大山のぶ代の写真 画像 クチコミ!!

ところどころ某映画のオマージュが見受けられますが、
それらに引けを取らない程、よく出来た宇宙映画です。
ドラえもんということを一瞬忘れてしまいます。
名シーンは書ききれないほど！

途中の「少年期」の使い方は秀逸で、印象深いシーンです。

ドラえもん＆のび太＆ジャイアン。
しずかちゃん＆スネ夫。
この組み合わせは斬新でしたね〜。

まず主題歌が良くて、覚えていらっしゃる方は多いのではないでしょうか？

大人になってまた見てみると、
実は今の世界の事を言ってるような言葉や会話が何回かあったことと、
テロや地下組織などが２０年程前にすでに２１世紀の宇宙として
藤子先生によって描かれていたのは驚きです。
またいつもはトラブルの多いジャイアンのやさしさや強さ、
その他の子達のいつもとは違う一面がたくさんで
大人になっても見ごたえたっぷりでした。
４歳息子と見ましたが、４歳程度には多少時間が長いようですが
途中でお休みを入れながらとても喜んで何回か繰り返し見ていました。

子供のときは「大人になりたくないなー」なんて思って聞いていた主題歌を
大人になって聞くとちょっとしみじみ涙が出たりします。
歳をとりました・・・。

子供にとって大事な夢やワクワクする気持ちが
たっぷり詰め込まれた楽しさと深いストーリーが
うまくマッチした素晴らしい作品です。

八名氏のギルモアも悪役専門の方だけあって
すごくハマッています。
ドラコルルは悪役ながら本当にかっこいい。

最高のストーリーとワクワク感と最高の悪役が
揃った至上の作品です。

またこの作品を見ることにより、個々の求めている
スネオ像がよくわかります（笑）

勇気を振り絞るスネオ　一番最後にお調子者
な発言をするスネオ　僕は後者のスネオが好きです。

最近のものはともかくとして、初期の大長編ドラを「子供向き」と侮るなかれ。

初期の大長編ドラは海に魔境に宇宙に恐竜時代に・・・・と、舞台設定に余裕があったため「敵がとにかく強大な存在」でドラたちとの対決の構図が世界の存亡へと繋がるものが多かった。
この作品の主題歌はシリーズ中最高のテーマ曲といえる「少年期」。それを「レジスタンスのアジトでメンバーの人間が歌うもの」という設定で聞いていても、劇中においてその醸し出す雰囲気がおよそ「子供向け」なんてレヴェルじゃあないことは明白だ。

今回は「地球自体」は存亡の危機ではなく、異星人との交流を通して「人道上の観点」からドラたちは独裁者を打倒しようとする「解放組織」に組みすることとなる。
異星人とは身体のサイズが違うので、本来の大きさならばドラたちの圧倒的な勝ち・・・・なんだけれど、そこにスモールライトが敵に取り上げられて、「元の大きさに戻れない」という要素が加えられたことでホントの宇宙戦争をやらなければならなくなる。ドラたちも小さくなったことで、秘密道具は使用できるとはいえ「非力な存在」へとパワーダウンしたことが「巨大な力を持つ」秘密警察等の独裁者と対比されて緊張感が高まる。

その分、スモールライトの効果が切れて「元のサイズ」に戻ってからの敵組織との対決は「もはや完全にドラたちの圧倒的勝利」で、それまでの溜まっていた鬱憤を晴らす意味では良いものの、緊張感が最後まで持続せず、迫力でやや他の作品に劣ったか。

実はシリーズにおいて「他の惑星の異星人の問題にドラたちが介入する」というパターンはよくあって、第2作目の「宇宙開拓史」、そして後の「アニマルプラネット」でも同じことが踏襲されているが、そのパターンの中ではやはりこれが最上の作品だ。タイトルを並べてみても、「1番アクション比率が高そうだ」って分かる(笑)。

「ドラえもん」はいい。映画ドラえもんはどれも素晴らしい作品ばかりで観る者を感動させてくれる。自分は一日でもドラえもんを忘れた事はないほどドラえもん好きで、生涯ずっとドラえもんブームが自分の心の中にある。今は声が変わってしまったが、僕は肯定的に受け止めてるし、ドラえもんはドラえもんだから、これからもドラえもんを応援し続ける。
この「宇宙小戦争」は主題歌が特にいい。改めてドラえもんの映画をずっとＤＶＤで観れるのは素晴らしい事である。

最近のお子ちゃまは“新”ドラに対し別に文句はないのだと思いますが、僕的意見はドラと言えば“新”よりも“旧”ですね。
別に批判する気はありませんが、ある人のレビューでは、
「昔のドラは説教臭い」
と言ってましたが、僕はその説教臭さが好きでした。過去の旧ドラの作品(劇場版を含めて)のDVDのレビューを読んでも、
「考えさせられました」
と言うレビューが相当ありました。今の時代にあわせて昔のスタイルを変えてしまうのはどうかと思います。

