蛍の写真 画像 クチコミ!!

６畳の部屋に取り付けましたが・・・・・明るすぎ！
普通に点けると目がチカチカしてくるので
調光で落として、丁度良いくらいの明るさになりました。

取り付け自体は、１５分もあれは付けられるし、リモコンも
ナショナルと違って、ボタン１つの順送りですが不便を感じませんでした。

総合的に見て、買ってよかったと思います。

さて、紹介している蛍光灯、これはいいですね。
明るいし、リモコン便利ですよ。箱には８〜１
０畳用とかいてあったので。６畳のわが部屋で
は、存分に実力を発揮してくれております。今
までの電灯は伝統的な吊るすタイプだったので、
この天井にくっつけるタイプだと広くなったよ
うな気がするし、実際すっきりしましたね。
取り付けも超簡単です。

正直、鬼束さんには今まで全く興味がありませんでした。
しかし、こないだのRock in Japan 2008の"蛍"と"Dream On"のライブを目にしたとき、
『嗚呼、この人はロックなんだな。こんなにも凄まじい熱を持ったロックシンガーなんだな。』と思い感動いたしました。
歌唱力も演奏も作詞作曲も周りの声も結局どうだっていいんです。
あの人はただ叫びたいだけなんだ。
鬼束さんには末永く続けて、心を叫んでいて貰いたいです。
だって今のジャパニーズロックに叫んでる人がいないから。

確かに歌声は美しい。

しかし何度も聞いていたら、歌詞にひっかかる点があり、聞いても気分がのれないことに気づいてしまいました…。
私は鬼束さん好きです。でもこれは…。

それは、歌詞のすべてが「貴方」という「人」の修飾語になってしまいかねないところがあるという点です。
高らかなサビが、鬼束の心の叫びではなく、「貴方」というそれを教えてくれた、私(椿)にとっては見も知らぬ「人」なのではないか。
こう思ってしまっては、この歌にはのれませんでした。

映画には合っていたのでしょうか。
「貴方」から私はそれを知った、という「私(鬼束)」が主語の歌詞だったら良かったのですが、最後が「人」では…。残念です。あくまで私個人の意見ですが。
ファンの方、申し訳ない。
私もファンなんですが…。

今現在、アマチュアの延長のようなカラオケ・ボックス世代のアーティストとしても自立した1人の人間としも大人でなく、コトナの幼い少女が、歌姫などと持て囃されBGMのような無機質な音を流し続けている。本来、歌は人の心の琴線に触れ感動させ、人の心を揺り動かすものである。今現在、本物の歌い手の1人である鬼束ちひろは、衝撃的なデビュー以来巷に蔓延している偽りの歌姫とは全く無縁の本物の詩い手として、数々の困難を乗り越え、後世に残る名作、蛍を作りあげた。この作品を聴いてみれば、今流行りの軽々しく使われている歌姫という言葉が虚しく思える。本物が少ない現在、本当に本物のアーティストであり、作品である。素晴らしい歌い手である鬼束ちひろに感謝。

今思うと、A＆Mに移籍して「育つ雑草」をリリースした直後に休止、
それからとても長い時間が流れたんですね。

もう活動再開から３枚目のシングルですが、
私はなぜかこの作品を聞いてやっと「帰ってきた！」と言う実感がわきました。
正直、私は前回のアルバムは少し物足りない感じがありました。
僕等〜はとても好きなんですけどね。
しかし、この曲を聞いて次のアルバムに今から強い期待を感じます。
個人的には１ｓｔが最高傑作だと思っていましたが、
次のアルバムはそれ以上の名盤と言える作品になる気がします。

復帰後大分曲が大人しくなった印象があり、少し不安があったのですが、
やはり鬼束ちひろは素晴らしいアーティストだと再認識させられる名作です。

美しい歌声、メロディ、そして歌詞…鬼塚ﾌｧﾝとしては復活ではなく、
原点復帰のような作品。かつて「月光」を初めて聴いたときにも同じ
ように涙が自然と流れました。この曲はその感動の再来。

「おかえりなさい」と無性に言いたい。

ずっと前にカセットで持っていましたが、今回はCD！20年程前に彼と聞いた曲。今はその彼は旦那さまです。二人で昔を懐かしんでいます。この戸川純さまの声は　ぜーったい誰にもまねできない！セカンズ札幌さま、丁寧な包装、迅速な配達、ありがとうございました。

