あと、あんまり「本人が歌ってますー」って感じじゃないので、その点はご注意を。

待ちに待ったアルバムですね。
ＣＤのジャケットと同じくらい、あるいはそれ以上に素敵な曲ばかりだったと思います！
もっとふんわりした曲調かと思っていたのですが、曲は凛とした凛々しい曲が多いです。

「天翔る剣」はコンラッドとヴォルフラムのデュエットですが、森川さんの歌声がさらに
低く素敵な声で歌われていて、コンラッドらしさに磨きがかかっている様に思います。
本当に素敵ですので、特に２番目の歌詞は彼のファンの方にはぜひ聞いていただきたいです。

しかし１番素敵な驚きを受けたのは、グウェンダルの歌「孤高の瞳」でしょうか。
渋いのに、抱擁感のある大塚さんの歌声には、まさにノックアウトです！大塚さんの歌声は
初めて聞いたのですが、本当にすばらしいです・・・・・！
すごい、聞かせる、の言葉に限ると思います。

個人的にはアニシナさんの曲が好きですね。ほかにも最高な曲ばかりなので、購入して損は
ないと思います。
トラック数は１２は欲しかったかな、と思わないこともありませんが、（とくにコンラッドとヴォルフのソロが欲しかった）曲の仕上がりと声優陣のキャストを思うと９曲でも満足すると思います！ぜひ、お聞きくださいv

一年以上待ちました「キャラクターソングアルバム」です。
ユーリ　メインの歌が無いと知ってあまり期待はしていなかったのですが、なかなか素晴らしいアルバムでした。特に、グウェンダルの曲が良かったです。渋いし、カッコイイ。
コンラートとヴォルフラムのデュエットは、どちらがどのパートを歌っているのか、ちょっと判別しにくかったです（森川さん、以外と高い声も出ますね）。いっぱい聞いて判別したいです（笑）。
どの曲も、そのキャラクターにあった歌詞で、とても良かったです。
グリエの音頭は他の曲とは毛並みが違いますが、そんなに違和感感じなかったです。
「みんなのうた」というタイトルなので、お子様向けかなって思っていたんですけれど、どの曲もレベルが高かったと思います。

1.天翔る剣　コンラート＆ヴォルフラム
2.孤高の瞳　グウェンダル
3.愛のみずうみ　ギュンター
4.Roca〜本能という名の衝動〜　アニシナ
5.悠久の月　ムラケン
6.遙かなる旅　ショーリ
7.可愛いひと　ツェリ
8.ヴァン・ダー・ヴィーア音頭　グリエ
9.約束　眞魔国王立合唱団

延期になっていたキャラソンアルバム、ついに発売されました!!!
大塚グウェン様の歌声は やはり渋かった///素敵です!!!

正直、発売前までは 先行発売された陛下、次兄、三男のキャラソンも全て収録された キャラソン完全版(笑)みたいなモノだと期待していたので フルアルバムにしては少ない9曲にちょっと物足りない寂しさも感じましたが やはりラストの『約束』←オールキャラ参加(!)は まるマらしい曲で大好きになりました☆

まるマFanはもとより これからまるマWorldを知りたい方にも 是非オススメの一枚です!!

もう今回はヴォルフラムのあまりの可愛さに悶えました！
砂熊の穴に落ちて１人で心細くなってるところとか、コンラッドに「ありがと…」って小さい声で言うところとかvvv
あんな弟がいたら誰だって大切にしたくなっちゃいますよ〜
腐っている私は思わずコンプー妄想を・・・(爆)
ヴォルちゃんに「気持ち悪い〜」なんて言うユーリ、酷いよっ！

トラック２はムラユのラブラブデート(半分ウソ)。
ギュンターはあいかわらず汁たっぷりでステキです。
上様のセリフが前回よりも多いので、上様の声スキな人にはいいかも？
それと、アニシナさんは時々コナンの声になってましたね(笑)

ライアンとケイジは同じ声優さんがやってるんですけど、あれを１人芝居ってなんだか切ないです。。。
ケイジってやっぱオスなんですね(爆)
「ケイジ、オレたち、ひと目惚れどうしだね！」とか言っちゃってるライアン。
コンラッド役の森川さんがやってる砂熊はロリコンみたいです(笑)

ツェリ様やヨザックが出てこないのは残念ですけど、ニコラがいい具合にヴォルちゃんを乱してくれたりと、また違った笑いが楽しめますよ。

なぜかパクりネタがみんな古いので、おじさん・おばさんたちにもウケそう。
前回の岡田眞澄は音で隠してたのに、板東英二とかスーパーひとし君とか言っちゃっていいんですか！？(笑)

まるマのファンはもちろん、そうじゃない人も聴いてみて下さい！(今回はストーリーがわからなくても笑える内容になってると思います)

今回は兄弟愛、家族愛がテーマだそうです。魔族意外と似てるね3兄弟や、渋谷兄弟の絆がクローズアップされてます。次兄を嫌ってるはずのヴォルフラムだけど、ホントは慕ってるんだなぁとか。コンラッドはそのことを分かってて、そんな弟がかわいくてしかたないんだなーとかとか。グウェンの寝言も最高に素敵デス。
もうひとつの家族愛は、ライアンと砂熊ケイジの家族でしょうか。手懐けただけかと思いきや、それ以上の事態になってます!砂熊一家の声(ベアベアしか言わないけど)も意外なキャスティングで面白いですよ。
ミニドラマもすごい事になってます。グウェンがあんな格好を…!これはアニメ化できません。美少女好きロドリゲスはコンラッドに何を教えちゃってんでしょうね(笑)渋谷君が大好きな村田君もいたり、見所満載です♪前作より弾けてます。○マ好きなら買って損はないですよ!

