藤原誠の写真 画像 クチコミ!!

このアルバムにするか、
「超時空要塞マクロス マクロス・ザ・コンプリート」にするか
とても迷いますね

このアルバムと重複する楽曲が多すぎですね
「超時空要塞マクロス マクロス・ザ・コンプリート 」にしても
高価な上、アルバム内でも重複しているようですし、
楽曲はいいのだから、もっと購買者のことを考えて欲しかった気がします

｢超時空要塞マクロス｣のシリーズの歌曲集は、＜COLEZO!＞シリーズでも登場しましたが、そちらに無かった16曲、具体的には｢1-15〜18、1-20、2-3〜5、2-7、2-9〜15｣が収録されたので、こちらの方にこの評価をつけたいと思います。

｢怪盗セイントテール・Best of Best｣の時に述べた、桜井智さんの｢もう1つの路線｣と言うのは、｢マクロス7(平成6年10月〜平成7年9月)｣での｢asミレーヌ・ジーナス｣がキッカケで、昭和の時(昭和57年10月〜昭和58年6月)に｢asリン・ミンメイ｣を張った歌手・飯島真理さんと交友が始まったところからの路線で、それを象徴する曲は｢2-15｣なのです。
でも、｢2-11・12｣って…このシリーズに関わるユニット｢Milky Dolls｣にも、井上喜久子さん(深森聖良＠セイントテール)が加わっていましたか…やれやれ(苦笑)。

超時空要塞マクロスからマクロスM3まで収録されてます。
前からこういうの欲しかったんです。
4年前に発売していたのは知りませんでした!
ランナ-を聴くと幼少の頃に観たエンディングを思いだします…懐かしく切ないですね。

マクロス７についてこのCDは代表曲ぐらいしか収録されてませんが
当時Fire Bomberのアルバムが日本ゴールドディスク大賞、
アニメ部門アルバム・オブ・ジ・イヤーを受賞。(1994)
オリコンチャート最高４位

でした。凄いですねぇ。
熱気バサラのヴォーカルの方は
HUMMING･BIRDというバンドにも参加してCDも多数出ています。
Fire Bomberの原曲が沢山聴けます。

ミンメイと違いこのCDはFire Bomberのヒットナンバーをあまり収録していませんのでこのCDを傍らに「ULTRA FIRE!! FireBomberBestAlbum」を付け足せばマクロスソングについては全て網羅出来ると思います。

　初代マクロスのオリジナルは初めて聞いた曲が何曲かあった。
　リンミンメイバージョンのランナー、なぜか一番だけ。
　二番も歌うとか、二番をデュエットにするとかしたら最高だった。
　ランナー、一番のカルチャーショックでした！
　あらためて入っている曲を眺めてみた。贅沢というか、人気のある曲ばかりで、欠点があまりない。

　ハミングバードだったっけ？　あのバンドの歌も入っている。
　全部で二時間以上あるし、これは買わなきゃマクロスマニアではない!　

いやはや、私はアニマクを観て育った世代ではないため、初めはガンダムファンでした。
しかし、劇マクのＤＶＤ、第３次αやＰＳ２のマクロスを観てプレイして感動し、今やすっかりトリコです。（Ａ.Ｃ.Ｅ.２も３もＰＳ２でまたバルキリーを動かしたいがために買ったようなもんです。

そして、とうとうガッツーン！！と買ったこのＣＤ。
アイポッドに入れて聴いていたため、ミンメイの歌を口ずさんでしまう程に！
だって好きなんだもん…
（皆さんだって…ありません？）
正直、大人が『茜に染まぁる〜カフェテェラスゥ〜。』
ちょっと恥ずかしいは恥ずかしいですよね(＿＾；）



