野島伸司の写真 画像 クチコミ!!

個人的に男のくせにジャニーズの曲知ってるって恥ずかしいけどSMAPはそう感じさせない。
みんな知ってるし、カラオケでもジャニーズ歌ったらシラケるけどSMAPはみんな歌えるから最後の締めとかで使わせてもらっている。でも彼らの歌はカラオケで歌いにくい。一つ一つの個性のある声の交わるサビはとくに。

彼は歌は下手です。
だが、単に歌が上手いだけじゃ惹かれない。
彼らは下手ですが、国民を引き付けるグループ。
いわば国民的グループの地位にたってる。

SMAPがこの看板をおろそうが、SMAPを越えるジャニーズはでてこない。
特に木村拓哉、中居正広とはりあえるジャニタレはあと千年はでてこない。

間違いなくこのベストがそれを証明した。

今では、モータースポーツの顔森くんの居たことをもって知らないファンも多いけど。胸騒ぎを頼むとか、青い稲妻が良いです。

私はこのCDについて考える場合、水沢めぐみ原作｢姫ちゃんのリボン(平成4年10月〜平成5年12月)｣とその次番・彩花みん原作｢赤ずきんチャチャ(平成6年1月〜平成7年6月)｣、2つの｢りぼん｣発の魔法少女アニメの関連曲を歌ったことをポイントとしました。一応そのアニメ2つについて、このCDでの収録をまとめるとこうなります。
｢姫ちゃんのリボン｣:｢2-8･9･12(順に最終代ED･2代目ED･OP主題歌)｣
｢赤ずきんチャチャ｣:｢2-6(ずっとOP主題歌でした)｣
うーん、｢姫ちゃんのリボン｣の初代ED｢ブラブラさせて｣が収録されませんでしたか、そこが減点対象ですね。一応その曲は｢姫ちゃんのリボン･音楽編｣というCDにあります。

私はディスク１より２を良く聴くのですが(「がんばりましょう」、「オリジナルスマイル」、「君色
思い」、「ＫＡＮＳＨＡして」など)２に収録されている曲の方がＳＭＡＰのよさがわかると思うからです。昔からいい曲を歌ってきていると思います。「君は君だよ」も名曲ですね。「セロリ」、「ダイナマイト」、「ｓｈａｋｅ」も好きです。国民的スーパーアイドルグループの魅力が詰まった１枚だと思います。

実はSMAPのコンサートに誘われ行ったもののCD一枚も持っていませんでした。今回購入してあらためて楽しい曲がいっぱいなのでファンになりました。次回のコンサートが楽しみです！

私は「夜空ノムコウ」にも、思い当たることを書かせていただいたけど、この「らいおんハート」詩もある人からのプレゼントだと推測しました。当時、父上が詩を私に話し、それをメロディーをつけていった記憶があります。


幼児だった当時、多くの方々から、ありあまるぐらいのおもちゃをいただきました。

警察署か、派出所かわからないけど（阿倍野区）、ある人物を助けようと思って、話をすると、父上が「お前が持っている全財産持って来い。」と言われ、トランクに全部そのおもちゃをつめて、持って行った記憶がかすかにあります。

それを見たある人は、「施設の子にも、このおもちゃがあったら。。。」という人がいたので、全部、その人に皆様からいただいたおもちゃを譲ったような。。。

現在私は、そのある人、孤児院を作った人物かその関係者ではないだろうか？と思う。法律にも、詳しそうだったし、もしかすると霞ヶ関の人かも。？と勝手に思っている。

「夜空ノムコウ」とか「らいおんハート」　本当の作者（作詞）は他界した人なのでは？

（余談）

私が赤ん坊のとき、「たあちゃん」とかいう人（男）が阿倍野の家に来たような。当然、実母は私を隠しましたが、その男にばれてしまいました。私をみて、不機嫌そうな顔をしていました。　ある男の人（やさしそうな顔をした人・学生かも？）はもしかすると、たあちゃんとかいう人に狙われたかもしれませんが、やさしそうな顔をしていた人、多分、私の面倒みる代わりに（高額かも？）お金を実母に請求したかもしれません。お家のご事情かなにかである働き手の人になにかがあって、会社の融資の相談をしたためかも？！。。。（推測）