上野耕路のエレキオーケストラをバックに戸川純姫がストイックにエセオペラを演じる．太田螢一の美術に細野さんも加わった確信犯的な超絶の名盤．唯一無比とはこのことである．ロックではなく純粋な音楽作品．全曲完璧．ブレヘメンで驚きカフェ・ド・サキコで安らぎその後はやつらの思うままに音に飲み込まれてしまう．スケエテヰング・リンクと曙というエンディングは完璧．このフォーマットでCDも完結してほしかったが，だがしかし，超絶の名曲シングルが追加されたのだから，これは喜ぶべきであろう．ついに本物のオケを手に入れたゲルニカが作った初めての音盤シングルB面のマロニエ読本は神々しいまでの名曲となった．ゲルニカはいかがわしいエレキオケでなくっちゃ，と思っていたのだがこのマロニエに遭遇してしまったら本当に涙が止まらなかった．戸川純様．．．ありがとう．奇跡の名盤を皆様是非手に入れておいてください．今後二度とこのような音盤は出現しませんので．

古き良き時代を彷彿とさせる独特の音楽世界を構築していた唯一無二のユニット、ゲルニカ。
戸川純ちゃんファンなら間違いなく買いでしょう。
ＬＰで発売されていた頃には入っていなかったシングル盤の「銀輪は唄う」「マロニエ讀本」も収録されていてうれしい限りです。
なお、余談ですが上野耕路さんについては最近ではキューピーの「たーらこーたーらこー♪」のＣＭ曲の作曲者としても有名です。

このアルバムの再発は非常にうれしい。ソニーミュージックはエライ。
昔はカセットテープで聴いていたのだが、すでに20年以上たちテープも紛失してしまい長らく聴く機会がなかった。

ずいぶん久しぶりにじっくり聴いてみたが、発表から20年以上たっても非常に新鮮な楽曲ばかり。当時のLPの雰囲気そのままの紙ジャケ仕様もとても良い。好き嫌いは激しく分かれるかも知れないが一度聴いておいて損はない。この機会を逃すと永遠に手に入れられないかも知れないしね。

　ご存じ８２年作ムーンラーダーズの傑作アルバムのリマスタリング仕様のＣＤ。
　ライダーズ黄金の８０年代の当初を飾る、どこにもない、誰にもまねのできないバンド、音楽が誕生した瞬間の記録です。

　私が初めてライダーズを知ったのは８５年で、当時は、噂には聞くものの、手に入らない幻のアルバムでした。
　８６年にライダーズの結成１０周年を記念して初めてLPレコード化され、やっと手にすることができました。

　技術的にも手法的にも斬新な手法が満載というところが評価されていますが、私にとっては、情熱的で、鮮烈な歌詞に心を打たれました。初めて聞いたその時から、「薔薇がなくちゃ生きていけない・・・」とつぶやく日が始まったのでした。

　確かに、テクノロジーや手法的には斬新な取り組みがいっぱいですが、何よりも、それが音楽として成功していることが特筆されます。同じ年に制作されたＹＭＯのテクノデリックが、実験に終わり、つまらなかったのとは対照的です。

　音質的にも、リマスタリングしただけあってすばらしいの一言です。
　真にユニークな音楽がここにあります。
　是非、一家に一枚どうぞ。

この作品を見たのは、私が小学生1年だったと思う。この作品の前に見たのが、トトロだったので、見る前は楽しみだった。

自分にとっては、戦争が絡んだ作品というのは、この作品が初めてだった。怖くて、見るに耐えない作品だった。最後まで見たが、登場人物の状況は悪化していくだけだった。強く印象に残る作品だった。

その同時期にドラえもんの「ぞうとおじさん」というアニメを見た。空襲に怯える人々と、疎開先でひどい生活を送る子供、戦争の為に動物園のスタッフが動物を射殺するという場面が描かれて、戦争への憎しみが高まった。