大山さんたちの絶頂期って感じです☆
笑いがいっぱいで特徴的なのは、ドラえもんがあぐらかいてたり指がでたりとか今のドラえもんとはひと味もふた味も違う所が最高です!ちなみにジャイアンのお父さんも少しでてます↑是非どうぞ

初期のドラえもんの面白さが良く伝わってきます。「ゆめの町ノビタランド」は、原作の第１話ではないですが、テレビ放送第１回はこれです。そしてマニアは知っている初期のドラえもんの口癖「〜なのら」(＃４Ｎ・Ｓワッペン)。「一生に一度は百点を」でのドラえもんとのび太のやり取りから見て取れるのび太のドラえもんに対する思いと強い絆・・・と、見所がいっぱいです。ドラえもんファンなら買って損はしません！　あと、一話あたりの時間が今より短いのも特徴のひとつです(当時は毎日放送する帯番組だったため)。

初期のドラえもんって表情が可愛いですね。のび太くんも不思議です。しずかちゃんは今のほうが美人なった感じがします。ジャイアンは初期の方が迫力あります。スネ夫は初期の方がもっと背が低そうですね【笑】ドラえもんの原点という感じです。

今や単行本やビデオだけでなく、グッズ、関連商品などが次々発売され、完全に社会的な役割まで決定してしまったドラえもんだが、このシリーズは、まだキャラや性格付けが固定されていない、しかし勢いを感じるドラえもんを見ることができる。
今と比べ、作画があら削りであったり、「この表現は今問題になるな」というものだったり、ドラえもんの性格が攻撃的だったりするのだが、それも含め、非常にスピリットを感じる作品である。
歴史的な価値は高い作品でもある。

理屈に合わないことをするのが人間

しずかちゃんがリルルにそう諭すのが一番印象に残っています。
理屈でしか動けないはずのロボット＝リルルがロボットの立場と
人間の立場で葛藤し始めるともう目頭が熱くなります。。

ロボットなのにどうしてそこまでの心境の変化が出るのか
「私が不思議」の一言に尽きますね。

ドラえもん映画のヒューマンドラマものでは最高傑作間違いなしでしょう。

ドラえもんの映画の中で一番見た作品です。
ロボットがたくさんでてくる作品ですが、ガンダムのような戦闘シーンはありません。
しかし、ロボットvs武器を持った人類(ドラえもん含む)という構図は非常に面白いです。
また、戦ってはいるけど、そのロボットを造ったのも人間である、という皮肉さ、そしてロボット(機械)開発に鎬を削る現代へのアンチテーゼではないでしょうか。
ロボットは心を持つか、という議論がたびたびありますが、この作品を見ていると、あって欲しいなと思ってしまいました。
最後のしずかちゃんとリルル…人間とロボットが心を通わせ、また人類を守ってくれるシーンはただただ感動です。

ドラえもん大長編映画の最高傑作でメッセージ性や娯楽など映画に込められていて欲しい全要素のバランスが上手く製作されて完成されています。

この先も忘れない・忘れられない・忘れてはいけない名セリフ・名シーンがたくさんあるので
今，人間の心そのものが不況になっていってしまっている世の中で全人類に観て欲しいと願う作品です。


作品内容の細かい具体的な感想などネタバレもしない為と他の方の様々な素晴らしいレヴューがありますので控えますが私が特に印象的なのは


ドラえもん映画は本編も，もちろん素晴らしいですが
どの作品も特に最後のラストシーン〜エンディング〜エンドロールのスタッフテロップと主題歌が流れて終わる約５分間くらいの時間がとても好きです。

この最後の５分間でもその出来栄えで全体的な締まりと感想が大分違ってくると思います。

特にドラえもんの映画作品はその最後までの流れが素晴らしいのです。

まず中盤で一度主題歌が短く流れてその他でも歌なしの同じメロディーＢＧＭが劇中で流れたりします。そして最後のラストーシーン・セリフに合わせて主題歌のイントロが掛かりスタッフテロップが流れて終わりに向かいます。鉄人兵団は珍しくラストシーンで２度主題歌が流れます。その背景と主題歌のイントロが入るタイミングが特にこの作品は絶妙です。

主題歌はもちろん素晴らしく・そしてまたスタッフロールの流れ出すタイミングとテロップ速度が素晴らしいです。
現在は特に　ドラえもん　大山のぶ代　と流れ出していくスタッフロールの筆記体を観ただけでなぜか感慨深いものがあります。
この最後の５分間でこの作品を観て良かったと思わせてくれますし感動します。
１時間４０分の作品時間を浄化させてくれていつまでも映画の内容も心と目に焼きつかせて思い起こさせてくれます。

エンディングはちなみに２０００年の太陽伝説も中盤の曲の掛かりと
ラストシーン（セリフ）・主題歌のタイミング・スタッフロール（速度）３拍子の出来がが素晴らしいです。

これはドラえもんだけでなく、今まで見たどんな映画よりも素晴らしい作品だと思います!