私の実母も祖父もその詩をつくった人の死の事情はわからなかったらしいが、なにか、クローズしているとおもったらしい。実母はその人のことがどうなったか、さぐっていたのではないだろうか？祖父と実母はなんか、話し込んでいた記憶があるし、私が小学生の頃、父の話になったとき、その人のお葬式に行ったが、話はしなかった。悲しみの時に話を聞くよりも、ある程度、元気になられてから、お話を聞いた方が良いのではないかと聞いたような記憶がなぜかある。
しかし、その人は私の父ではないけれど。。。

（余談2）あくまでも、推測！

その（やさしそうな顔をした学生の）人は私の家（阿倍野区）で、同じ学生（数人）にいじめにあったような気がする。というより、風当たりがきつかったといった方が正解かも？！（よく、わからない。）

私はそのやさしそうな顔をした人の事、お人柄の良い人だとかすかに覚えています。その人の家に事情がなにかあったのではないのでしょうか。今、考えてみると！その親戚か、ご兄弟の人と私の実母と知り合いか友人ではないでしょうか。

私の実母も、祖父も誰かを探していたような記憶があるのです。そのやさしそうな顔をした学生さんはアルバイトのつもりだったかも、しれませんが、その親戚かご兄弟の人か誰かが学校へ行きなさいと言って、私を預かったような気がするのです。

当然、実母はアルバイト料を支払いしなければならないと思って、お金を渡したことが、なにか、誤解を招いたのでは、ないでしょうか？

もしかすると、たあちゃんは、その高額のバイトと知っていたのか、そのやさしい顔をした人の事良い印象ではなかったのでは？

私、だれか数人が、会社の部屋にやってきて、暑い部屋に入れと言われ、入ったような記憶がかすかにあるのです。私を抱っこしたその人は私の頭にタオルをまいてくれたような記憶がある。

ある財閥のご親戚か社員かしらないけど、よってたかってある少女（私）を袋たたきにかけるようですね。子供の時から。。。しかも、社員の子供を使って。。。いったい、誰のご命令？

当然、私の本当のご先祖（一族）を狙ったというように解釈してよろしいでしょうか。？

スマップのオレンジを聞いて詩も曲もよくて、泣いてしまいました。心に響きます。

「らいおんハート」は新しい恋（愛に変わるかもしれない恋）、「オレンジ」は永遠の恋（永遠に忘れない恋）、という印象があります。同じ「恋」を歌っていながら全く別物。

「らいおんハート」は人の表の感情で「オレンジ」は裏の感情、みたいだと感じました。男性に限らず、女性も共感できるかもしれません、「永遠に忘れない恋」は。
「らいおんハート」のPVが、曲から受ける暖かい印象とは逆に、寒色なのが意外でした。「オレンジ」もPV作ってほしかったな〜。

未だ多方面にわたり活躍するスマップ。そんな彼らのシングル、アルバム全て持っている私ですがこの作品は本当に名曲、２曲共に歌詞も素敵だし。恐らく知らない方はいないでしょう。
カップリングとは思えないくらい人気でライブでも最近良く披露される『オレンジ』大大大好き！！

世界〜が１番という方もいるでしょうが、ぜひこのゴールデンセットを。

らいおんハート♪は恋愛中の方にはうれしいですね。こんなこと言ってもらえたら…なんて。
オレンジ♪はちょっと切ない、いやとっても切ないですが聴きまくってしまう名曲です。
元気いっぱいのスマソングとは少し違う、スマソング。あの『オレンジ』はここに入っていますよ。オススメでーす。

オレンジを聞いて何故この曲がカップリングなの？と衝撃を受けました。
でも、それが逆に隠れた名曲として聞き続けられてよかったのかもしれない。
オレンジを初めて聞いた時は普通にラブソングとして聞いていましたが、歌詞中の「２人」の友達にあてはめて卒業ソングともとれます。
自分の思い出と共にこの曲を聴いています。

RED CLIFFの映画でalanを知った人が多いと思いますが彼女は2007年11月にシングル「明日への讃歌」でデビュー、その後坂本龍一プロデュースによるNHK地球エコプロジェクトのテーマソング「懐かしい未来 〜longing future〜」などのシングル8作品を出してます。

中国四川省の美人谷の出身の彼女はそのとおりの美人。そして中国ではエリートとしか入れない解放軍藝術学院で音楽を学び、そして日本での歌手デビューした逸材。チベット民族の独特の声量を持つ天使のような歌声は心に沁みます。