それから、小、中、高等学校の授業でも、戦争を扱った授業をたくさん習った。

小学3年生の時の国語の授業、防空壕の中で身を潜めるモノクロのイラストが印象的な「ちいちゃんのかげおくり」は、戦時下での家族愛が描かれていて、音読し、泣いた。

小学校の社会の授業では空襲で焼け野原になった町の写真を見て、また、ビデオで空襲後の町の様子を見て、また戦時中の人々の貧しい生活を知り、自分の祖父祖母が生きていた時代にこんなひどいことがあったという驚きと、現代を生きる我々若者はこんな生き方をしていて果たして良いのかと自問自答し、悩んだ。

中学、高校の社会科、国語でも毎年のように戦争を授業で扱った。日本の誤った行動の数々を習った。特攻隊として自らが爆弾になる、そして亡くなった人々の気持ちを考えてみた。ハワイに旅行する日本人、「パールハーバーを忘れるな」、外国では日本をどう思っているのだろうか。今の日本を戦火から守っているものは、自分が思っているよりも遥かに脆弱なもののように感じる。

日本の戦争体験者は年々少なくなる。毎年8/15を迎えて思うこと、「年々ニュースや新聞で戦争を取り扱わなくなっている」ということ。「戦争は絶対やってはいけない」。以上。

あまりにも的を射たレスがありましたので全文転載させていただきます。


　656 名前：この子の名無しのお祝いに 投稿日：2007/11/14(水) 04:22:10 ID:jaFCbkSU

　この作品を批判する多くの人にありがちなのは、
　登場人物の行動についてであり、
　その殆どは極めて個人的な固定観念から発生する偏見である事に気がついていない。

　例えば
　「清太が働かず叔母の言う事に従わなかった事が悪い。結果、妹を死なせた」とか
　「叔母が子供たちに辛辣な態度で接した事が許せない。鬼のような人間だ」など、
　とにかく何かに罪を擦り付ける事で決着をつけたがっている、納得したがっているだけであ　る。

　この作品は反戦映画ではない。
　込められたテーマも無く、特別な意図すら無い。
　ある程度の脚色があるとはいえ、原作者の実体験を当時に忠実に描き、
　映像化しただけのものでしかない。

　この作品は鏡と同じだ。
　この作品を観た人が、悲しみから涙したのなら、それはその人の優しさだ。
　この作品を観てこれが反戦映画だと思う人は、勝手に反戦メッセージを感じただけだ。
　この作品を観て、登場人物に怒りを覚えたのなら、それが偏見の正体だ。

　重ねて言うが、これは反戦映画ではない。

　兄と妹の、切ない人生と救いの無い結末を観て、
　その悲しみを受け止められずに目を逸らす人々。
　それが、登場人物の行動を批判する人たちだ。

　この作品を先入観無く、ただただありのままに観賞し、
　描かれている全ての人物たちを許し、受け入れられるかどうかが重要だ。


以上です。

レビューを少し読ませてもらって、主人公の男の子の弱さを初めて理解しました。

私も1番最初に見た時は、ただただ辛くて、二度と見られないと思うくらいの悲しみでいっぱいでした。
しかし、テレビで度々放送される度、見なくてはいけないんじゃないかという変な義務感に煽られ、嫌な気持ちを押しのけて、今まで数回だけ見る事ができました。
主人公の性格をあらためて考えると、確かに弱いかもしれない。でも、それを、こうした方がよかったんじゃないかなんて、私には言えないと思いました。 見た者を想像させる余白はたくさんあって、本当の"セイタ"さんの心情ははっきりとは断定できませんが、当時の事も知らず、戦争の知識もさほど無い者にとって、この映画はあまりにもリアルで、人物が自然で、こうなるほかなかったんじゃないかと思わせられました。
確かに教訓として、セイタさんのように、現実から逃げてはいけないと学ぶのが賢いのだと思いますが、私が主人公と同じ立場で果たして違う結果を生む事が出来るかどうかは分かりません。その歳で浅はか過ぎるとの言葉もありましたが、妹の事、大切に思っていたのは私は本当だと思います。ただそれに頭、気持ちと体がついて行ってなかったのでしょうね。当時としては、中身が幼かったのかもしれません。それが本当に彼の性格のせいだけなのでしょうか。そこが疑問に残りました。
もちろん、つらいけど一度は見てほしい、素晴らしい映画だと思います。