子ども心に素晴らしい作品だと思ってはいたものの、印象的な場面しか記憶に残っておらず、リルルが消えて行く場面だけを特に鮮明に覚えていました。

タイトルが思い出せなかったので、友人にその場面を言ってみたところ、すぐに『それは鉄人兵団だよ』と教えてくれました。

友人にとっても印象深い映画だったのでしょう。


何度見ても素晴らしい!

何度も何度も見たくなる映画です!

ドラ大長編黄金期のトリを飾る作品。最後の傑作と言い換えてもいいかもしれない。
「ドラえもんVSロボット軍団」という設定が心躍る。

北極でのび太が見付けたロボットの部品は、地球侵略を企む異星・メカトピアの尖兵「リルル」のものだった!
ラジコンロボットの「ミクロス」を自慢するスネ夫への対抗心から鏡面世界でロボットを完成させ「ザンダクロス」と命名するのび太たちだが、ザンダクロスは強力な破壊兵器であった。

地球へ襲来する鉄人兵団を「鏡面世界へ誘い込んで迎え撃つ」作戦を編み出すドラ。
ドラはいつだったか「秘密道具がなければ、ボクなんてタダのタヌキだ」なんてことを言っていたと思うが、そんなことは絶対にない!
大長編で強敵を迎え撃つときに「大まかな作戦の概要を立案している」のはいつだってドラだ。
5人中でも頭脳は抜きん出ていることに疑いの余地はない。
ジャイアンはパワー型だし、のび太は言うに及ばず、静は頭はいいが敵を陥れるような作戦を立案するには優しすぎる。性格的にはスネ夫が向いているのだが・・・勇気がいま一歩。
決して秘密道具だけのドラではない。頭脳こそがドラ最大の武器だ。

圧倒的多数の鉄人兵団は鏡面世界の都市を焼き尽くす。
ドラの頭脳フル回転による作戦も兵団に見破られて、極限状態の危機を迎える。
同じ頃・・・リルルを監禁していた静は、ミクロスの言葉をヒントに圧倒的に不利な状況を「歴史の改変」という発想で大逆転を狙う・・・・。
静ちゃん・・ドラの秘密道具の使い方がいつの間にか上手くなってて・・・タイムマシンにしろ、どこでもドアにしろ、ビッグライトにしろ「当たり前のように操作してる」しさ。

メカトピアを創る事になるロボットの祖先を改造することで歴史は変革される。
が、それはリルルの消滅をも意味していた。祖国・メカトピアの方針に疑問を抱くリルルは自ら歴史の改変を手伝う。
自分は「天使のようなロボットに生まれ変わるのだ」と言って。

鉄人兵団自体が消滅してしまったら、この戦い自体も最初から無かったことになってのび太たちの記憶からも消去されるんじゃないだろうか?という疑問すらもどうでもよくなるリルルとの別れ。
「女の子同士」ということも静がリルルとメンバー中ひとりだけ、心を通わせることが出来た理由じゃないかと思われます。

他にもロボットのミクロスのコミカルなセリフが作品の悲壮感を上手く中和したし、夜中にバーベキューパーティを実施するシーンも「魔界大冒険」「海底鬼岩城」と並ぶ大長編の「名食事シーン」である。

怪しまれないように「人間ソックリに作られたリルル」はメカトピアで只1人だけ「涙を流すことのできるロボット」でもありました。
「涙を流せることの素晴らしさ」を自ら体感できたリルルは最も幸せなロボットで、殉教者のようでもあったと思います。

大長編シリーズの全盛期は「大魔境」から「鉄人兵団」辺りまでです。
この頃のドラは強敵揃いでいくら「秘密道具」を持っているといったって多勢に無勢でホントに勝てるのかといつも思っていました。

シリーズ中、唯一といっていい「おどろおどろしい雰囲気」を持っているのがこの第5作目「魔界大冒険」ですね。パラレルワールドの魔法世界で「悪魔族」と対決するのですが、敵の強大さプラス不気味さが追い詰められる恐怖を上手く表現出来ていたと思います。のび太とドラえもんが悪魔の手によって「石化」されてしまうのですが、話の冒頭にそれが登場して後半にその理由が明かされる・・・という前半の伏線を上手く後半で消化するという大長編ドラシリーズでは良く使用されていた法則が見事に決まっています。

そしてそして・・・ドラミちゃんが助けに来たのもシリーズ初。しかし、それは「反則技」のような気もしますが、それだけ敵が強かったのだと納得しましょう(笑)。ゲストキャラの美夜子は「戦う女性」という、ドラでも珍しい位置付けにあります。猫に変えられてもドラえもん以上の「リーダーらしさ」で仲間たちを導きました。
ラスト間近での宇宙空間での悪魔族たちとの戦いはドラシリーズ屈指の「凄まじさ」!。
星が「雷」となって、次々と襲い掛かってくる中を駆け抜けるスピード感がジェットコースターのようです。