逝去された藤原誠さんのランナー。。。
あれも、今ではカラオケでは歌わずにはいられない曲となっています。

そして、ブリッジオペレーター３姉妹のキム、ヴァネッサ、シャミーの声優さんが歌う「ジングルベルが無くなった」。これもくすぐられます。

つっこみたいのは、「ミリアの歌」での歌詞。
未公開？だったのでネタバレみたくなっちゃいますが『お前とおぉなじぃ〜。お前も大きく強くなぁれー』。貴女ほどデカくなれませんて！
お後が宜しい用で。

僕はマクロス放送時よりずっと後に生まれ当時はリアルタイムで放送を見れていませんが、小学生の時にこの作品に出会い マクロスの世界に魅了されていきました。

このアルバムはとにかく素晴らしいボリューム(第一シリーズの曲は完全に網羅)で『超時空要塞マクロス』(一作目)が好きな方には是非手にとって頂きたいアルバムです。

生誕25周年である今でも、羽田健太郎さんのサウンドは圧倒的な迫力を誇り、ミンメイ役の飯島真理さんの初々しい艶やかな声も完全収録したアルバムです。

さらに劇場版のサウンドトラックや未発表曲、代表曲の他ヴォーカルver.まで収録されており コアなファンにはニヤリとさせられる収録内容となっています。

もちろんマクロスを知らない方にも抵抗なく、むしろ心地よく聞こえるサウンド満載なのでマクロスを知らない方々にも是非このアルバムを手に取っていただき、マクロスの音楽に触れて頂きたいです。

今年で生誕25周年を迎えマクロスにハマり始めた小学生からあまりアニメなどのサウンドトラックを聴かない高校生という世代になった今でも、なお僕の心を離さないマクロスの音楽の世界観にたっぷり魅了されて下さい。

このＣＤ３枚組は初代マクロスのテレビと映画のサントラを完全網羅した決定版です。特に映画のサントラの２枚目は今でも時々聞きなおす物凄く完成度が高いものです。特に１２曲目の揺れ動く心から１３曲目のここより永遠にのピアノからストリングスへつながり、もりあがっていく様は映画のクライマックスでも使用されていましたが、本当に何１００回聞いても涙ものの美しさです。今は羽田健太郎さんの訃報に涙して聞くばかりです・・改めてお悔やみ申し上げます。さようなら・・

マクロスをリアルタイムで視聴していた世代にとってはたまらない、心に響く、最高のＣＤです。どのメロディーを耳にしても、名場面の数々が思い出されます。コンプリートの名に恥じない・・・
と言いたいところですが、残念ながら、最終回、最後のシーンで使われていたピアノ曲（劇中では、途中からミンメイの歌声がフェードインしました）は収録されておりません。サントラをこよなく愛する方のために。９９点。

懐かしい、本当に懐かしいです
特にマクロス世代（現在３０歳前後）の方にはたまらないでしょう
子供の頃、毎週必ずマクロスを見ていました
バルキリーに惚れたあまり、お小遣いを叩いてプラモデルを買ったり
私の初恋の人、ミンメイに夢中になったり（笑）
と、色々とマクロスの想い出はありますが
やはり外せないのは音楽でしょう

勿論、当時は子供ですから
音楽の良さや、本編のストーリー等完全理解するのは無理です
ただ格好良いからという極単純な理由で見ていたと思います
しかし、いつも口ずさんでいた『ドッグ・ファイター』は
今も昔も変わらず、マクロスで一番好きな曲です
イントロの【タタタタタ・タッタ・タタタタタ】の部分は
まさにマクロスの世界にピッタリなフレーズですね
他にも挙げたらキリがないくらい、マクロスは名曲が多いです

そんな名曲の数々を手掛けたのは、かの有名な羽田健太郎氏
氏の音楽は他の作曲者でも類を見ない、独特な色を持っています
そして視聴者の五感を的確に刺激する力があるのです
氏がマクロスの音楽担当になったことは、間違いなく正解ですね

マクロス・ザ・コンプリートは
初代マクロスの劇中ＢＧＭ＋ミンメイの歌＋
劇場版の劇中ＢＧＭ＋未発表曲を含めた完全版です
これ一枚で初代マクロスの音楽は全て網羅、未収録曲はありません
９２年発売品でありながら、その音質のクオリティは間違いなく高い
その一曲一曲は、あなたの頭の中で劇中の名シーンを追憶させていくでしょう
ファンなら絶対に宝物となるに違いない