まず清太が戦争を生きようとしなかったなどというレビューはこの映画を全く理解していない人の意見だと思います。清太と節子が死んでしまったのは、清太の判断で2人が親戚の家をでていってしまったのが原因だというのはわかります。本来なら清太は親戚のおばさんに謝って、家事の手伝いなどをして何とか家に住まさせてもらうべきでした。でもなぜそうしようとしなかったのか。その理由はただ一つ、清太がまだ"子供"だったからだと思います。それは本編をみる限り、清太の家庭が裕福でおそらく特に何不自由なく生活してきたのが関係しているはずです。常識や礼儀を覚える早さは家庭や周りの環境で個人差があります。つまり清太は親戚の家に住まさせてもらうためにすべき事をしなかったのではなく、まだ知らなかっただけで、家を出ていったのも、おばさんを嫌がっていた節子のために子供の清太が考えてだした決断なのだと思います。確かに清太の判断は正しくなかっのかもしれない。でも、それでも清太は節子とずっと生きていけると思っていたはずだし、節子のために必死に走り回り、必死に生き抜こうとしていました。そんな妹思いの優しい少年が最後はあんな可哀想な姿で死んでいきました。当時はそんな清太と同じような境遇の子供がたくさんいたんじゃないでしょうか。この映画は清太が戦争時代を生き抜こうとしなかった話でも、清太のだらしなさを象徴した話でも決してないと思います。

　二度は見なくていい。
　だけど、一度は見ておくべき作品。
　今の世の中だからこそ、これを見るべきだと思った。

　この物語の背景はまだ説明されず、マンネリ気味にもなって
きた。しかし、殺陣やストーリーは面白く飽きない。
ライバルの魔戒騎士も登場するが、鋼牙に比べてキャラが
弱いのが残念。藤田玲は５５５の北崎役の時は良い味を
出していたのに・・・

牙狼2巻では、まず鋼牙の対となる魔戒騎士 零(ZERO)の出現、そして7話ではGARO対ZEROの戦い、ビルのシーンはCGが主となって迫力があり、私は鳥肌がたちました(OдO!?)
どの話も楽しめて観ることが出来、買って損は無いと思います!

2巻は5話「月光」から8話「指輪」までを収録していますが、鋼牙のライバル
でもあり友となる涼邑零と彼が変身する銀牙騎士ゼロが登場。
6話で零が登場して、7話で彼がやんちゃで甘党と言う描写がわかるんですが、
クール（実は熱血漢）な鋼牙とは対照的なのもGood。
短い時間でキャラクターの性格がわかってしまうところがシナリオの巧みさを
感じさせます。
7話「銀牙」ではＢパートを殆ど使った戦闘シーンは素手での格闘に始まって
剣でのバトル、鎧召喚後にビルから落下しながら戦うシーンは壮絶の一言。
こんな派手なアクションシーンは（ＣＧ使ってる箇所があると言っても）どこ
見てもないんじゃ？
この巻収録のエピソードでは零が鋼牙やカオルのいるところに出没して事ある
ごとに鋼牙と衝突しますが、零の目的が気になるところです。

どれもがお薦めなのですが、第７話の鋼牙vs零のアクションは必見です。見ているほうも力が入ってしまいます。カオルを背に零と睨みあう鋼牙も超かっこいいです。それから、カオルがバイトしているカフェで、零がケーキの名前をフランス語で発音する場面があります。すばらしい発音でした。
第５話では、カオルが鋼牙の屋敷にころがりこんで一緒に住むことになるエピソード、第６話では、カオルが怪我をした鋼牙を心配して屋敷を走りまわったり、第８話では、カオルがバーで友達とお酒を飲んでいたりピアノをちょっとだけ弾いたりと、カオルの日常が興味深く描かれます。

というのは、第五話「月光」の弁護士さん。第六話「美貌」のドラゴンオルフェノク。第八話「指輪」吾郎ちゃん。特撮好きの方には、たまらないキャストではないでしょうか。(笑)

