岩谷時子の写真 画像 クチコミ!!

感謝を捧げたい気持ちで書かせていただきます。

フランク永井さんの美しい歌声がテレビから流れてこなくなって久しくなりますが、時代を超えていつまでも心に残る素敵な歌声だと思います。

深み、やさしさ、上品で大人なムード、とても言葉では言い表せないような魅力のある歌は
これからも永遠に聴き継がれていくことでしょう。

やさしい心を持っていたからこその歌声、そして繊細な心を持っていたからこその人生だったのでしょうね。

母がフランク永井さんの大ファンだったので、久しぶりに聞いてみたくなり、購入しました。
現在活躍しているアーティストは、とかく個性の表現を重視していて、ファンもそれを求めているように感じますが、フランク永井さんの歌声からは、ある意味で個を滅した、音の美の世界を感じました。
「本当にうまい歌とはこういうものだ！」という、「美」そのものが訴えかけてくるような強い感動を覚えました。
若い世代でも、きっと感動できます。

亡くなってから後、乱発気味でしたので、どうかな?と思っていました。美奈子の歌は今から変えられません。バックの演奏を変えているので、歌自身は今まで聞いたものとほとんど同じです。演奏は入っていますが「グレゴリウス聖歌」を聴いているような感覚にとらわれます。誰かが書いていた「鳥肌が立つような」出来では絶対ありません。聴いていて、心が洗われていくようです。1985年からの迷（ファン）でしたが、あまりにも歌が上手すぎて単なるアイドルでは収まらないと感じていましたが、その通りになった矢先この悲劇です。今でも、2005年11月7日の新聞が沢山残っています。10万人に6人の確率なのに、これからと言う時、なぜ、美奈子がと、聴いていて悲しくなります。その時を思うと悲しくなりますが、是非、美奈子ファンなら彼女のために聴いてください。EternalHarmonyはEternalVoiceです。誰も真似できません。あまりにも早く遠い所に行ってしまいました。神に「Why?」と言いたい。これは、決して、儲けの為の企画などではありません。先入感なしに素直に聴いてください。心に訴える美奈子の声です（涙）!

男声合唱団によるコーラス、そして、ギターデュオによって構成されたこのアルバムは、聴いている人のすぐ傍らで、本田美奈子．さんが歌っているような錯覚を覚えさせるように仕組まれた、不思議なアルバムです。

今春、「ＮＨＫハイビジョン特集」で放映され、全国で大きな反響を呼んだ「本田美奈子．〜最期のボイスレター〜」という番組は、病床にある本田美奈子．さんが、自分と同じ病院に入院した岩谷時子さんを元気づけるために、メッセージと歌を入れたボイスレコーダーを通じての心の交流を描いたものですが、このアルバムを聴きはじめたとき、真っ先にその番組のことを思い出しました。
そして、「10. エピローグ」を聴いたとき、「ああ、やっぱり、そうだったのか…」と思いました。

本田美奈子．さん作詞の曲が、たくさん収められていることからも、おそらく、このアルバムは、ボイスレターのように、『本田美奈子．さんが歌に託したファンの方へのメッセージ』を強く意識して制作されたのだと思いました。

ヘッドフォンを使って、静かに聴き入りたい珠玉のアルバムの一つです。

目を閉じて聴くと、そばで歌ってくれてるような、そんな息遣いまでも聞こえてくる素晴らしい出来です。
今までのベストとは一味違います。
かなりのお勧めです。

あの歌でこの編曲だからああいう歌い方をしていたのだよな……　と思わせる部分が多々感じられました。

この曲調だったらもっとミュージカル発声っぽいハズ　とか
この曲調だったらもっとしっかりとした声楽発声のハズ　とか
この曲調だったらもっと優しく囁くような発声で歌っているハズ　とか…

曲調を変えすぎた分、当時美奈子さんが解釈して表現した歌い方と今回の編曲との間に生まれている違和感を作成スタッフは気付かなかったのでしょうか……？
美奈子さんの表現方法を考えて伴奏をつけたとは考えられません。