そして・・・戦いが終われば「平和」が戻り、他シリーズと同じように「ゲストキャラとの別れ」が待ち受けています。大長編のゲストキャラは「また会えるだろうキャラ」と「もう二度と会うことは出来ないであろうキャラ」とにラストが分かれます。美夜子は後者。余韻が何とも言えません。

最後に劇場版のテーマ曲「風のマジカル」。「宇宙小戦争」のテーマ曲「少年期」に並び比すべき曲だと思うのです。

アニメ映画版は「最後の宇宙での決戦」が短いのが残念ですね。
特に原作で次々と襲い掛かるイカヅチとなった星を最後にかわしたとき、魔法の絨毯が大きく揺れてスネ夫が振り落とされそうになったのをジャイアンが必死に手を伸ばして防いだシーンが良かったんですが・・・省かれてしまっている!。

このお話は「アベコベクリーム」「タイムフロシキ」等の秘密道具の用途が上手いと思います。最初は燃えてしまった悪魔星への大気圏突破も「脱出」するときにはもう燃えないように仕様が施されていましたから。
失敗の反省をしっかりと後に修正しています。(まあ、最初からドラえもんが正しい使い方を出来ていればとも思いますが、ドラえもんは「道具の使い道」に関しては昔からあまり上手くないのです。その点はのび太のほうが心得ている。)

ところで・・最大の謎が残った。「帰らずの原」を道路光線を使って「北北西の方角」に一直線に飛んで突破・・・って、その前のシーンで地下に磁鉄鉱が埋まっていて「方位磁石が効かないこと」が明らかになっていたのに「どうやって北北西の方角が判ったのですか?」
このシーンは原作・アニメ共に「謎」のシーン。一直線に行けるのは、「北北西の方角が正しく判った場合のみ」でしょう。北北西の方角を探知する手段が無いではありませんか。

ドラえもん映画の中でも「のび太の恐竜」とならんで屈指の名作。
リバイバルされるのも大いにうなずけます。

特質すべきはやはり凝ったストーリーラインでしょう。
タイムマシンを使ったトリックに、
さらに全体を通して感じる「不気味な雰囲気」
その中で勇気を見せるいつものメンバー。

子供のころに見て心躍った映画。
今度は子供を持つ、親の世代になって、子供と一緒に見たい映画です。

もとが古いので、今見ると画面の色あせ感は否めないものの、
「ドラえもんの声優はやっぱり大山のぶ代だよね」という方には
こちらをお勧めします。

子供の頃に映画を見た時、初めてパラレル世界という意味を理解した作品です。「もしもボックス」で世界がもとに戻った後に、のび太達は再び美夜子さんに会えたのかなと考えると、ちょっぴり切ない気持ちになったのをおぼえています。
鉄人兵団と共に心に残る大好きなドラえもん映画。

　
　「ドラえもん」は「ドラえもん」声は変われど「新魔界大冒険」もＴＶ放送を楽しみにしています。「のび太の恐竜２００６」も涙々でした。

　子供心に残る「魔界大冒険」の恐ろしさはピカイチです。
　いつものドラえもんとのび太が石にされた姿。そして魔界の世界。追い詰められるドラえもん一行。と、いうか何よりもメドゥーサが。

　今ではおなじみの時間軸を利用した凝りに凝ったストーリー展開に加え、ゲストキャラクターの魅力。ドラミちゃん映画初出場。

　前３作に比べ、俗っぽくなった感はありますが、いやおもしろいことおもしろいこと。

　「最近おもしろい映画がないな〜」とお思いの方。どうぞ騙されたと思って、純粋な目で楽しんで頂ければうれしいです。

旧作世代の人間です。数年に1度はビデオを借りて観ています。

初めて観た時は、魔界に突入するところからずっと怖くて、人魚が歌で引き寄せようとするところは一時トラウマになるくらい…

でもあのメロディが何故だか好きで、ついハミングしてしまいます(笑)

子供の頃は「ふーん」で済ませていたのび太くんとヒロインの「あなた魔法が使える?」のくだりの会話も大人になった今では深いなぁ…と思います。

設定も細やかで、子供も大人もドキドキ楽しめると思いますよ!