｢マクロス・ソングコレクション2002｣と比べると、昭和の頃の｢超時空要塞マクロス｣に純化した印象がありますね。平成になってからの｢15〜19｣は向こうにもありますけど、このCDではやっぱり｢おまけ｣止まりでしょうか？あと｢20｣も｢コレクション2002｣にありませんでしたね。

｢田村英里子ツイン・ベスト｣の時に述べた｢歌のシーンを描き、歌手を推挙する｣アニメの系譜の話の続きをここでしてみますか。こちらの｢リン・ミンメイ(by飯島真理)｣の歌曲を考えた上で、この｢超時空要塞マクロス｣をその系譜に加えては、と考える人もいると思います。
私としてはまあ、良いのではと思いますよ、こちらの｢ミンメイ｣や｢時祭イヴ(＠メガゾーン23)｣、あるいは｢遠藤一美(＠蒼き伝説シュート！)｣が、｢主人公じゃなくて2・3番手格のキャラだ｣と言う点を考えても、歌のシーンがあると言うのならそれらを加えても良いでしょう、やっぱり。あるいは｢アッセンブル・インサート｣もいいと思いますね。

このCDは人によってかなり評価が異なってくると思います。
収録曲そのものはとても素敵な曲が多いと思います。
清らかで美しい旋律の「VOICES」、幻想的で神秘的な「ARKAN」、リズム感が気持ちのいい「HEART & SOUL」、
定番の「愛・おぼえていますか」など、こうした名曲が2000円で聴くことができることを考えると、非常にお買い得ではあると思います。

そのためまったくマクロスの曲を聴いたことが無い方が、一枚のソングアルバムとして聴いた場合、とても楽しめるかと思います。
この評価も収録曲とコストパフォーマンスを考えて星5つをつけました。

けれどもあくまでも「マクロスシリーズ」のアルバムとして見たときにはいろいろ不満も感じます。
まずすべての曲がこれまで発売された様々なCDに収録されていて、シリーズのファンにはあらためて購入する魅力があまりないように感じられました。
また収録曲の7割が初代関係の曲で選曲に偏りも感じます。

個人的にはたとえば「VOICES」の英語バージョンのようにまだCDに収録されていない曲や、このアルバムのためのアレンジ曲などの収録がほしかったです。
また書き下ろしのイラストや、ディープな解説などもあればよかったなと思いました。

　新曲もアルバム未収録曲も無い。
　再利用曲ばかりで、ジャケットも描き下ろしが無く、付加価値がほとんど無い。
　ビクターが過去の名曲集として編纂したＣＯＬＥＺＯ！シリーズのうちの１つとして「マクロス」から１枚に編集したものらしい。
　中途半端な曲数であり、コレクターならずとも全て所有している可能性が高い選曲であるので割高感が強い。
　ＣＯＬＥＺＯ！シリーズを全て集めて保存したい人向けである。

購入者は限定されるのではと思われる内容です。既存の「マクロス ソング・コレクション」（これ自体もジャケットないし帯を変更して、少なくとも１９９５年と１９９９年の２回再販されています。なお、タイトルの前に「超時空要塞」、または、タイトルの後に「２００２」と付くものとは、収録曲が異なります）の収録曲から、「マクロス２」関連の５曲を削除し、「プラス」から１曲、「７」から２曲、「劇場版７」から１曲、「ダイナマイト７」から１曲、更に、「マクロスゼロ」から１曲「ARKAN ~PART 1~ / singing by Holy Raz」を加えた全２０曲。全体の半分以上が「超時空要塞マクロス」関連の曲で占められています。マクロスには「超時空要塞」、「２」、「プラス」、「７」、「ゼロ」等の各シリーズがありますが、各々のシリーズのみのファンにとっては、収録されていなかったり、既存のアルバムに収録されていたりで、あえて触手を伸ばそうとは思わないのでは・・・。また、ジャケットは過去のアルバム・ジャケットの集合写真、ライナーも歌詞のみで、特筆すべきコレクション要素もありません。しかしながら、価格はこれまでになく格安ですので、例えば、これまである特定のシリーズのみが好きで、他のシリーズに興味が無かった方の入門編としてはいかがでしょうか？という感じです。