特にアメイジング・グレイスは最悪!!!
これだったらオールアカペラバージョンで聴きたかった。

正直このアルバムには期待してはいませんでした。
もうこれ以上数分のＤＶＤを付けたベストアルバムを乱発して欲しくなくて…
でも、こんなにも不要なものを取り除いて“本田美奈子.の歌声”がリアルに感じられる作品に感動しました。
コーラスや演奏はいくらでも変えることが出来ると思います。
このＣＤは聴いた瞬間から鳥肌が立ち、自然と涙が流れました。
本田美奈子.さんのソプラノヴォイスが押し付けがましくなくあまりにも自然に前面に押し出ています。
本田美奈子.さんの魅力である歌声が存分に堪能できる作品です!!
真のヴォーカルヒーリングはここにありました。

本田美奈子さんが38歳の若さで、急性骨髄性白血病で急逝されてから3年が過ぎようとしている。
私はこれまでは、本田美奈子さんのあまり熱心なファンとは言えず、アイドル時代も歌のうまい子だなと思った程度で、ミュージカルやクラシック（クロスオーバー）に取り組んでいるという噂を聞いたときも、“歌うこと”に対する彼女の意欲と熱意に賛嘆しつつも、なかなか聴くチャンスがつかめずに時間が過ぎてしまい、そして悲報に接することになってしまったが、それをきっかけに聴くのも何だか残酷な思いが捨てきれずにまた時間が過ぎてしまった。
最近やっと気持ちを整理して、彼女の遺してくれた作品に接することにしたのだが、このアルバムを聴いて、そのあまりの美しさ、特に清純な高音の驚異的な伸びにしばし言葉を失った。ありきたりの言葉だが、もっと早く聴かなかったことがあまりに悔やまれる。
このアルバムは、彼女の『Ave Maria』『時』『アメイジング・グレイス』の3枚のクラシック作品からセレクトされたベスト盤で、新たに日本語版が収録された“ゴッドファーザー〜愛のテーマ”以外はすべて再録だが、“アヴェ・マリア（Ave Maria）”、“アメイジング・グレース（Amazing Grace）”、“タイスの瞑想曲（Meditation de Thais）”等、珠玉の作品が並び、中でもサラ・ブライトマンそしてキャサリン・ジェンキンス等が取り上げて有名な“私のお父さん（O mio babbino caro）”、“タイム・トゥ・セイ・グッドバイ（Time To Say Goodbye）”が絶品である。サラ・ブライトマンあるいはキャサリン・ジェンキンスなどの歌唱では、西洋人らしく豊かで包み込まれるような表現（それはそれで非常に心地よい）が、この本田美奈子さんの歌では、あくまで日本的な清純な歌声に心を洗われるようで、深い感動に誘われる。本田美奈子さんの歌声は彼女の魂がそのまま歌っているかのようだ。
日本語版が収録された“ゴッドファーザー〜愛のテーマ”と“この素晴らしき世界”も絶品で、特に後者の「握手したい、元気ですか？」のフレーズでは、彼女の生きることへの熱いメッセージが伝わってくるようで、心が揺さぶられる思いがする。
最高は“ジュピター”（歌曲としての原題は、I Vow To Thee My Country）で、何度聴いてもふと涙ぐんでしまうほど。これほど人に生きる勇気を与えてくれる歌唱というものに、そうたびたび出会えるものではない。
以前、平原綾香さんが震災の被災地でこの曲を歌って話題となったことがあった。ここでのレビューでは、これについての否定的な意見も見られるが、もし本田美奈子さんが元気だったなら、きっと彼女がこの役割を果たしたことだろうし、平原綾香さんがその遺志を継いだと思いたい。そして、もし本田美奈子さんが元気で活躍を続けていたなら、あの“千の風になって”で有名になった詩の“Do Not Stand At My Grave And Weep”（日本の曲ではなくて、イギリス版のほう・・新井満さんごめんなさい）なども、ぜひ彼女に歌ってもらいたかったもののひとつだ。きっと、もっと多くの人の心に生きる勇気を与え続けてくれたことだろう。
つくづく、惜しい人を失ったものだと思うが、彼女が遺してくれた歌は、これからも私たちに感動と勇気を与え続けてくれることだろう。