ただ…リメイク版の方はいかがなんでしょうか。旧作ど真ん中世代の私には、やはりあの声は馴染めません(><;)

好きなんですけどタイムパトロールで解決なのが残念です。
やっぱり自力で解決してほしいな。。なので星４つで。

自分が一番好きなシーンはペガたちとはぐれて悲しむのび太に
ククルが自分の飼っていた狼の話をするところです。
生き物は自分の帰る場所(＝家族)が必ずあるということ。
のび太たちと同じく大昔への家出にワクワクしていた視聴者にも
気づかせてくれる素敵なメッセージだと思います。
それだけに最後のペガたちとの別れは切ないですが、いい話です。。

あと始めのほうで、のび太がごはんのなる実(?)にそのままかぶりつくのが
やたらとおいしそうに見えるんですけど(笑)

「のび太と竜の騎士」以降の大長編ドラは「単なる冒険活劇」から「子供が歴史を学べるという側面」が追加されるようになった気がします。これもそんな流れに変化した中での作品。ただ、その流れに移行したため「魔界大冒険」「鉄人兵団」といった黄金期の作品からはやはり一ランク落ちる内容になったのも事実。長期作品の難しさが現れたと言えますね。
話の導入部に「時空間の乱れ」という後の作品でも多用されることになる、「パラレル・ワールド」への導きの理由付けがシリーズ中初めて登場した作品でしょうね。

いつものメンバーがそれぞれの家庭の事情で家出を断行(笑)。いつもなら「なだめ役」に回るはずのドラえもんまで・・・家出仲間にって・・・・(笑)。
移住先に困った彼らが選んだのが誰も存在していない「七万年前の日本」でした。ところが、すでに人類は存在していて、のび太たちと知り合った少年・ククルの平和を脅かす一族との対決の裏側には不気味な黒幕の存在が・・・。

黒幕・ギガゾンビはインパクトがありましたね。その「外見の仮面」といい、名前といい。
ただ、初めて名前が出てきたときの「ククリの叫び」(&落雷)は何か外してましたね・・・・。
後、ギガゾンビ役の声優・永井さんはどうにも声が軽い。もっと重い声の方を当てたほうが良かったと思います。その正体が「未来人」というのは後のシリーズでも多用されることになるネタなので、オチとしては「在り来たり」なのですが、まあシリーズ中では初めて使われたことになるので、この作品に限ってならいいと思います。
問題は「やられ方」が呆気ない。タイムパトロールに捕まりましたじゃ、ドラたちは「単なるおとり捜査」の協力者ではないか。仮面の外れた「正体」も・・・・ヘタレな「ただの男」。後・・・タイムパトロールはドラえもんを捕まえなくていいの?歴史を改変しているよ・・・・。ギガゾンビだけが「歴史を改変させる時間犯罪者」ではないぞ。ドラもだ。
まあ、今回はギガゾンビ逮捕に協力したということで「無罪放免」なのかもしれないが。肝心のドラたちがそのことをサッパリ理解してない。また同じことをやろうとする可能性が・・・・。

ツチダマの衝撃波は映画版では情けない。原作ではもっと「そこら中を吹き飛ばすほど」の強力なものだったはずだが、演出が悪くて「興ざめ」した・・・。「形状記憶」セラミックで出来ていて、バラバラになっても自動的に再生するというアイデアは良かったが、対決のシーンのドラたちとの「距離感」が近すぎだよ。
秘密道具の「ほんやくこんにゃく」、いつの間にか「みそ味」なんていうバリエーションができていたが、なぜかシリーズの後の作品では出てこず。「ククルが好き」ということを言わせるだけのための登場か?

エンディングテーマ「時空の旅人」は武田鉄矢さんではなく西田敏行さんが歌っているのだけれど、時の流れを感じさせる穏やかな曲調が作品にとても合っていたと思います。

藤子先生が亡くなられた時、追悼番組として放送されたのがこの作品でした。

住むところに困らない7万年前の日本へやってきたのび太たち。
そこで起こっている光族と暗闇族との争いに巻き込まれていきます。

何度か出てくる食事はどれも美味しそう♪
子供ころ憧れたものです。
この作品でものび太の優しさにしんみりしますし、
終盤にペガたちとのシーンで絶妙に流れてくる西田敏行さんの歌は素晴らしいです。

劇中、ドラえもんが神隠しについて話すシーンは今でも怖いシーンです。

そんな感じですね。かと言って駄作な訳ではありませんよ。面白いです。個人的にボスキャラのギガゾンビはなんか個性派キャラだったな。

先生にとってドラ映画の代表作はこの日本誕生でしょうね。
先生いわく最高傑作でありお気に入りだから。

しかし、見ている側からすればパンチが足りないのも事実。
題材はすごくいいし、物語を見ている限りでは先生のやりたい
世界なんだなとわかります。

製作者の求めるドラ映画とファンの求めるドラ映画
というものに対するアンサードラ映画という感じがします。

ファンの求める理想と先生の求める理想で
うまくバランスの取れた作品。

これが互いの理想でしょう？という先生からの
メッセージが垣間見れます。

一番ほほましかったのはラーメンのシーン。
これが先生からみたのび太という感じがする。

原作でも登場した台風の赤ちゃん「フー子」の設定を長編映画用にアレンジした作品。

もう、今回は「どこでもドア」で普通に移動した先がすぐに「異世界」という究極の御都合主義(笑)。
今まではタイムホールを使った「時空の乱れ」とか尤もらしい理由は付けていたのに、今回はそれすらなし。
「風の谷」に住む2つの部族の対立にドラたちも巻き込まれていくことになる。
ゲストの子供たちのデザインが、これまでのドラの登場人物とは違った雰囲気でドラたちと並ぶと違和感があり。ただ、「風の谷」という舞台は宮崎映画の「ナウシカ」や「ラピュタ」の村々を思い出させるもので(こちらは遊牧民族風だが)、なにか「広い草原が広がる風景」と「そこを自在に飛んで生活する人々」というのは胸が躍るものがあった。