オリジナルの中国語バージョンにはありませんが
日本語バージョンには驚異的なチベットフェイクが
あり、高音の伸びに圧倒されました。
デビュー１周年ということで、これからますます
活躍するでしょう。

昨日のテレビ番組「たけしの誰でもピカソ」にも出演されていました。
番組によるとalanさんは中国四川省の山奥にある、
その名も「美人谷」出身のチベット族の女性で、
中国人民解放軍音楽学院で勉強されたそうです。
美人谷に伝わる、裏声を用いない高音域を特長とする朗々たる
歌唱力で、本国でも多くの方がその歌声に魅了されたそうです。
（番組によると、沖縄の歌唱法に似ているが、元ちとせさんは
裏声を多用…とのこと）

CDにはレッドクリフの主題歌が日本語と中国語で収録されています。
歌詞の内容は日本語と中国語ではかなり違うようです。

日本語もまだ不自由ながら。現在東京に在住し、日本を拠点に
活躍されています。歌も、ほんの少し変な日本語が魅力的です。
ビートたけしさんともほとんど日本語で話されていましたねぇ。
通訳さんも一応おられましたが…。

私は「レッドクリフ」の試写会を見に行ったのですが、そこでも
上映前にこの曲が流れ、DVDのプロモも流れていました。
このCDを購入して、あの時流れていた映像はこれか！と気づいた
次第です…。

大都市・東京では、さすがに村に居たときとは環境がガラリと変わり、
時々ホームシックになってしまい辛いそうですが、
たまには里帰りできるといいですね！皆様も是非、alanさんの
低音から高音へ翔け上がるような声を鑑賞して下さい。

alan 朝のとくダネ！で　小倉智昭さんが　紹介していたんだけど
中国の歌手で　歌が　抜群に上手い！！
アランは　エイベックスがアジアオーディション
「avex China新人発掘オーディションで最終日に軍服姿で　
二胡を演奏しながら　「涙そうそう」を披露し
エイベックスの松浦勝人や審査員の目をくぎ付けにした歌手です

壮大な映画　レッドクリフ の 主題歌 に選ばれるだけあって、歌が上手い！
アランはチベット系の中国人で　チベット　フェイクと　呼ばれる
チベット民謡の達人である　母親の歌い方を
自然に身に付けていたようで　チベットの歌唱法(高い声で歌う）
独特の　歌い方が特徴。

DVD版を視聴したけど　格好良いの一言。
CDの方は　日本語バージョンと　中国語バージョンがあります。
チベットフェイクが聴けるのは　日本版の方!ぜひ　聴いてみて！
鳥肌　たちますよ。从*^ω^*从

ALANちゃんはa-nationで握手＆サインしてもらってこのRED CLIFFを生で聴いてからCD発売日を心待ちしていました！
ALANちゃんの歌声には癒し効果があると思います。
その証拠にこの前病院でRED CLIFFを聴きながら血圧を測ったらなんといつも高めなのに
正常範囲で脈拍も正常でした！！（笑）びっくりしました(o)こんな良い血圧は８年ぶりでした。映画ももうすぐ公開なのでぜひ見て最後エンディングでALANちゃんの声で感動したいです。中国語バージョンもいいですよ〜
むしろALANちゃんこっちのほうが上手です。やはり母国語ですからね〜
最後に。。。ALANちゃんちょっと釈由美子に似ていると思います。

ムーミンの登場人物スナフキン。
彼の本名と主人公ナオキをクロスオーバーさせてかかれた今作は、非常に綺麗な話だ。
破壊と再生と、というよりは発見と出発の物語。

ただ、やや美化しすぎている嫌いがあるように感じた。……主人公が青春小説のよくある典型的パターン(異性関係が充実している道化)なのがそれに拍車をかけてしまっていると思う。