百姓の太平（千秋実）と又七（藤原釜足）は、偶然にも秋月領内で金を見つけます。 その後、彼らは秋月の侍大将・真壁六郎太（三船敏郎）、雪姫（上原美佐）と共に秋月の隠し砦から敵の山名領を通って、味方の早川領へ金二百貫を運び出すことになります。

秋月領から山名領へ入る時、４人は機転を効かせ、うまく関所を通り抜けます。その夜、木賃宿で、人買いに買われていた秋月領の女（樋口年子）を雪姫は六郎太に買い戻させます。

その女が連れの一人に加わった辺りからテンポもグッと上がり、スリルとアクションとヒューマンドラマの展開となります。

この途中から加わった女は、自分の命を顧みず雪姫を守ろうとします。 彼女が加わったおかげで、作品に深みも付きいたと思います。 人間、やはり”自己犠牲”の精神には感動します。 （この女優さんは、「椿三十郎」でも　一旦　逃げ出した城代家老の屋敷から、皆の為にまた敢えて戻った”侍”こいそ、です）

そして、この作品を観た世界中の人が「オォォォーーーーーーー」と驚愕してしまうシーンがあります、
三船敏郎（敢えて真壁六郎太とは表記したくない！）が、馬にまたがり、手綱を持たず、抜いた刀を両手で構えて、敵の二人の雑兵を猛烈な勢いで追いかけるシーンは、本当に凄い、大迫力です。

終盤、敵の山名に捕らわれた雪姫が山名の侍大将、田所兵衛（藤田進）に向かってこんなセリフを言います、
「人の情けを生かすも殺すも、己の器量次第じゃ」、、、納得。

山名領からの脱出劇の最後は、「己の器量次第じゃ」と言われた田所兵衛が「裏切り　御免！」で締め括ってくれます。

山名領から味方の早川領へ４人が突破する時の音楽もまた見事で、観てる僕たちも駆け出したくなる様な、４人を応援したくなる様な素晴らしさです。

黒澤監督の白黒作品ですが、雄大な絵巻物の様な痛快冒険時代劇だと思います。

シネスコ、モノクロを見事に表現した傑作だ。カラーとは当たり前の、目から入る情報量。それがモノクロになると、色が無いから人間の脳は想像を始める。モノクロこそ、脳にとって刺激なのだ。映画もモノクロから、カラーになって斜陽化した。カラーは非常に難しいのだ。それをカラー、CGでリメイクする無謀さ。黒澤が「天国と地獄」をカラーで撮り始めたが、色が出ないと言ってモノクロに切り替えた。その意味をリメイクする連中は解っているのか?なんでもアメリカの真似でCGこそが映画だと思っていると、また映画から客がいなくなる。

私はリメークの後に原作を見ました。
それは黒澤作品は見た事がなかったのですが、リメーク作品がとても面白く、是非とも原作も見てみたいと思ったからです。
今までのリメークがどんなにひどかったのかは知りませんが、だからと言ってこれから先のリメーク作品もひどいんだ!
…と、見もしないで批判するのは如何なものかと思います。
リメークを見て、原作を見てみようと思う人が、リメークを見てもいない人の批判レビューを見ると酷く悲しいものです。
もしもリメークが酷い出来だったとしても、原作が傷つけられたと言う考えもおかしいでしょう。
それだけ原作の完成度が高く、何十年経っても超えられない名作だと誇りに思えばいいんですから!
とにかく、リメーク版も原作も共に一見の価値ありです!