スネ夫がフー子をのび太に取られた嫉妬心を敵につけ入られて、身体と精神を乗っ取られるとか、ジャイアンがスネ夫を助けるために必死になる姿とか珍しいものを見せてもらった。(「暴力反対」を叫ぶジャイアンってのも。)
敵は「南海大冒険」の未来人プラス「太陽王伝説」のシャーマンみたいな感じで、やっぱりオリジナリティでは全然ダメなんだけれど、敵の起こそうとする災厄の規模が全地球レヴェルとなったことで、危機感は最近の大長編シリーズでは出色になった。
ドラえもんは今回は出番少なし。フー子とのび太のカップリングが中心。ジャイアン・スネ夫にも出番はあったが、竜を倒すべくせっかく巨大化したドラえもんなのに、結局フー子に「おいしいところ」は全て持っていかれた(笑)。さらにもうひとつ。今回、レギュラーメンバーの中で唯一「しずかちゃん」のデザインが変。明らかにいつもと違う。だから彼女は大して出番は無いけれど、何か場から1人だけ浮きまくっている。

フー子に「ぬいぐるみ」を着せたのは、より「可愛らしくして」という人気取りなんだろうか?確かに「渦のまま」の状態ではイマイチ親しみにくいし、第一「キャラグッズ」が作れない。(←これが最大の問題点か?)
そういう裏事情もあるだろうが、これは賛否あるだろうな。
設定自体も過去の藤子先生の原作や大長編映画で使用された設定を「焼き直した」り、「再使用した」りとなんか「ツギハギ」にして「いいところ」のオンパレードにしようとしたみたいな感じが拭えない。秘密道具は今回も上手く使えず・・・・って、それもそのはず。劇中における時間の大半を、ドラえもんはポケットを敵に盗まれて過ごしていたからな・・・(笑)。ドラえもんの出番が少なくなるのも当然だ。
この世界に来たこと自体も唐突過ぎるが、のび太とフー子を雪山で助けた「山羊」(ヤク?)は結局のところ何者だったのだろうか?正体も判らないまま、「ただの状況の説明者」になってましたね。

総評としてはゲストキャラの可愛らしさと、最後に多少なりとも感じずにはいられない「せつなさ」「寂しさ」。
そして、舞台設定の近作には無い「面白そう」と感じられた雰囲気などを考えて久しぶりに(ホント何年がぶりにだ)「良い」評価を付けたい。
まあ、初期作品と比較すると大分劣ることは事実ですけれどね。やはり。

「秘密道具」を出すシーンや「予告編」で描かれている街並みなんかがCGで描かれていた点は、やはり時代の流れを感じずにはいられないものの、「ドラ」にはそういう技術はあまり必要ないのでは?とも思ったり。

最後に「ゆず」に主題歌を歌わせないで下さい!!

パーマンとしては星５つ、ドラえもんとしては星２つとします。

パーマンは私が幼少期に観ていたノスタルジーな作品故、その世代のお父さんお母さんには見応え十分の筈です。ストーリーも格別ですし、特に後半のCGを駆使した西新宿でのバトルは圧巻です。

ただ問題はドラえもんの方で、本作のサブキャラクターがフー子なのかテムジンなのかが明確になっていません。当初のび太がフー子と出会って友情を育んでいくのですが、風使いの世界に来た途端、のび太とテムジンの友情物語にシフトしてしまい、フー子の存在がないがしろになってしまいます。いざラストでフー子が捨て身の作戦に出ても、感情移入が出来ません。登場人物をフー子かテムジンのどちらかに絞った方が作品としての出来は良かった筈です。また、本編は聖書絡みのエピソードが出てきたり、ドラえもんが難解な台詞を発したりと、子供には理解し難い展開になっていき、実際、劇場で多くの子供がぐずったり、鬼ごっこを始める始末でした。その点、本来の鑑賞者である子供の視点を無視してしまった脚本には残念という他ありません。

この映画の見所といえば、やはり、のび太たちといつも一緒にいるスネ夫が悪人になる面でしょう。
スネ夫が悪役とは…。
合っているというか…(何だかスネ夫にピッタリのような気が…おっと、失礼)。
のび太たちは悪になったスネ夫をもとに戻そうとするのですが…。
やっぱりドラえもんは面白いですね。ジャパニーズ・アニメの中でもトップ・アニメだと思います。