四話までは、導入部分の「起」で、ヒロインのカオルとの出会い、東の番犬所、魔戒騎士、ホラー、そして鋼牙の父である冴島大河の存在が明らかになりました。

そして六話の涼巴零の登場はまさに起承転結の「承」だと思います。普通、「承」のパートは少しだけ物語が進むのですが、牙狼の場合は違います。
敵なのか味方なのか分からない涼巴零の存在が、お話を盛り立ててくれましたし、鋼牙以外の魔戒騎士を登場させたことで、番犬所の世界観が広がりました。
また、それまでは、変身前のアクションが凄い牙狼でしたが、鎧を召喚しても凄いと初めて思わせたのが、第七話「銀牙」の高層ビルからの落下しながらの戦闘シーンでした。

牙狼は、話が進むにつれてさらにクオリティーが上がっていきましたが、それを実感させてくれたのが、この二巻に収録されているお話です。

主演の小西さんの生身アクションが素晴らしい事この上ない！
平成仮面ライダーシリーズや最近の戦隊シリーズ等ももちろん好きなのですが、
（事務所からストップがかかっているせいなのかわかりませんが、）
役者が全くアクションしてくれないんですよね・・・。

でも、GAROは非常に手を入れています。
それに加えグロテスクだったりエロティックな雨宮デザインも個性抜群。

ストーリーも文句なしです。
金、欲望、時間といった身の回りに溢れるものを題材にし、
人間の醜さや過酷を判りやすく描いています。
後半からはドンドン加速して大盛り上がりなので、
Vol1から絶対に必見です。

CG技術もほとんど文句なし！
役者の演技も上手い。ゲストも豪華！

特撮ファンなら嫌いになることはまず、無いのではないでしょうか

　独特の雰囲気と殺陣のカッコ良さに惹き込まれ、ついつい
のめりこんで観てしまった。これからの展開に期待（＾＾）

　私はかなり多くの特撮ものを見てきたつもりです。
しかし、本作はその中でも白眉であり、
最高の作品だと思います。
船頭多くして船山に登る的になりがちなのに
ここまでの作品に仕上がるなんて凄いです。
アクション、ストーリー、俳優、デザイン、CG何から何まで妥協点がありません。
どんな作品であれ特撮である以上、
”それを言っちゃあ、お仕舞いでしょ”的な
お約束というか、目をつぶらないといけないポイントが
あるもんなんですが、そういったものがありません。
（妥協点があるからといって駄目なわけじゃないです。それはそれで味があって良い訳で・・・。）
飽くことのない頂点への探求心が根底にはあり、
作品にとことん浸れます。変な束縛（大人の事情）がないから
非常に上手くいっている作品だと思います。
特撮史に燦然と輝き、そして永遠に残る作品だと思います。
特撮好きの方ならばニヤリとさせる俳優陣も好感が持てます。
もし、見られて無いのであるならばご覧になられることを
強くお勧めします。
ちなみに黄金の獅子は鎧です。

この牙狼との出会いは遅くまでテレビを見てる時突然やってきました…最初見た時は「なんでこんな遅くにヒーロー番組がやっているんだろ」と思いました。そしてどんどん見ていくうちに牙狼の魅力に取り付かれました。牙狼は私が味わったことのないヒーローでした。まず主人公演じる俳優が、カッコ良かったですそれとホラーが凄くリアルでストーリーもよくできているような気がしました。極め尽けはザルバという喋る指輪という声が私の大好きな影山ヒロノブさんだった事!さらに牙狼のテーマSONGがJAMPROJECTがカッコイイ!とにかくカッコイイです!

演出・アクション・ＣＧ・造形は最高レベル、出演人も玄人好みの面子を揃えていて、豪華なゲスト陣の顔ぶれも楽しみの１つですね。
ただ惜しむらしくは２点。
１、深夜放送であったこと。放映時間が影響してか、自分の周りではあまり話題に昇りませんでした。ＤＶＤで布教活動しようと思います（笑
２、シナリオが王道すぎる。悪くはないんですが、シナリオの構成に新味が足らないな、という気がします。映像表現が凄いだけに、脚本にもっと捻りがあればな、と。それこそ『鳥人戦隊ジェットマン』や『鉄鋼機ミカヅキ』の時のように、井上敏樹氏とコンビを組んでいれば…と感じました。
以上が残念な部分ではありますが、見て損は無いと断言できる作品であるごとに変わりはありません。主題歌もカッコイイ♪