登場人物はわかりやすくキャラクター付けられていて(そこに反感を覚える人もいるかもしれないが)主人公以外は、私は好感が持てた。

結末はちょっとぬるいが、ハッピーエンドを楽しむことが出来て良かった。

野島伸司といえば、あの有名な高校教師を思い出しますね。
タイトルのスヌスムムリク（スナフキンの本名）にも惹かれて購入しました。

登場人物の姿形、そして声がイメージできる小説です。
ノノチャンはある漫画のキャラをずっと思い浮かべました。

価値観を固定しないナオちゃん、一見すると八方美人で掴みどころのないひと
ですが、固定観念を持たないイコール柔軟な考えを持てるのではないでしょうか。

ひとに流されやすいという欠点はありますけどね。

自分はスヌスムムリクに似ていると言われたことがありますが、
こんな感じの印象を持っているのかもしれません・・・。

物語の冒頭でそれぞれの人物、環境が設定され、一つの統一した世界が作られます。大の仲良しの大人たちは彼らだけ空間、楽しくて、暖かい空間を作っていきます。そして、それは子どもたちにも継承されていく。

でもそこから糸がほつれるように、彼らの関係は崩壊していきます。幸福から不幸な世界へとｔ、ぐちゃぐちゃになった世界へと。

それでも子どもたちの絆は、また暖かい空間を作り上げます。それは大人たちにも伝わり、また、新しい、楽しく暖かい空間を作りあげていきます。そして物語は再び幸せに満ち溢れた世界へと収束していく…。

やっぱりドラマを作る人の作品だなって思いました。

スヌスムムリクって言う名前、私は知っていましたが、なんだか私のイメージと違います。それはきっと日本のアニメではなくて、原作で読んだからかもしれません。彼はもっと世界を悲観的で、なんだか生きているのか生きていないのか、よくわからない人物像でした。

だからナオちゃんは、もっとスヌスムムリク的であって欲しかったなぁ…と思います。

でも感動しましたし、とてもいい作品です。一日かけずに読みきってしまえたのは、作者の腕なのでしょう。

星４つ！

物語の主人公は、親たちの熱い友情により、ムリヤリ幼なじみになった4人の若者たち。

そんな若者たちにとっての主人公は、4人の中で一番最後に生まれた、ひときわ華奢で可憐な、お姫様みたいな子だった。


彼らは、そのお姫様を『ノノ』と呼ぶ――――…


お姫様が、
お姫様のままでいられない、荒んだ世界。



『ねぇムーミン、分かるかい?』





私は、この作品にとてつもない衝撃を受けました。読み始め当初は、『こんな出来上がった人物像は、気持ち悪い』と思った。

だけど、読み終えた今となると、登場人物に気持ち悪いやつはいなかったと反省している。


みんな、ただひたすらに美しかった。


『僕』であるナオトは、ノノ愛されていたし、

『清人』や『哲也』も、ノノを愛していた。


『ねぇムーミン、分かるかい?』

文中、たびたび出てきたスナフキンのセリフが印象的だった。


読み終えた今ならわかる。世界は醜いけど、それでも懸命に幸せを願う人は美しい。


世界は美しい――――…


スヌスムムリクの恋人。文庫が登場したら、是非買いたい作品だ。

スナフキンの本名を関する一冊。これは誰の幸福論なのか？もちろん主人公の？それは万人に受け入れられるもの？それとも人によって違う為受け入れられないもの？苦しみの先にある幸福はそのギャップにこそ秘密がある。

こんなに名作なのにDVD化がされないのが不思議でなりません。

各話の終わりにある「詩」が大好きで話を読み終えた後にさらに涙を誘います。放送されてから10年近くたちますが、私は「恋するコッペパン」が忘れられず、この度読み返しまた号泣してしまいました。

この本を読み終えた後、自分がいかに身勝手かを思い知らされます。
同時に好きな人に優しくなれる気がします。

「愛とは」

難しいテーマですが、この本を読むことで少しわかった気がしました。

映像ももちろん素晴らしかったけれど、「字」にすることでさらにガツンときます。

泣きたいときに最適です。

この本は先にあったドラマを原作として書かれたものだ。

原作のドラマはもちろん大好きで、もともとドラマ自体あまり好きでなく、めったに見るとこのない私が唯一最後まできちんと見、そして唯一号泣までした作品でもある。

基本的に内容は原作と変わりがない。
しかし、原作では足早に通り過ぎてしまうセリフひとつひとつを、あらためて文字でじっくりとかみしめながら読んでいると、原作を見たときとはまた違った考えや思いが自分の中からとめどなく溢れ出てきて、心の中が豊かになり非常に幸せな気分になった。

買ってよかったと思う。ファンにとっては永久保存版である。

野島伸司には、いつも愛とは何かと考えされる。特にこの本はストレートに愛について書かれいる。愛とは優しいものだと思っていたが本当はものすごく厳しい誰でも手に入れられる物ではないと言うことがわかったきがした。