姫様役の上原さんが長澤まさみに勝とも劣らぬ美形な方です。50年位も前の時代を考えるとむしろ長澤なんか眼じゃないかも。
世界のミフネ、段違いに格好いいですよ。

あらゆる意味で50年も前の作品とは思えない。黒澤明は凄いとしか言わざるを得ない。感嘆するしかない。
この名作を今の時代にリメイクしようとしただけでも賞賛したい。自分はリメイクには興味ないが。

　この作品の面白さは、皆さんすでにお書きの通り。黒澤明の作品群の中で１・２を争う、”面白い”・”楽しい”アクション映画の傑作である。初めは太兵（千秋実）と又七（藤原釜足）の漫才さながらユーモアあふれるやりとりに笑い、次には真壁六郎太（三船敏郎）のカッコ良さに痺れる。そして回数を重ねるうちに、雪姫（上原美佐）の気高い美しさに心打たれる。
　とかく”スターウォーズの原点”と言う表現はされるが、身分の高いお姫様がひょんなことから庶民のありのままの姿を見て自らも体験する、という観点から見ると、”黒澤版『ローマの休日』”とも言える作品である。貪欲な百姓コンビとの出会いから、宿場町で戯れる子供たちを見る優しい眼差しなざし、上田吉次郎演じる卑しい人買いに対する怒りを秘めた眼差し、火祭りでみんなと踊るときの楽しい表情、そして逃亡中に一息ついて鳥のさえずりをしみじみ聴いているときの何ともいえない美しさ（一瞬、三船演じる真壁六郎太が見とれてる？）、これらの体験が「たとえ打ち首になっても悔いはない」という台詞につながってくると思うと、これらの何気ないシーンが非常に心に響く。
　そして人知れず涙を流しつつも、秋月家の後継ぎとして厳しい運命を背負う覚悟をしている凛々しい姿が心を打つ。主を守るために命を投げ出す家臣に対しては「命に何の代わりがあろうぞ！」と怒り、秋月家の領民が不幸な身分に身をやつし見過ごすことができない場面では「お主は姫の心まで唖（おし）にするつもりか！」と憤る。そして極めつけは、いよいよ敵に追い詰められ真壁六郎太から（秋月家ゆかりのものと思われる）小刀を受け取る瞬間の誇り高く凛とした表情である。上原美佐の演技のつたなさに対する批判をよく目にするが、男勝りでありながらも気品があふれ、誇り高くも優しい心を持つという、非常に難しいこの役柄を見事に演じることが出来るのは、古今を通じて彼女をおいて他にないだろう。また、まったくの素人であった彼女を抜擢した黒澤明の慧眼にも、ただただ感服するばかりである。

映像の素晴らしさもさることながら、三時間半という長さを
全く感じさせないのは、きちんと練られた脚本の構成力に
よるものだろう。冒頭から話運びがスムーズで、登場人物はひとりひとり
深く掘り下げられ、随所でユーモアやペーソスを挟みながら、
一気に決戦まで持っていく。各自の台詞やエピソードに
一切の無駄が無い完璧さ。面白過ぎて何度観ても飽きない。
観てない人は是非観て欲しい！

褒めるべき所は皆さんおっしゃる通りです。敢えて、個人的に好きになれない箇所を一点。「おらたちは駄目だ」とかなんとか、野武士にやられ放題になっている百姓たちが自信なさそうに言いますが、あまりに卑屈すぎる気がする。最後の志村喬のせりふ「勝ったのは百姓だ」を生かすために、わざと必要以上に卑屈にしたのでしょうが、見ていて百姓の情けなさには胸がむかむかする。