　絶体絶命の窮地に陥った黄金騎士を助けたのは、
なんとカオルだった。

　カオルの思いが黄金騎士の形態を変える。
人の思いが力になるということ。

　。。。詳細は、本編を見てください。

　究極の敵を倒した後、仲間たちとの別れがやって来る。
しかし、大団円にはならない。
鋼牙は「守る者＝魔界騎士」として、ふたたび戦い始める。

　鋼牙は、永遠に戦い続けねばならないのだろうか？
終わり無き戦いを続ける鋼牙に、いつか救いや安らぎが訪れる
事があるのだろうか。

　ラスト・シーンで鋼牙が見た絵本の最終ページには、
そんな彼にとっての「希望」が描かれていたに違いない。

2005年、「仮面ライダー THE FIRST」で、アクションのかっこよさを改めて思い知りました。
TVのライダーシリーズでは不可能なほどのかっこいいアクションは、映画じゃなきゃ出せないと思っていました。
が、この「牙狼-GARO-」という作品は、見事にその映画クオリティのアクションをTVでやってのけました!(地方に住んでるので、リアルタイムでは見てませんでしたが…)

まず、ストーリーひとつ取っても、(比べて悪いですが…)ライダーのような消化不良の要素がなく、しっかりとつじつまが合っていますし、中身も大人向けです。特撮を子供の見るものだとバカにする人にほど見てもらいたいですね。

また、小西大樹さんや藤田玲さん、さらには肘井美佳さんまで、ほとんどスタントなしでのアクションは、今まで見てきたどんな作品よりも見入ってしまいます。

さらに、CGのクオリティも非常に高く、日本の映像技術の誇りだと思います。

この最終巻は、そんな牙狼の全てが詰まっていると言ってもいいでしょう。
特に最終話、あんなスケールのデカいCGは初めて見た気がします。

この作品は、一つのドラマとして、特撮として、私の中では、仮面ライダー以上に語り継いでいきたい作品です。

特撮というジャンルに限らず連続ドラマで第１話から最終話まで全部面白いものは珍しい。
しかし、この作品はまさにその稀な作品のひとつ、傑作でした。１話としてひとつのパターンにはまることなく、その話にしかないドラマ、試みがあります。敵のバリエーション、デザイン、発想も素晴らしかった。そして、全てのカタルシスを惜しみなく表現した最終話には心から感動しました。この作品に出会えてよかったです。

遅ればせなが全話見ました。

ヘタな日本アクション映画より、GAROの30分の方が遥かに上。 マジで。

驚いたのは、主要キャストの3人の役者としての成長ぶり。
作品全体のクォリティーと脇を固める豪華なベテラン俳優陣が相まって、回を重ねる度に上手くなってます。特にカオル役の彼女の演技は、魅入ってしまいました。(吹き替えなしのアクションは素晴らしいの一言!!)3人の今後の活躍が非常に楽しみです。
自分は、特撮は遥か昔に卒業していたし興味も無かったのですが、たまたま第一話を見てからずっぽりハマってます。

少しでも興味がある方は、七話まででも見てはいかがでしょうか。スゲェですよ。

ダラダラ書いてしまいましたが、全てにおいて素晴らしい作品です。


あと、特撮ヒーロー物ですがあくまで大人向きの作品です。ほんの少しグロテスクなシーンや女性の裸体が出てきますので、小さいお子様をお持ちの親御さんは注意してくださいね。


マーク武蔵最高!!

深夜枠の番組にしては類を見ないくらいのハイクオリティな作品

本編終了後も根強い人気なのもうなずけます

他方面でも話題をよびスペシャル特番の放送まで決定しているこの作品は、ストーリー・アクション・CGグラフィックどれを取っても、特撮史上『タイムレンジャー』・『クウガ』以上の良作となっています

「なぜ勉強するのか？」

勉強が嫌になったり、勉強に乗らなかったり、逃げたかったりするときに必ず浮かんでくる逃げ文句。同時に点数や合格のためだけにする勉強が批判される中、よくされる質問。

きっと誰もが一度はその文句が浮かんだことがあるはず。

そして、保護者や教育者である場合、その質問をされて困ったこともあるのでは？

この本には誰にでもよく分かり、納得できる答えが書かれていると言っていいと思います。

それだけでなく、勉強がむしろしたくなってくるような内容も書かれていてモチベーションが上がってくるのがよく分かります。そして、きっと誰もがこの本の中で勉強が肯定されているのを嬉しく感じると思います。