愛とは何か、などという問いは恥ずかしすぎて、今や誰もしなくなったと思っていた。ドラマも映画も小説も、愛というものが「ある」ということを前提としたものが多く、それが何なのか、そして生きることにどう影響するのか、といったことは無視されがちだったように思う。
しかし野島伸司は、敢えてその問いを選んだ。しかもオムニバスで毎回違った視点から、同じ問いを考え続けるという、ある意味無謀なことをしでかした。結果、ドラマは現実感のない寓話のようなものになっていったのだが、切実さは失われなかった。むしろ、極端に戯画化された物語だからこそ、「愛」を描くことができたのだとも言える。
しかし脚本家としての力量は、小説には通用しなかったようだ。あまりにも小説が下手すぎる。勿論、テーマの重さに変化はないが、文章がそれを支えきれていない。愛を書くことに熱心なあまり、書くことへの愛を忘れてしまったようで残念だ。
だが、愛を信じるという切実さは、ここにも確かに息づいている。

ドラマからの小説化の本ですが、読みやすく、とてもよく出来ています。

この作品を見て、物事を深く、客観的に、色々な角度で見るようになりまし
た。

内容は真実の愛について考える、裏切られ、自殺をしようとしたサラリーマ
ン、大学教授の２人の物語です。
とにかく話は哲学的で、素晴らしい言葉が多く刻まれています。
ハローベイビーで始まる詩も素晴らしい詩が多く、共感します。

真実の愛の答えを考えること、それがこの本、作品の意図だと思います。
話は暗いものが多いですが、充実していて、何かを感じ、新しい考え方を見
つける、教えられることもしばしばありました。

これから人生、愛についての考え方を形成していく高校生には是非読んで、
考えて欲しいと思います。

純愛よりも深い愛がこの作品からは感じられました。

1巻を買って、すごく良かったのでこちらも買いました。
買って大正解。

ドラマでカットされたシーンが多くあり、このシナリオ本を読んで想像ふくらませています。もっと見たかったなぁと改めて思うようないいシーンがいっぱいです！
心に響くセリフもたくさんあります。
そしてシナリオ本を読んで思うのはドラマの演出やキャストの力もほんとうにすごいドラマだったんだなぁと・・・。
ドラマを楽しんだ人には１巻も合わせて読むことをお勧めします！

TVドラマではとにかく会話のテンポで魅せるドラマだったが、シナリオ本になってもそのテンポは相変わらず。シナリオ本（台本に近い）であって小説ではないので、TVドラマと同じ時間感覚で読み進めることが出来ます。

なお、長台詞などTVドラマ版では一部カットされた部分があるようですので、それを確認するのも一興でしょう。金曜22時という放送時間帯を考えれば、『台詞は短くテンポ良く』のTVドラマ版は正解だったと思いますし、改めて時間をかけて読み進めるならばこのシナリオ本は伏線回収の上手さを確認するのに役立つと思います。

兄弟たちによるホームドラマ・・・のはずなんだけれど、暗い話が多い。

後、当時はヒットドラマの主題歌=「ミリオンセラー」みたいな図式が描かれていた時代だったが、なぜかこのドラマの主題歌に関しては「売れたなあ」っていう感想が全くない。(イヤ、実際に売れていないはずなんだが)

皆さん「サボテンの花」はなぜ100万枚くらい売れなかったのでしょうね?

兄弟のキャラはそれぞれに立っていたとは記憶しているが。三男の和也がマラソンを始めたばっかりでいきなり上位に入賞したり・・・とか、スポーツを舐めているんじゃないだろうか?っていう描写があったのはマイナス。

それと「泣かせよう」という制作者側の意図が透けて見える様は
「あざとさ爆発」で好感を抱くのに抵抗がある。

上記理由で「1回見れば十分」という評価になってしまいます。

「高校教師」「人間失格」等すっかりシリアス路線のイメージが定着している鬼才・野島伸司が描いたドラマの中でコミカル＆ほんわか路線の稀な傾倒のドラマが本作だった。

何なんだろう？野島氏の描いたドラマは、何らかの語句でその魅力を語る事ができるが、このドラマに関しては「このシーンが！」「この部分が！」と改めてシーンを述懐するのが困難だ。でも、けして無感動という訳では勿論無い。そういう偏ったインパクトというのは無かったけど、全体的に染み渡るような普遍的な魅力というのが本ドラマには漂っていた。野島氏のドラマはいわゆる、起伏に富んだ演出というかシリアル路線程、ドラマティックでメリハリあるシーンを挿入した訳だが、このドラマはイントロの生ギターにのせた、サボテンの花のイントロが流れる時点で既に、空気のような存在みたいな日常的な流れそのものが魅力でもあった。