惜しくも３８歳の短い生涯を閉じた本田美奈子.さんが亡くなる前の３年間心血注いで取り組み切り開いた「新しいクラシック」を紹介するベスト版。一音、一音を集中して聴けば聴くほど、高い技術力と精神性の深さを実感させる歌の数々。。。しかし、このアルバムの目玉は、「ゴッドファーザー　愛のテーマ」を、美奈子さんが自作の詞をつけて歌ったバージョンが初めて収められたこと、そして熊本TVが撮影した美奈子さんの「つばさ」の映像。それだけで、これを買う価値は十分あります。さらに、美奈子さんと共に新しいクラシックを作り上げた岡野さんの思いの込められた解説。同時発売のワニブックスの伝記本と共に、決定版として、今後残っていくことと思います。
　欲を言えば、NHKの映像は、新世界の前に踊りながら歌ったシシリエンヌも入れて欲しかったですし、つばさの映像は、直前に歌ったShining eyesも入れてほしかったです。さらには、今後、ライブの映像も少しずつ出して行って欲しい。その場のインスピレーションを歌に乗せる美奈子さんの神業的な凄さは、ライブでこそ遺憾なく発揮されていたはずだから。。。それが手に入るまで、バイブルとして、これを聴きこもうと思います。

ゴッドファーザーなどを含め親しいポップスメロディが並んでいる。亡くなったから、余計に、華麗というより、さびしく聞こえてならない。私のお父さん、アヴェマリア、サンサーンスの白鳥が、とても好きだ。日本語で歌ってくれるのもうれしい。
ジャンルの問題より、こんなしなやかに歌ってくれる歌手が日本にいたんだと、記憶と記録に残してくれたことに感謝したい。

　没後、たくさんのＢＥＳＴがレコード会社からリリースされた。
　でも、殆どは「アイドル期」のものばかりだった。
　クラシカルＢＥＳＴは珍しいかな？と思う。
　個人的には、彼女のクラシックの時の歌声が好き。ですが、買うタイミングを逃していたのでこういう形でのＢＥＳＴは嬉しい。
　しかし、毎回ＤＶＤには少しずつ未公開の映像を少しずつ収録して買わせようとする作戦は少々嫌いです。

とにかく、自分にとってのこのアルバムは表題曲に尽きる。

この曲を初めて聴いたのがいつだったのか、さっぱり思い出せない。
幼い頃、両親が見ていた懐メロのＴＶ番組で、渡辺はま子さんという
シンガーが歌っていた気がする。
当時の自分は、小学校に上がる前だったのか、小学生だったのか？
幼心に切ないメロディが心に響いたのか、心の奥底にずっと
このメロディを覚えていた。

時は流れて、2002年夏。
遊佐未森さんのカヴァーアルバム「<檸檬<」がリリースされ、
記憶の彼方に埋もれていた名曲と再会を果たすことになる。
この曲の誕生と李香蘭こと山口淑子さんに関するストーリーは
割愛するが、切なくも美しいこのメロディは、間違いなく
吉里爽の音楽的なルーツ。
この曲が流行った当時の複雑な政治背景はあったにせよ、
中国のコンポーザーが書いたスローなルンバ（！）が時代を超えて
聴き継がれていることに、敬意を感じる。
名曲は、音楽は、文化は、国境を超え、時代を超え、人種を超え、
そして海を超え、伝播していくもの。

いつか、この曲に合う女性ヴォーカリストと出会えたら、
オリジナルを尊重したアップデートなアレンジで
ライヴで披露してみたい。
できれば、チャイナドレスのよく似合う美しい人がいいね（笑）。