観てない人は無条件に観るべし！世界中の人々や、映画人に影響を与え、今でも変わらぬ影響力、感動を与える世界の傑作かつ名作。

その迫力、いくつものカメラをいろいろなところにセットして同時撮影したカメラワークと編集、人物設定、脚本、美術、たぶん、、こんな映画二度と撮れないでしょう。

この映画が古くならないのは、流行ではなく、本質的な人間の性質を捉えているからですね。

戦と勝った負けたが人生の分け目になる武士達、戦に翻弄されるが畑を耕し自然と闘い共存していく百姓。前者は強者かつ支配者で、後者は弱者かつ被支配者と思われているけれど、その実、前者がお国のために命をかけて戦って負けても勝っても、後者は関係なく畑を耕し、収穫を得て生きていく、、、いったい、、戦とは何なのか？。。。。百姓達のい願いを聞き、浪人達を集め、百姓達に戦術を教え、陣頭指揮を執り、そして大切な仲間を失った侍の大将の勘兵衛が、戦い終わって発した一言、、、「また負け戦だったな…、勝ったのはあの者たちだ、わし達ではない…。」、、、という言葉に、全てが詰まっている。

この台詞は、第二次世界大戦が終わって、神風特攻隊や学徒出陣、大勢の好む好まざるに関わらず｢お国のため｣に戦い死んで行った人々のことを忘れたかのごとく、有象無象の戦後大衆風俗が出現し、全ては忘却の彼方になってしまった現代日本の比喩でもあると言われています。

なるほど、弱者であった百姓を守るため、強者であった侍達の有志が集まり、侍同士が、そして百姓達とも心をひとつにして、ある一種、、歴史を変えていく、、それは、考えを広げれば、武士同士の覇権争いの戦いとは違い、人民を守るための意義ある戦いと思える、、しかし、、本当に違うのか？？戦いとは己の信じる正義や思想や欲が絡まって行われることには変わりは無い。などと、、、、いろいろ考えてしまう。

同時に、命をかけ戦ってこその友情があるということも、改めて考えさせられる。だって、仕事でさえも物凄く困難があって、それを乗り越えたりすると、会社や立場が違っても他とは違う結びつきが生れるしね、スポーツなんかも一般的にはそうだし、、家庭だってそうだよね、、、だから、、、結局、、、、戦争なんてしないで、そういった擬似戦争でケンカしたり笑いあったりして友情や繁栄を育みましょうよ。とまあ、変なところに話題が行ってしまいましたが。

雨をモノクロフィルムに写すために、墨汁を混ぜて降らしたり、あの泥沼のような地面が迫力あるシーンを生んでいますが、これは積雪を溶かすために撒いた大量の水の偶然の産物だったとか、焼けるわら葺家の中で、島崎雪子はギリギリまで演技をし、火ぶくれで顔が腫上がった、とか、セットの周りにあった森も焼け果てちゃった、とか、、物凄くエピソードが多い映画なので、この映画に関する本も読むと面白いですよ。

もう一度言います、観てない人は、直ぐに見るべき！

今でも多くの人々に語り継がれ、年月を経るほどにこ黒澤監督の偉大さを痛感させられる。
細部の拘り、リアリティーの追求。
妥協を許さず、結果として膨大な制作費と年月が掛かった作品であるが、だからこそ本物の映画となったことを実感させられる。
印象的な野武士との決戦シーンは極寒の2月に撮影されたということだが、確かに俳優達の吐く息は白い。勘兵衛達はもとより野武士や農民たち脇役達も迫真の演技である。
また七人の侍の個性や用心棒になるまでの経緯やその後の農民たちとの交流なども丁寧に描かれており、ヒューマンドラマという点でも充分に見応えがある。
それから三船敏郎・志村喬はやはり黒澤映画にはなくてはならない存在であり、見る方も安心してしまう。

作品についてあれこれ述べることはやめておきます。唯一つ、何度も観るたびに募る疑問がありますので、何方か教えて下さい。最後の決戦で菊千代が撃たれた腹を押さえながら野武士の頭目を追い詰めるシーン、後退りする頭目の脇に手下の野武士（殆ど裸の）がいます。この野武士が頭目が菊千代に突き殺され倒れ落ちるカットでは消えているのです。リアルタイムではなくリバイバルで観た筈なのに思い出せず、ＶＨＳとＤＶＤとで何回も観ての話です。この野武士の行方（？）をご存知の方は是非教えて下さい。ついでにクイズを一つ、野武士はすべて始末されたのではなく何人かが姿を消しています。はて何人でしょう（勿論画面からわかる範囲でです）。次に観る機会に正確に数えてみるのも一興かと思います。