このドラマの魅力は、ずばり兄弟愛に尽きると思う。兄弟数があまりに多く、各々の人物に焦点が当らないのでは？と思いきや、各回毎に実に緻密に各々の描写をし切った部分は流石野島氏だと思う。しかも、各々に実に特色あるキャラクターを付加させた。インテリもいれば、不良もいると言った具合に、でも根底では再び再会する事を結局望んでいたという部分が、何とも微笑ましい。印象深いシーンは、やはりマラソンシーンや襲われるシーンだと思うが、石田壱世がガレージで不良の頭と指しで勝負したシーンが特に印象的だった。シャッターを閉めて不良にありがちな「失う物は何も無い」に陥るのかと思いきや、実はあんちゃんを含め、あまりに失う物が多い故に、ここでこいつらと立ち切るために勝負しようじゃねぇか、と（思われる）シーンに鳥肌が立つと同時に感動した。

勿論、間を弁えず、空気の読めない発言で乱しまくる江口扮するあんちゃんの存在も微笑ましいし、全体的支柱を成したノリピー扮する小雪の何気ない存在感も何とも微笑ましかった。

当時は、自分もまだ餓鬼だったから恥ずかしげも無く見れた。現在改めてこのドラマを見ると恐らくこっぱずかしいのだろう。と思うが、月並みだが理想的な家族愛を提示したドラマだと思う。勿論、このドラマの後、周囲ではケンケンＴシャツとプリンが流行したのは言うまでも無い。

私は江口洋介さん演じる「あんちゃん」が大好きです。
家族をまとめようとひたすら頑張り時にはかっこ悪いことも
家族のためにやります。

そして、あんちゃんは世間体なんかよりも家族の気持ちを
大切にします。そして名言が「そこに愛はあるのか？」です。
あんちゃんは時にはかっこ悪くてデリカシーがなかったり
場の雰囲気が読めなかったりします。

でも、人の気持ちを大切にすることは忘れない。
柏木家には様々な事件が起きます。
しかし、それは、あんちゃんの家族を思う気持ちで
乗り切っていきます。家族愛の理想の姿がここにあります。

家族の大切さや愛を実感するドラマです。さまざまな家族ドラマを観てきましたが、これ以上の傑作はないでしょう。
あんちゃんこと柏木達也が不器用ながらも、一生懸命兄弟を想う姿には心を打たれます。
あんちゃんのギャグもめちゃくちゃおもしろくて、最高です！ちい兄ちゃんもかっこいいし、小雪もすごくかわいいですよ。
「そこに愛はあるのかい？」

タイトル・俳優・シナリオ・進み具合・演技・主題歌、どれを取っても文句なしです！！
というか最近のドラマは劣化してて見る気しないですけど、やっぱこの年代のドラマは結構黄金期です！！
やっぱドラマはこうでなきゃ！！

是非見て見てください！！自信をもって未来永劫残しときたい作品だ！！

最近は低レベルで軽率な考えを誘発するような番組やドラマが多く感じる中、大切なことってなんなのか？ということを考えさせられると思います。
人を愛するとはどういうことなのか。愛されるとはどういうことなのか。文学など本を読まない人には理解できないことも多いかもしれませんが、この作品には現在の日本に必要なことが沢山詰まっています。

レンタルではＤＶＤが無い場合が多いと思いますのでこの機会に買って損はしないと思いますよ。

あまり日本の作品でオススメできるドラマが無い中、この作品はオススメします。

思うに90年代の「ドラマの主題歌」=「売れる」の図式が出来たのは「この作品から」ではなかったでしょうか?