私は教育関係の仕事をしているので、勉強する側として読むのと同時に、教育者としての視点からも読ませて頂きましたが、世の中の全ての同類の職種の方（スポーツなどの指導をしている方々も含む）に読んでほしい…いや、その本人や指導している人たちのためにも本当に読んだほうが良いとススメたい内容でした。

また、学生、指導者にとどまらず、学生の保護者にも読んでほしい内容です。なぜなら、学生が保護者の養育下におかれている場合、最大の影響力を持っているのは誰がなんと言おうと保護者だからです。本人がどれだけこの本から良い影響を受けようとも、保護者から逆のことを言われてしまうと全力を注ぐことが難しくなることも多々あると思います。ぜひ親子、そして指導者も含めて読んでいくことをおススメします。

この本がそういった方々に一冊でも多く読まれるといいなぁと思うと同時に、著者（喜多川泰さん）には最大限の感謝をしたいです。「君と会えたから」も最高でしたが、こちらも1460ありがとうです。世の中にこのような本が産まれたことが本当に有り難いです。しつこいようですが、本当にありがとうございます。

「手紙屋」も読ませて頂きます。

「勉強」の意味を改めて知ることができました。
それから”人からものを学んで成長する一番の方法は、
自分のもっているこだわりを一度捨てて、相手の持っているものをそのまま
素直に受け入れてみようとすること。”
これってなかなかできないけれどとても大切なことだと思う。

いつか自分の子供にもこの本のようなことが訪れた時に
こんな風に上手に伝えられたらいいけどな。

最初は子供に将来読ませるにはいいかもな？　くらいの感じで読み出しました。

しかし、読み進めるうちに「勉強」の意味深さがスーッと心の中に染み込んできました。

子供だけに読ませるにはもったいないですね。
大人にも特に子供と関わる仕事の人や子供をお持ちの方に特にお勧めです。

「なぜ勉強しなくちゃならないの？？」と子供に聞かれたら、あなたは何と答えますか？？
「将来のために」とか、「大人になって苦労しないために」とか、「しないよりは、しておいたほうがいい」とか、答えられても、せいぜいこんなもんじゃないでしょうか。
この本は、「なぜ、勉強しなければならないのか？」という問いに真正面から答えています。

昨今の勉強本ブーム（？）の中、「How」…どのように勉強するかといった方法論、について書かれた本は多いですが、この本のように、「Why」…なぜ？何のために？、について書かれた本はなかったと思います。
どのようにやるか、よりも、なぜやるか、の重要性を認識できました。

勉強している全ての人にオススメです。

やりたいことも分からない、かといって勉強することもできない。
なんだかモヤモヤとした物を抱きながら生活しているのが主人公です。

心当たりがありすぎでした。

手紙屋と文通をすることでそのモヤモヤを吐出しながら、
「なぜ勉強するのか、勉強したらどうなるのか」と考え、
これからの勉強に対する姿勢が変わっていきます。
ちなみに、"将来のため"という答えではありません。

甥っ子に「何故勉強しなければならないの？」と、聞かれたことがあり、
その時の兄弟の答えは「そんなことを考えたらいけない」でした。
僕は「後で何かをやろうとしたときに障害が減るからいまのうちからやっておくんだよ。」
と、答えました。
あなたならなんと答えるでしょうか。

この本の中には、僕の答えよりも納得がいく答えがありました。
「今なら、こういう本があるんだけど読んでみるかい？」というでしょうね。

気になったのは一つだけ。
勉強というのを学問に対するものとして括っているのが気になりました。
その方が分かりやすい・・・っていう事なんでしょうが
スポーツにしろ、レッスンにしろそこから学ぶということには変わりないとおもっていますので。

"学生向け"のように思えますが勉強というのはいくつになってもあるものですし、
"勉強することについて"疑問を持つ子供に教えるためにも是非大人の方にも読んで貰いたいと思います。

就職活動の話の手紙屋も一緒に読んで貰いたいです。楽しめます。