最後に、2003年の７月３日の Songs On the Web のＢＢＳから
関連記事を転載する。

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ミュージカル「李香蘭」を観劇・・・

かつて訪れたロンドンの古いシアターと違って、劇団四季の劇場は
左右の壁にバルコニー席がなかったですね。
それはともかくとして、何と言っても聴きたかったのは、
フェイヴァリットソングの♪夜来香（イェイライシャン）。
改めてそのすばらしさに感激して、ずっと探していたオリジナルのＣＤを
迷わず購入して帰りました。
ジャケット写真は・・・、相当きれいですね。
純白のチャイナドレスで歌う主演女優の野村玲子さんの美しさもさることながら、
李香蘭こと山口淑子さんの当時（戦時中）の美しさと言ったら、
言葉が見つからないほど。
劇中歌で「李香蘭の人気は♪今の浜崎や宇多田なんて、めじゃないよ」
なんて歌われていましたが（笑）、
確かに「絶世の美女」とはこのことか！と思いました。
以下のような実話をミュージカル化しているのですが、
平和な時代に生まれ音楽に愛情を注げる我々の幸福を噛みしめました。

日本コロムビアから出ている李香蘭復刻CD3枚のうち、これだけ「山口淑子」名義。
このCDに収録されている「夜来香」は日本語バージョン。中国語バージョンは「李香蘭（山口淑子）　私の鶯」に収録されている。

このCDでは何と言っても「夜来香」「蘇州夜曲」「何日君再来」といった中国物のメジャー曲はもちろん、映画主題歌「七人の侍」そして、チャップリン作曲による「ライムライトのテーマ」に中国語の歌詞をつけた「心曲」が聴きどころ。

この「夜来香」「私の鶯」に、李香蘭名義のもう一枚「李香蘭（山口淑子）　夜霧の馬車」の3枚で、彼女に興味のある人、ファン、あの時代に思いを馳せたい人は十分満足できるのでは。
また、このシリーズは、ブックレットも充実しているし、歌詞はもちろん、レコードの会社名と型番も書いてあるので、資料としても貴重。

絶版なのですが、以前人に薦められて、図書館で検索したらありましたので早速。

ファンタジーモノはそれなりに読んではいるのですが（「指輪物語」とか「ソフィーの世界」とか「はてしない物語」とか、でもハリポタは未読、「ナルニア」は1巻だけ）、「はてしない物語」のＭ・エンデさんはやはり現実からの外し方が上手くて好きです。また個人的には「カードミステリー−失われた魔法の島」ヨースタイン・「ソフィーの世界」・ゴルデル著が完成度としても、ロードファンタジー小説としても、1番に推しているのですが、この「偉大なワンドゥードルさいごの一ぴき」もなかなかの出来です。

「はてしない物語」に通じるような展開なのですが、遺伝子の概念を登場させる所がなかなか良いですし、人の進化に対する考え方みたいなものまで考えが及ぶところも、また。


ファンタジーをただの子供だましと考える方も結構いらっしゃるとは思います、それも圧倒的にオジサン方なのですが。正直ファンタジー的要素の入らない小説はほぼ皆無だと思います、ファンタジーの要素を使って何を表現できるか、何が伝わったのか、何を感じたのかが、重要なのだと思います。必要であればどんなファンタジー要素が入っても構わないと思います、大きな要素であればあるほど、現実味を、説得力を生むのが困難になり、その書き手の能力が試される訳ですが。もちろん読み手の側にも、それを捉えられるかが試されるわけです。