チャゲアスのミリオン連発の先駆けとなったのが「SAY YES」でしたよね。
脚本の野島さんの知名度がアップして、一躍知られるようになった作品とも言えます。

ストーリー的には「お見合いは99回も失敗している冴えない中年男が、過去に恋人を失った傷を抱える美女の心を射止める」っていうお話。

主人公の年の離れた弟役が「江口洋介」で、生真面目な兄の幸せのために大奮闘。
ヒロインの妹となぜか意気投合するうちに恋仲になる・・っていう辺りがなんとも都合がいいな(笑)って、思いましたよ。ええ。

ただ、ヒロインは一度は主人公との結婚を決意しながら、昔の男に似た男性と出会ったら破棄する・・・っていうのは余りにも身勝手ではないでしょうか?

最終的にその「裏切り」すら許してしまう主人公は優しいと言うよりも「お人好し」。

心に残る言葉がたくさん出てくるドラマだと思います。
数々の言葉を振り返る度に、また泣いてしまいます。
「ずっと必要なんだっていう　やさしい目をしてくれるんです」
って言われる男性になりたいです。
「うらむとしたら　あなたの視界を埋められなかった　自分自身をうらみます」
「薫さん好きになって　俺　自分のことも少し好きになった」
人を好きになって、自分も好きになれるように、人を好きになりたいです。
疑いたいのではなく　信じたい　そこから本当の自分が始まったから

初めてこのドラマを見たときは中学生でした。今自分は三十路。ドラマの中の矢吹薫（浅野温子）と同じ歳になってまた見たくなりアマゾンで購入。２晩に分けて見ましたが、一瞬で初めて見たときのあの感動がよみがえりました。

今回DVDを見て気づいたことがあります。それは浅野温子と武田鉄矢の純粋な恋愛ドラマ以外のストーリーです。例えば江口洋介は武田鉄矢の弟役としていつも兄を心配する優しさを見せてくれます。何度も兄の武田鉄矢をかばうシーンがありますがとても感動します。
最初は浅野温子に求婚をしていた竹内力は途中まで嫌な役ですが途中から潔く身を引き、浅野温子のよき理解者、そして武田鉄矢にエールを送る好青年です。
私が一番気に入ったのは江口洋介と田中律子の仲です。気づかぬ内にお互いに惹かれ会っている二人。とても甘酸っぱい気持ちに成りました。

そして武田鉄矢の、なにがあってもどんな時でも浅野温子を思い続ける誠実さには脱帽です。かっこいいセリフだけではない。みんなの体当たりの演技がとてもいい！
浅野温子のあの涙は本当に流れているんだろうなと思わせてくれます。大好きな恋人を結婚式当日に失う辛さ。やっと誰かに恋できるようになった直後に、昔逝ってしまった恋人と瓜二つの人と出会う。まさに「息が止まる」思いでしょう。
最近のドラマではここまで色々な役に個性を持たせていないような気がします。そしてこの１０１回目のプロポーズはいつまでも色あせない名作です。このドラマで使われていた SAY YES は結婚式で使わせてもらいました。このドラマを見たときからいつか結婚したらこの歌を流したいと決めていたので。絶対に損はないです。見てみてください。

とても強く可愛らしい女性の演技をしていて好印象です。
それまであまり好きな女優ではなかったが、この作品で
大ファンになりました。
アイスホッケーの作品としてはあまり楽しめませんが
何も考えずに、恋愛ドラマとしてみれば楽しめると思います。

木村拓哉のドラマでは最低の出来だと思います。 木村の芝居が余りにも独りよがりで見るに耐えなかった。 キムタクのファンの女性の方も同じ様な感想をもたれている人は意外と少なくないのでは…

木村拓哉が主演してるドラマの中でも特にプライドはおもしろい。


まったくファンではないが、男から見てもやっぱかっけーなって思う。


どのドラマを見ても役がキムタクそのものって言ってる奴もいるけど、なんだかんだでお前ら見てるやんww


このドラマを見ればきっと熱くなれるはず。
Maybe!!!!!!!