今度は風の谷を舞台にしたお話です。今度はなんとスネ夫が悪の手先になってしまう？？世界を我が物にしようと、悪の手先？となったスネ夫がフー子をのび太たちから奪おうとします。フー子を守ろうとするのび太・ドラえもんたち、おかしくなってしまったスネ夫を救おうとするジャイアン、そして大好きなのび太たちのいるこの世界を守ろうとするフー子。それぞれの思いがかけめぐり‥‥フー子の力で世界は救われたのですが、思わず涙せずにはいられないラストです。最近とみに失いがちなお互いを思いやる心の大切さ、尊さを教えてくれる話でもあります。

子供に見せたくないとか言ってる人は深く考えすぎ。「どんなに心がけると言っても環境破壊のスピードが遥かに早い」「失業者の嵐」
いやいやいやいや...
それは違うだろ。
環境を大切にしなくちゃいけないって思うこと、1人1人が小さなことを積み重ねていくしかないってこと、生きていくうえでそれを意識するかしないか、これを小さな子供がこれに観て意識する子供に育ってくれたらそれでいいんじゃないですか?または親もこれを観て気づかされるケースだってあるでしょう。

メッセージ性があっていい映画だと思います。本来映画ってのはこうあるべきものじゃないかなって思いますよー
エコですエコ!

天空人が環境破壊を行なう地上人に対し、「ノア計画」という、「大雨で地上人の文化を全て洗いながす」という作戦を実行しようとする作品。(地上の生物はあらかじめ保護したうえで)

この作品に関わらず、子供むけの漫画やアニメや特撮で、「愚かな人間どもめ」等と言って、人間のとどまることをしらぬ環境破壊の状況を見せつけ、人間を攻撃するキャラクターがでてきます。で、そんなキャラクターを「人間も環境破壊について、意識して取組んでいる人々がふえています。例えばこういう形で……」と、説得するキャラクターがでてきて、最後は、視聴者に「今からでも遅くありません、環境保護に取り組まなきゃいけないよ」メッセージを残して完。

自分はこのテのお話が大嫌いです。どう考えても人間が極悪者にしか見えないから。どう、人間が環境保護に取組んでいる、とフォローしても現状はその人間の取組みに対して環境が破壊されているスピードのほうが比較にならぬほど強大だから。

日本は民主主義国だ。本気で環境を保護しようとすれば、多くの人々が職を失い、のたれ死ぬことになります。少し考えれば分かることです。それができないから、この調子でいけば何らかの形で自然が人間に逆襲してくるだろう。実際、人間は自然の逆襲が始まった後でしか、まともに環境保護になんか取り組まないと思う。

物事の善悪の形成中の子供達には、見せたくはない作品。人間があまりにも悪者に描かれ、人間をフォローする側の発言が余りにも弱く、説得力が無いのは、今の世界の環境問題のそれを見れば明らかだ。純粋な子供ほど、この作品をきっかけにして、人間嫌いになる。そう思えて仕方ないのだ。

優しい人間はたくさんたくさんいます。どうか、こういった作品を見て、人間を嫌いにならないでほしい。自分以外の気持ちを思いやることの出来る人はたくさんいます。

この映画では環境問題と同時に核問題も扱っています。

天上人のノア計画に対抗してドラえもんが「雲戻しガス」を
持ち出し、「天上人と対等に話し合うのに必要なもの」と
論しているのがなんとも皮肉です。近隣諸国の核保有問題に
触れる危うい作品です。(結局ドラえもんが自ら否定していますが)

しかしシビアな問題だからこそ、ドラえもんという身近な
コンテンツを通じて、子供たちが考えるいい作品だと思います。

諮問会でのキー坊としずかちゃんの論は全く同じなのに
しずかの話は聞き入れようとしなかった天上人の小ささには
引きました。

あとこの作品ドラえもんの声がちょっと特徴的で(さらにましてガラガラ声)
この声を聞くと「あぁ雲の王国だ」と思います。

前半と後半で印象が全く違う作品です。

この作品通して語られるテーマは「環境問題」ですが、
前半はまさに夢のような雲の王国の完成までが楽しく描かれています。
誰もがあの王国へ行ってみたい！と思ったことでしょう。

後半に入り、天上人とのやり取りが多くなると、
訴えてくるものが重くなってきます。
環境破壊による絶滅動物、原作でも登場したキー坊やホイなどの主張は
観ていて非常に考えさせられるもので、教養深いと思います。

しかし、終盤のドラえもんの行動や雲の王国の行く末は、
昔から観る度に心苦しく、「あまり観たくない」というのが本音です。
良い作品だと思いますが、何か違和感が残ったままなのがこの「雲の王国」なんです。