「はてしない物語」がお好きな方にオススメ致します、絶版ですけれど、探して読む価値はあります。

２８年前、母にプレゼントされたこの本。
何度読み返したか、わからない。
引越しが多く、何度も大量の本を手放してきたけれど、この本を手放すことなど私には到底出来なかった。
１枚の挿絵もない本。
作者が読者に“想像力を広げる”楽しさ、豊かさ、素晴らしさを与えてくれたのだ。
本を手に取るたび、博士やリンディ達と共に私も色鮮やかな不思議で美しい国を旅した。
読み返すたび、新しい発見があった。
想像力の翼を思いっきり羽ばたかせて飛ぶ楽しさを、この本は私に植え付けてくれた。
しあわせな、本との出合いであった。
一生に何度もあることではない、素晴らしい出会いだった。
２８年も時間が経ったけれど、今も私の本棚に鮮やかな赤の背表紙がある。
物語の美しさ素晴らしさが、背表紙からでも感じられるほどである。
今読み返しても、本書の魅力は全く色褪せていない。
本当の良書の持つパワーなのだろうか。
私はすっかり大人になったけれど、今もこの本の世界に入ってゆける。
今でもワンドゥードルに会える。
そして今もこの本を手元に置いて、楽しむことが出来ることを　誇りに思えるほどだ。
今の子供たちにも、是非是非読んでもらいたい美しく、素敵な本である。
今の子供たちにも、想像力の翼をひろげる楽しさを体験してもらいたい、と願わずにいられない。

この物語を上回る作品と早く出会いたいものです。この本は、ジュリー・アンドリュースが書いていますが、映画で見せる彼女の素晴らしさが演技だけではなかったと感じました。ジュリー・アンドリュースが、本書の初めに「日本の読者のみなさまへ」と書いてあり、そこには「この本には、ただの一枚の挿絵も入っておりません。それは、読者のみなさまに、自由に、想像力を発揮していただきたいからでごさいます」とあります。物語は、３人の兄弟妹が不思議な教授と出会い、想像力だけでしか行けないワンドゥードルランドに行く訓練をします。そして、いよいよ世界で一匹しかいないワンドゥードルに会うため、ワンドゥードルランドに行くのですが、子供たちはワンドゥードルが人間の勝手な行動により絶滅の危機にあることを知ります。
　もし映画化の話が出たとしても、この物語だけは映画化して欲しくないです。と言うのは読者も想像によって物語を進めていくので読者それぞれのワンドゥードルランドが出来上がっているのです。絶滅・クローンなど様々な問題が提起された内容だと思いますが、読書の想像力を最大限に発揮できる、貴重な一冊だと思います。絶版なのが大変残念です。

子供の頃、秘密基地作りに熱中したことがあった。
自分だけの場所が、それもとびきり素敵な場所が欲しい、と思っていた。

本書の主人公、マンディも同じように思っていたのだろう。
初めて本書を読んだ時、マンディと自分を重ね合わせるようにして、物語に入り込んだものだ。
人の温かさ、夢をもつことの素晴らしさ、そして自分の居場所を得る幸福。
そんなものを本書は教えてくれた。
長い物語だけれど、決して飽きることの無いページをめくるのがもどかしいような…マンディと秘密を共有しているような気持ちでいられる、素敵な本だ。

今もこの本を手元に置いて、たびたび読み返す。
いつもこころがやわらかくなる。
大人になった今は、マンディのひたむきさ、いじらしさに胸をうたれる。
求め求めて、ようやく自分の居場所を得た私は　マンディと同じように幸福に包まれている。
マンディ、お互い居場所を得られてよかったね。

いつまでも手放せない、“ともだち”のような物語。

同作者の作品ではなんといっても「偉大なワンドゥードル。最後の一匹」（ちょっと題名が怪しい・・・）がベストワンなのだけど、既に絶版。あんな名作が残念です。しかし、この「マンディ」も佳作です。素晴らしい名作がなかなか読むことができなくなっているなんて寂しいかぎりです。前出の作品も含めて是非、J･ｱﾝﾄﾞﾘｭｰｽ作品をまとめて再刊して欲しいものです。

10歳の時に親からプレゼントされ、夢中になって読んだ本。この本だけは絶対に手放さないぞ！と思い、結婚した時も、アメリカに引越した時もしっかり持って来ました。ジュリー・アンドリュースは『サウンド・オブ・ミュージック』で見ていて好きでしたが、作家としてのこんな素晴らしい才能もあるのですね。最近原書で読み直し、感動を新たにしたところです。