アニメの「今日からマ王！」が好きなので、ＣＤも・・・と。
皆さんのレビューが参考になったので、恩返しのつもりです。
とても楽しく聞かせてもらいました！　特に、
１０、帰りたいのに帰れない　のヴォルフが妄想してわくわくしているところが・・・　姉妹ふたりでくすくす笑ってしまいました。
今日からべあー！も、あれこの声は？と思ったらユーリやヴォルフ、
コンラート、グウェンですからねぇ〜
と、面白かったのですが何度も聞きたいなぁとは
残念ながら思いませんでした。
買って損した気分にはならなくても、ＣＤの表紙はきれいだし・・・
映像がないことで、いろいろ想像できていいですよ！
まぁ、ためしに買ってみるのもいいと思います！！

　今回も笑わずにはいられませんよ！
元祖ごーじゃすVer.は聴いたことありませんが。
本編は魔笛探索編ですが、あまり魔笛は活躍していません。
有利陛下の、リコーダー版茶色の小瓶がはいってるかな？と思ったのですが、入ってませんでした。
魔笛よりも、砂熊と結婚してしまった、動物好きライアンの方が目立ってました。

結婚式の時の歌は必聴です！
50代から30代あたりの声優陣が、そろってべあ〜って歌っているんですから。
　
　今回は、アニシナ・ニコラも登場します。
グェンダルと有利陛下を婚約仲間だと疑わない（そして、変える気の無い）ニコラの、
「あぁぁ！！ごぉめんなさい！悪気は無いのよ、でもね―」の台詞がいいです。悪気無さ過ぎて。

私的ベストヒットは、5曲目のグェン＆有利の寝言ですね。
有利陛下のツッコミが面白いです。

ドラマCDは今までかなりの数を聴いてきたこともあってかなり耳は肥えている自覚があるんですが、この裏マシリーズは本当に面白い！
元祖と本家、二つのバージョンが出ているこのシリーズ。もう知っている方も多いでしょうが、実はかなり内容に差があります。
プロローグの渋谷兄弟のやり取り、エピローグのムラケンズ、ボーナストラックのグェンダルの災難や声優さんたちの座談会のみならず、物語の中盤にあるヴォルフとニコラの会話まで、シナリオが全く違うのです。
元祖の方にはゴージャスな特典が付いてきて、本家の初回版にはデザインの凝ったクレジットカード型クリアカードが付いてきて…何と言うか本当に商売上手ですよね○川さまは…(笑)
正直もう元祖・本家揃って買っちゃうのが一番満足のいく道だと思います。
きっと後悔はしませんから!

DVDに間違ってレビュー書いたので、改めて。 容量は素晴らしいです。 24Gくらいなので助かりました。 DLはまだ高いからね。

Version: Japan / Region A, B, C
Aspect ratio: 1.78:1
MPEG-4 AVC BD-50 / High Profile 4.1 / 23.976 fps / 1080p
Running time: 1:23:21
Feature size: 25,69 GB
Disc size: 26,20 GB
Total bit rate: 41.10 Mbps
Average video bit rate: 33.93 Mbps

Dolby TrueHD Audio Japanese 1746 kbps 6.1 / 48 kHz / 1746 kbps / 16-bit (AC3 Core: 5.1 / 48 kHz / 640 kbps)
LPCM Audio Japanese 1536 kbps 2.0 / 48 kHz / 1536 kbps / 16-bit

Subtitles: English / Japanese
Number of chapters: 16

#English menu / Extras in full HD
#Small 16 page booklet in Japanese

Thank you Kannisto.

　真の男とは何かと問いかけ、その生きざまを優雅に描く。そしてそんなわがままな男たちに振り回される美しき女性たち。なんと人間味にあふれた映画なんだろう。勇気づけられそして涙が止まらない。93分と普通よりは短い映画だけれどキャラクターを通して描かれる人という生き物の想い。悲しみ、信頼、そして愛。沢山の人生の想いが込められた映画だと思います。

　エキサイトするシーン、涙を誘うシーン、腹を抱えて笑ってしまうシーンといろいろな感慨深いシーンが込められ意味がないシーンなんて一つもない。目がテレビにくぎづけになり感動を誘います。93分があっという間。そして何度観ても感動し切ない気持にさせてくれる。大傑作だと思います。