アニマル惑星同様に環境について考えさせられる映画です。
ドラえもんの映画の中では面白さは少ないですが、感動はたくさんあります！

特にドラえもんがガスタンクに体当たりする場面と
その後のび太が泣きながら「ドラえもん、目を覚まして〜」と言う場面は
何回見ても泣けます。

キー坊とどんじゃら村のホイ君が出ているため、
普通のドラえもんのキー坊とホイ君が出ている話を見てからこの映画を見ると
２倍以上、楽しめると思います。

ここからドラえもん映画は始まりました。

ドラえもん・のび太・しずかちゃん・ジャイアン・スネ夫の関係は
まだ初々しいものがあって新鮮です。

久しぶりに観たんですけど、昔は本当に「悪」と言われる人物が出ていましたよね。
命を落とすかもしれないという危険性。
それが良い意味でドキドキ感を生んでいたと思います。

見所は何と言っても、終盤ののび太とピー助のやり取り。
観たら必ず泣いてしまうシーンです。

私が小学校の頃、初めて見た映画です。最初にタイムマシンに乗って元の世界でﾋﾟｰ助と別れるところには、のび太の悲しい気持ちが子供ながらにジンジンと伝わってきて涙したのを二十数年経った今でもハッキリと覚えているとても印象深い映画でした。今、自分が子供を持ち、3歳と9歳のわが子も私が涙した場面と同じ場面で涙をポロポロ流しながら見ていました。何十年経っても誰が見ても心にグッと来る映画です。私はドラえもんの声は大山のぶ代さんの声で慣れ親しんでるものの、やっぱり昔のドラえもんの方が断然正統派であり、子供心を掴んでいると思います。正直、現代のギャグ化しているドラえもんを見たとき、とても悲しくなりました。是非、リメイク版よりこちらをオススメします。

記念すべきドラえもん映画作品第一弾。この作品をはじめて観たときは
子供ながら（ずいぶん前だな…）に感動感動感動で画面が涙で見えなく
なったのを覚えています。今考えると家のテレビで、しかもアニメであ
れほど泣いたのはないな…超が付くほど大好きな作品です。

最近はリメイクされ（先日テレビでやっているのを見ましたが、それで
すら泣いてしまいました）、新ドラえもんになっているようですが、オ
リジナルであるこの作品の魅力はちっとも色褪せていないですよ。

のび太のやさしさや、ジャイアンたちの友情、ドラえもんの親心？がひ
しひしと伝わってきて…いやー、ホント良い映画です。

ジブリ作品も大好きなのですが、ドラえもんも大好きです！！是非。

小学生の頃、ドラえもんの映画のビデオを何本も借りていた時期があって、そのときにこの映画も見ました。
藤子・F・不二雄先生が漫画でのピー助との悲しき別れのエピソードを拡張し、原作漫画が連載された直後の上映となった作品ですが、ラプトルを乗りこなしたり、ティラノサウルスを味方につけるなどさすがにツボを押さえた作品になっています。
ラストでのび太がピー助に告げる別れの言葉は父性愛に溢れていて感動的です。
とまぁ、とにかくケチをつけたくない映画なのですが、私はリメイク版のほうが本当に泣けたのでやむなく星４つ。

　最近になってようやく購入したドラえもんDVD。やはり順番に欲しいのでまず『のび太の恐竜』を買った。DVDを購入するまでこの映画を観る事は無かったが、改めて観れば段々と思い出す。やっぱり当時の雰囲気を味わう事が出来るので永久保存版として良い。ラストの別れるシーンは何度観ても感動。果たしてリメイク版ではどう表現されているか気になる。もちろん、もう二十歳なので今更映画館へ観に行く事は出来ないが、DVDが出たら絶対購入する。予告編を観たら『原点回帰』のような感じだったので期待はアリ。

ドラえもんの声と言えばやっぱり大山さん達っす。今のドラえもんもそれなりにいいのかもしんないけど、個人的に旧版の方が好きっす。

ドラえもんは、難しい事を簡単に伝えている。
たとえば、このＤＶＤに収録されている、
「デンデンハウス」は、
殻に閉じこもってばかりいたら、
周囲にほうっていかれる。
そういうことを、楽しく面白く、伝えている。
他にも、大切な、話でいっぱいです。
みんなも、見てみてはいかがでしょうか？

　ドラえもん・のび太の展開力のある話や夢のような可能性は、無限大である。一つ一つの話が、大変おもしろい。

全ての話が、自分が生まれる前に放送されているものではあったが、今でも十分楽しめる。ドラえもん好きなら特に楽しめる。
ひとつ気になったのが、いつもテレビで見ているドラえもんより一つの話が短いことだ(？)。物語によっては深みのないものもあるが、逆に言うとテンポがいい。動きが豊かで、テンションの高いドラえもんに会えるのは古い作品の良いところだ。
一番のお気に入りは「タタミの田んぼ」である。大まかなイネの作り方がわかる。