私はギャルゲーもやりますしアニメも見るくらいなので、そういう展開は嫌いではありません。しかし、下手なギャルゲー展開はどちらかといえば嫌いです。

では下手なギャルゲー展開とは何か。何故かヒロインを強く意識したり、一人暮らしで女の子が料理をしにきてくれていたり、そこまではぎりぎり許せても、そこに戦闘とかシリアスな雰囲気をほんの一部盛り込むことです。後で真面目な展開になっても、そうなるまでが非常に安っぽく見えます。ギャルゲーっぽさや萌えと物語の奥深さは共存出来ますし、それを踏まえた(或いは逆手に取った)上での視聴者への見せ方の方が落ち着いた雰囲気が出ると思います。出会って数回のヒロインの戦闘場面をみて人じゃないとか言われて、それでも尚自分の家にかくまったくせにもう一人のヒロインが訪ねて来たら露骨に慌て出す主人公には一番うんざりです。

要するに、演出をもう少し巧くしろと言いたいです。物語が悪いとかは今の巻では到底言えることではないですが、最後まで見ればわかる、とか言うのも逃げです。時間は有限ですから、途中の巻だけであろうと出来が悪ければ放棄したくもなります。今更この手のギャルゲー展開なんてニーズがほとんどないでしょうし、せっかく丁寧に本作を仕上げたのなら尚のこと次の巻へ視聴意欲をかき立てるような見せ方にしないと損です。

最後にOPムービーに関して。冒頭シーンでヒロインが傘を差して空を見上げると、雲の隙間から光が差し込み『sola』のタイトルがでるシーンです。直前の光の差し込みは綺麗なのに、『sola』の文字が出ると瞬時に深みの無い青で塗りたくった背景に切り替わり、この部分に非常に違和感を覚えました。

七尾奈留のキャラにつられて見始めたのだが、物語の始まりのうちはなんだ七尾キャラを体よくオリジナルアニメにしただけではないが、と思っていたのだが物語の終盤（DVDだと4巻位かな）から物語の展開に「革命」が起きます！それ以後また初めから見返すと違った見方が出来るようになるというすごいアニメです。シナリオとしてはPCゲーム向けかもしれないが・・
Kanonとか好きな人は一度見てみて下さい。泣けます。最高です。
自分としてはOPとEDが大好きで透明感のあるボーカルとOPの躍動感、EDの七尾氏によるカットが最高の出来で見ていて和みます。
もっと有名になってもいい作品だと思うけどなあ。

不思議な物語ですね、昼間の空を見れない不老不死の茉莉と、空が大好きで写真を撮るのが好きな依人の不思議な出会い、そして茉莉を狙う謎の男と謎の少女。この先どうゆう展開になって行くのかとても楽しみです、ストーリィはとてもおもしろいですね、私はお勧めしたい作品ですよ、是非観て下さいね。

最初にこの作品を目にした時は単に「萌えアニメ」として認識してましたが、話の展開を見て
いくうちに認識を改めました。キャラクターこそ人気絵師のデザインですが、物語に深みが
ありすぎ！見ているうちにドンドン引き込まれます。会話劇も秀逸です！