いわずと知れたジブリの作品。いや、ここもレビュー多いね（笑）。

やはり、子を持つお父さんとしては、豚（の顔をした男？）が主人公というのがうれしい（笑）。メタボでもかっこいいものはかっこいいでしょう（爆）。

ジブリ作品にしては、珍しく男のロマンみたいなものを感じさせる。ところどころ、男としてうれしくなるセリフが出てくる。

そのせいか、女房や子供への評判は他作品にくらべて、いまひとつのようだが（笑）。

この映画は、私にとって、暑すぎた夏休みのような映画です。
ボーッとしてしまっていたようなのに、体は動いていたような
何もしていなかったようで、実は物凄く充実していたような
思い出すと熱気の向こうにかすんでいて
かすんだそれを思い出すだけで涙が出るような。
宮崎作品のなかで一番好きな作品です。

とにかく、かっこいい！その一言につきる。初出に見たときは、地味な作品だなという印象だったが、TVで、ビデオで、DVDでと繰り返しみるうちに、この作品の細部にちりばめられた宮崎駿監督の思いが、心に響いて感動した．彼の愛する飛行機、イタリア、女性、音楽などがすべてにおいて、彼の思い通りに映像化された奇跡的な作品といえる。非常にプライベートな趣味的な作品だから、子供であった頃の私には、このすばらしさがわからなかったのだろう．飛行機での戦いが、まだまだその操り手の能力に依存していた、第一次世界大戦末期から世界恐慌期の暗い時代の話でありながら、描写された人々は明るく、人生を楽しんでいる．人質にした幼稚園児におたおたする盗賊団たち、一族総出で飛行機作りに精出すピッコロ家の人々など、愛すべき人々が描かれるかたわら、秘密警察、飛行船の墓場、はえのように落ちてゆく飛行機群など戦争の愚かさを描くことも忘れない．この作品以降、大所帯になったジブリの作品は、宮崎駿のものではなくなってしまった．最近作「崖の上のポニョ」がふたたび宮崎駿の作品になっていることを願いたい．とにかく、星１０個！

能天気な作品。に一見みえる。

Ｄパート、６４９カットで
「海も陸も見かけはいいがな　この辺りはスッカラカンなのさ」とポルコはフィオに言う。
まさに、そんな時代の物語。

第一次世界大戦を起点にして巻き起こった「世界恐慌」の余波は確実にアドリア海にも届いている。

その大戦にも巻き込まれたであろうポルコやジーナや空賊達。
心の奥底に「悲しみを秘めた、能天気さ」が感じられる。

ジーナは３回、飛行艇乗りと結婚し
「ひとりは戦争で　ひとりは大西洋で　さいごのひとりはアジアで死んだって…」
とつぶやき
「ありがとうマルコ（ポルコの豚になる前の「真の名」）　いつもそばにいてくれて」
「あなだけになっちゃったわね　古い仲間は」と、ポルコにつぶやく。

ポルコは戦争の最後の夏を追想して言う。
「まわり中で敵も味方もハエのようにおちていった」
「それでも奴らはやめねえんだ　死にもの狂いで逃げまわったよ」と、フィオにつぶやく。

そんな戦いを経てマルコ・パゴットは国家や民族などの体制から自由になる為に
人間であることを隠して、豚であるポルコ・ロッソを演じているとも言える。
（Ｃパート、４３１〜４４０カットで描かれている）

戦争がポルコを生んだ。と捉えるとよいのではないだろうか。

そんな、「影」を持った登場人物が「光」を放って能天気に空を飛ぶ。

大地は「戦場」にも「楽園」にもなる。
空は「熱い大気のかたまり」にも「心安らぐ記憶のキャンパス」にもなる。
飛行機は「戦闘機」にも「旅客機」にもなる。
空飛ぶ豚は「戦闘機乗り」にも「賞金稼ぎ」にもなる。

それら万物の事象は、心の有りよう次第で一変するものなのだ。

だからこの映画を通して「豚」も充分「かっこよく」みえる。

<余談>
今作にも他の宮崎作品と形は若干違えども同じような観念が垣間見える。
より、宮崎作品を楽しむ為に興味のある方は読んで頂きたい。

１、ゲド戦記にある「真の名」の観念が今作にもある。
　人間の「マルコ・パゴット」が豚の「ポルコ・ロッソ」と名前を改めるところに
　宮崎さんのこだわりが感じられる。
　私はマルコが「真の名」でそれを隠すために「ポルコ」と名乗っていると考えている。
　この観念は「千と千尋の神隠し」にもある。
　「千尋」という「真の名」を湯婆婆に奪われて「千」となる。
　「真の名」を奪われるとその人間に支配される、という観念である。
２、「ハウルの動く城」にもある、魔法によって容姿が変化する、というアイディアが
　今作にもある。「ハウルの動く城」のソフィーの場合は容姿という「形・見た目」
　の潜入感という呪縛から、いかに心を解き放つか？という主題の元でのアイディア
　であろう。
　今作はより「真の名」と「偽の名」を絵で直接表現しているものと思われる。
　同じアイディアでもアプローチの相違を観ることができ、興味深い。