現在10歳の娘がジュリーの名作『偉大なワンドゥードルさいごの１ぴき』を原書で読んでいるところで、それを読み終わったら『マンディ』を読みなさい！と言ってあります。ちなみに『偉大な〜』もすごく面白いそうです。

筆者は女優・歌手として著名（代表作に「サウンド・オブ・ミュージック」や「メリー・ポピンズ」）。ただしタレント本ではなく欧米では本名の「エドワーズ」名義で出版された本格的創作。孤児院に住むマンディという名の思春期の少女を主人公としており、読者もだいたいそのあたりを考えて作られているようだが、大人にとっても読み応えのある読み物となっている。意外と地味だが実直でしっとりとした味わいが筆者の人格を感じさせてくれる。

涙なしでは読めません。どうしても、あの11月5日を思い出してしまいます。岩谷さんとのやり取りが主なものですが、知らない部分があってとても参考になります。テレビの放送を見られなかったので、なおさらです。「なぜ、彼女にこんな運命が?」とやりきれなくなります。新しい境地を見つけた矢先に。付属のＣＤは歌ややり取りが収録されていますが、できればファンとしては、音がかなり悪い部分でも編集せず、そのまま載せていただければと思いました。ＣＤでは音質の悪いところは編集されて削除されています。美奈子さんの歌声は私たちの心の中でいつまでも生き続けるでしょう。

「アメージング・グレイス」の本田美奈子の透き通った歌声は、
素晴らしかった。
あのか弱そうな細い身体のどこから、あんなに力強い
声が出るのかと正直思った。
当時、悲しいことがあるとよく聴いた。
あの透き通った歌声にどれだけ救われたか。
この本を部屋の片隅において、ふとページを広げれば、
いつでも美奈子に会える。
ファンとしてずっと取っておきたい１冊です・・・。

あなたは、東上線の朝霞駅を
知らないってことはないですよね？

じつは、
朝霞駅の改札を出て左へ行き
階段をくだると


花壇の周りに
四角いモニュメントを
見つけることができます

朝霞駅徒歩３０秒から４５秒ぐらい





本田美奈子さんの
歌声をボタンひとつで
しばらくうっとり聞くことが＾＾


本の最後の方で
写真付きでご紹介なさっています・・・


朝６時から夜１０時の間かも？
（時間制限があります）




こんなことを体験させてくれた
この本は、ファースト・クラスです！



追伸
ちなみに歌声は、
「アメイジング・グレイス」ではありません

ファンのあなたが行って確かめてください
わたくしは、思わず涙がこぼれました・・・

　本書は、今春、「ＮＨＫハイビジョン特集」で放映され、全国で大きな反響を呼んだ「本田美奈子．〜最期のボイスレター〜」をもとに、書籍化したものです。

　最初に、美奈子．さんの紹介や病院に入院するようになった経緯について触れています。
　つぎに、同じ病院に入院することになった、作詞家の岩谷時子先生とのボイスレコーダーを通じての毎日のやりとり…　〜　岩谷先生を元気づけようと美奈子．さんが歌った曲、普段着の会話や歌声など（一部は付属ＣＤに収録）…　〜　が、時を追って紹介されています。

　そして、美奈子．さん所属事務所の社長が記録した「高杉メモ」で、美奈子．さんの長い闘病生活のいくたりかを、うかがい知ることができました。

　その他に、自筆の詩やイラスト、そして、大事にしているファンの方へのメッセージ、写真も豊富に入っているので、『美奈子．さんを、とても大切にしている人たちによって、本書は誕生したのだなあ…』と感慨にひたりました。

　美奈子．さんの「助け合うこと、そして、生きることの素晴らしさ」というメッセージを、その清らかなアカペラの歌声と共に、いつまでも忘れずに、これからの人生を歩んでいきたいと思いました。

　美奈子．さんの人柄を慕う多勢の人の心の中で、美奈子．さんは永遠に生き続けるに違いないと思います。