木村については何も言いません。
相変わらずな演技の仕方、相変わらずな表情、相変わらずな雰囲気。全てがいつも通り、変わらなかったですね。正直、途中で見る気が失せました。
何故この人が人気なのかが理解できません。演技も歌もただ上手いだけで同じような感じでしょう。表現の仕方が乏しいとしか言いようが無い。

問題なのは、「これが野島作品」と言うこと。
野島伸司といえば、数々の素晴らしい作品を作り上げてきた人物でしょう？
「人間失格」「聖者の行進」など、問題提起なのが彼のスタイルだったはずです。
特に、前者では衝撃を受けました。KinKi Kidsの二人や赤井英和が味を出していたこともありますが、脚本がとにかく惹き込まれます。
当時問題になっていたものをドラマ化するという斬新な面もありますね。
聖者の行進もまた動揺に、問題を提起した作品となっていますよね。

・・・でも、今回は？
何を問題提起しているのですか？問題提起はないですよね、これ。伝えたいことはあっても。
まさか「古き良き時代」だなんて言いませんよね。脚本が悪すぎる。内容が無い。
野島伸司はネタが切れたから恋愛物に逃げたとしか思えない。それほどこれは駄作です。
「メイビー」？　使っている言葉に意味が繋がらないです。

うーん、脚本はいいのかもしれませんが、多分木村を起用して物語り全体が霞んだのかもしれませんね。
『若者よ、熱く生きろ！』と言いたいのでしょうけど、木村単体が出張っちゃって伝わりづらいです。
出演陣の豪華さとQUEENの起用で話題になったみたいですけど・・・何処が良かったのでしょうね。

野島先生には人間失格のような衝撃作品を書いて欲しいです。
そして起用する出演者などは真剣に考えて欲しいです。木村なんかよりももっと居たはず。

様々な評価をされていますが、私はこれもステキな作品だったと思います。

木村さんは、”体育会系のハル”をすばらしく演じていられました。

『メイビー』『古きよき女』の台詞は、確かに古くさく感じるかもしれませんが、
私はこのドラマの個性のひとつだとも思います。

いろいろな角度から見ることで、ドラマの楽しみ方もひとつではないのでは。

大好きな母を亡くす少し前にこのドラマは始まりました。 亡くなった母も大好きなドラマ(残念ながらこのドラマが終わる前に亡くなったんです)
家族愛、兄弟愛、夫婦愛、友達にたいしての愛、また別の愛、恋人にたいしての愛、 いろんな愛の形が描かれているドラマ 私も大好きです 幌(神木龍之介)の語りも良いし 子役も皆可愛い、出演者もなにげに豪華です。みちると付き合うようになる医者の役には小栗旬さん 豪(市原隼人)の彼女役には沢尻エリカさんも出てらっしゃいます
見る度に母親を思い出して涙が止まりません、当時の私にはこのドラマがリアルで仕方なかった
愛苦しいって愛しすぎて苦しいってことなのですよね
それに幌や唄の日常がまるで小さな頃の自分みたい
肉親を亡くしたことない人も幼い頃の自分達に逢えるかもしれませんよ?

なんか私情まで書いてしまいましたねごめんなさい
でもいろんな日常を考えるきっかけにはなる気がします

野島作品には時々心温まる作品があります。
まあ大抵不幸が何かしらあるのも特徴ですが、最後はハッピーエンドです。
特にこの作品をみてびっくりするのは沢尻エリカの存在です。
聾唖の美少女と言う古典的な役ながら、レイプ未遂から始まる展開はちょっとドキッとします。
現在のケバケバな彼女からは信じられないくらいのみずみずしく純粋オーラを感じますので超おすすめです。
彼女の為だけに★５つです。

すごくいい言葉がたくさんあって
感動しました。

キャストも豪華です。
とくに神木隆之介くんの演技はすばらしかった。幌を演じていて
悩んでいるシーンや喜んでいるシーンなど、どれもあいくるしかった。
すごく幌に合っていました。

おすすめの作品です。

前から思っていたが市原隼人は秋田犬にそっくりだと思う。じゃなければ太めで大きな柴犬。妻夫木聡が柴犬の子供なら市原は秋田犬だ。秋田犬の市原が小鹿のような神木龍之介と絡むと本当に癒される。だから姉役も植物的な女の子の方が良かった気がする。綾瀬はるかは都会的すぎた…。美人は損だな(笑)田中幸太郎カッコ良すぎて小栗旬メチャクチャダサかった。花沢類やって小栗は名誉挽回したね!!沢尻エリカもちょい役ででてたね。

実質主役の神木くんがよかったです。
かわいいし、声は天使のようだし、この時期の彼は魅力的でした。演技も自然でしたしね。

しかし、ドラマとしては微妙な出来でしたね。
脚本に問題ありなのではないでしょうか。話を広げすぎて、収拾がつかなくなってしまったような印象をうけました。