好き嫌いのジャンルではあるかもしれませんが、一度見てみてはいかがでしょうか？

「存在自体が奇跡」とも言われた「ONE〜輝く季節へ〜」の
脚本を手がけた久弥直樹氏の、長年の沈黙を破っての
ＴＶアニメーションで、大きな期待を持って視聴しましたが
その内容は驚くべきものでした。
ヒロイン茉莉の設定はありふれた物ですが、誰も持ち得なかった
「〜は美しい青空を見ることができない」という着想から物語を
紡いでいます。１話冒頭の、主人公依人との短い邂逅から、既に物語の
構図を織り込んでいる美しさは見事でした。
「夜が青空に変わる一瞬」が二人の出会いであり、
永遠に変われない者が。空と雲、一時とて同じにならないモノに憧れ、
両者をつなぐのが光（一瞬）と写真（永遠）である。という構造を
１話／２話で全て見せています。そしてそれらは全て視覚的な
媒体であるため、ＡＤＶ形式のゲームでなく「アニメでしか」できないのです。
設定やキャラクターの独自性に頼らず、構図の独自性を作ることが
できている点は、同時期放映の他のアニメと一線を画していると感じました。

ただし、作画の面で物足りなさを感じるので、星４つとさせて頂きました。

　山口日昇編集長不在のＫａｍｉｐｒｏがいかに質低下をしたか。本書を見れば一目瞭然で、こんな「おふざけ」で単行本出版とは、ＵＷＦもプロレスもどこまで地に落ちればいいのだろうか。プロレスマスコミという業界側が、自ら「その手を下す」のだからもう何をいわんかやである。

　「文化に対する大人の切り口」と「素人のからかい半分のおふざけ」は全く違う筈だ。

　前田・ニールセン戦が、前田の「口頭だけのリアルファイト」であることを、「お金を取ってプロの本として出すのなら」、キチンと前田に「その辺り」を取材すべきでないか。

　あっちでは「こう言ってた」、こっちでは「ああ言ってた」という伝聞を集めて、前田を「揶揄した雑談」を寄せ集めて、ＵＷＦの名をかりて、高額な本にして出す。

　前田の「理不尽とされるマスコミに対する怒り」もしごく正当に思えてくるような本だ。

　近年買ったＵＷＦ関係の本では最低である。「文化」ではなく「揶揄」としての「ＵＷＦ」をお望みの方には買いであろう。

　本書には、かつて紙プロ誌上で、山口日昇や吉田豪が見せた「プロレスやプロレス人、そしてそれを取り巻く業界人の深みも思い入れ」もなんにもない。

　前田や船木を「揶揄」しながら、とどのつまり自分たち「変態の最後の思い入れ」は桜庭に集約されるみたいな「本書における「ＵＷＦの帰着」は、彼らが「変態」にもなれず、あくまで通俗的な常識でしか、ＵＷＦを語れない証左である。

　韓国の秋山・三崎戦に燃え上がる視点や桜庭・秋山再戦を期待する視点でＵＷＦを語る事の意味を、かつて八百長と言われて忸怩たる思いをした本書の「おふざけ著者ら」はもう一度考えるべきでないか。

　結局のところ彼ら「自称変態たち」は、かつて「自分たちを揶揄した人間達」と一緒になって「リアルファイトを闘う正義の人」を応援し燃え上がりたいだけなのだろう。

　力道山・猪木・前田・佐山・ゴッチという捩れた歴史の中で生まれたＵＷＦに対する想像力も、塾の大学生の先生に「あれ八百長だから」と言われて御仕舞いというわけだ。自分達の傷を慰撫する為なら内輪だけでやって欲しいものだ。

これまでのシリーズとは一線をかくした外伝的な一冊です。
本格推理小説や主人公の新人時代のエピソードなど外伝的な
面白さを追求したように感じました。
読みやすさはいつも通りですが、
会計の知識はいつもよりも若干薄めの気がします。

監査ファイル3逆粉飾の殺人事件、おまけファイル1萌実版ヴェニスの商人が
硬軟正反対の作品ですが、今回の一押しです。
女子大生会計士の事件簿シリーズの幅の広さを楽しめます。

クイズ形式で覚えられる
ちょっと知っていればスノッブを気取れる知識集。
この知識をもって美術館で作品を見れば
新たな発見ができるかも

これである程度の基本事項はえられると思います。ただ少し細かくなるとそれぞれに対応した美術書が必要な気がします。