高山みなみの写真 画像 クチコミ!!

ムーミンのアニメを見ていて主題歌のCDが欲しいな〜と思ってました。探したこともあったんですが見つからず、それもそのはず廃版だったんですね。今回、再発売ということで、やっと白鳥英美子さんのボイスが、聞けるのが嬉しいです。

絶版なのであきらめてました。良かったです。
ありがとうキングレコードさん。
本当に癒される一枚で
恥ずかしながら、一曲目から感動して涙してしまいました。
私は、雪の女王（ミーが女王にコチコチ氷にされてしまう話）のときに
白鳥さんが歌っていたものが収録されていればと期待してました。
残念ながら入ってなかったですが、
ムーミンファンなら、買って悔い無しの一枚だと思います！！

「死ぬまでには聴きたい」と毎日のように思っていた今作。
遂に再販!
何と言っても1番嬉しいのは、劇場版のオープニングテーマであった18曲目「しあわせのモルガーネ」が聴けること。
ムーミンのサントラにも、白鳥さんのアルバムにも収録されておらず、この作品でしかフルで聴くことのできない楽曲でした。
本当に嬉しい。
毎日聴いています・・
ただ、一つだけ。
もしかしたらこの作品に入ってないかなーと期待していた楽曲があったのですが入っていませんでした。
(本編の、主に空を飛ぶシーンで流れる曲です)
贅沢極まりない事この上ない考えですが、それだけムーミンの音楽は素晴らしいのです。もちろん本編も。
ですが、そんな個人的な感傷は関係なしに、アニメ本編にある、優しさ、癒し、少しの寂しさを存分に感じとることができる素晴らしい作品です。

この日をどれだけ待ちわびたことでしょう。
もう二度と聴けないとあきらめていました。
白鳥さんの清らかな歌声にまた逢えるとは。
懐かしいムーミン・アニメのファンタジー、ノスタルジー！！
親子でききたい、最高の癒しCDです。
ぜひ、家族に1枚！！

　長らく廃盤となっていた某オークションでは数万円の値がついた伝説のＣＤ。
これは予約してでも是非手に入れる価値あり！ムーミンの音楽で癒されましょう。

ロック、ポップス、バラードから音頭まで(笑) バラエティー豊かで、聞いていて楽しいですよ! 今までキャラソンを聞いたことがなく、買うべきか迷っていましたが、買って良かったです! 一曲目から胸打たれ・・・想像していた以上の完成度にビックリしました!キャラソンを甘く見てました。 どれもキャラクターの魅力を存分に引き出していますし、一曲一曲がちゃんと完成されているので、初めてでも抵抗なく聴けました。聴けば聴くほど良いです! 食わず嫌いはもったいないです!気になっている方は、ぜひ一度聴いてみてください☆

アニメを見ないので、昔の声優しか知らず(昔から知ってる人は井上和彦さんだけ）今回、ほとんど初めての人ばかりでした。
なぜ買ったかと言うと、ファイナルファンタジークライシスコアのセフィロス＝森川さん目当てでした。
マ王は見たことも無いけど、下のレビューでみんな歌が上手いという事に賭けて買ってみました。

聴いてみたらホントに皆さん歌上手ですね。音程や声量で不安な人は1人もいませんでした。
しかし、ジャケット見ると一応学生という年齢設定ですか？
とてもそう聞こえないお歳の歌もチラホラ。
一曲目と二曲目、六曲目と最後の「約束」がお気に入りです。
ちょっと・・・と思うのが「可愛い人」。
歌詞と声のイメージが合わない。（ついでにジャケットの絵柄とも。声が年上過ぎるし、若干こぶしが利いた歌い方が。）
それと、〜音頭。これは・・・・・。
全体的に、歌詞に「欲望」という言葉が出すぎてる気がします。数えて無いですが耳に付きます。

なんだかんだ書きましたけど、今の車内音楽のマイブームです。

全体的に…なんだろう、ちゃんとした歌でした。
イロモノ的な歌はなく（あえていうなら、ヴァンダーヴィーア音頭でしょうか）わたしの中では、癒し系が多いなあ…などと思っております。
「かっこいい！」ってのは、最初のヴォルフとコンラッドのでしょうか。
ツェリさまのも、けっこうカッコイイです。
グウェンのは、もちろん「しぶい」お声ですが、やはり癒し系になる気がします。


１天翔る剣（ヴォルフラムとコンラッド）
２孤高の瞳（グウェンダル）
３愛のみずうみ（ギュンター）
４Roca〜本能という名の衝動〜（アニシナ）
５悠久の月（村田健）
６遥かなる旅(Time river)　（勝利）
７可愛いひと（ツェリ）
８ヴァン・ダー・ヴィーア音頭（ヨザック）
９約束（眞魔国王立合唱団）
　　　

１はキーが高いからか、森川さんの声がコンラッドに聞こえませんでした…。
他の、６・７も、キャラっぽい声ではない気がします。
４はテンポのいい感じ…になるかと思います。おちゃらけてはいないです。


ちまちま書きましたが、全体的には好きです。
ただ、「裏マ」とかのテンションに慣れすぎたわたしには、とても「真面目」なCDのように思いました。笑
あと、あんまり「本人が歌ってますー」って感じじゃないので、その点はご注意を。

待ちに待ったアルバムですね。
ＣＤのジャケットと同じくらい、あるいはそれ以上に素敵な曲ばかりだったと思います！
もっとふんわりした曲調かと思っていたのですが、曲は凛とした凛々しい曲が多いです。

「天翔る剣」はコンラッドとヴォルフラムのデュエットですが、森川さんの歌声がさらに
低く素敵な声で歌われていて、コンラッドらしさに磨きがかかっている様に思います。
本当に素敵ですので、特に２番目の歌詞は彼のファンの方にはぜひ聞いていただきたいです。

しかし１番素敵な驚きを受けたのは、グウェンダルの歌「孤高の瞳」でしょうか。
渋いのに、抱擁感のある大塚さんの歌声には、まさにノックアウトです！大塚さんの歌声は
初めて聞いたのですが、本当にすばらしいです・・・・・！
すごい、聞かせる、の言葉に限ると思います。

個人的にはアニシナさんの曲が好きですね。ほかにも最高な曲ばかりなので、購入して損は
ないと思います。
トラック数は１２は欲しかったかな、と思わないこともありませんが、（とくにコンラッドとヴォルフのソロが欲しかった）曲の仕上がりと声優陣のキャストを思うと９曲でも満足すると思います！ぜひ、お聞きくださいv

一年以上待ちました「キャラクターソングアルバム」です。
ユーリ　メインの歌が無いと知ってあまり期待はしていなかったのですが、なかなか素晴らしいアルバムでした。特に、グウェンダルの曲が良かったです。渋いし、カッコイイ。
コンラートとヴォルフラムのデュエットは、どちらがどのパートを歌っているのか、ちょっと判別しにくかったです（森川さん、以外と高い声も出ますね）。いっぱい聞いて判別したいです（笑）。
どの曲も、そのキャラクターにあった歌詞で、とても良かったです。
グリエの音頭は他の曲とは毛並みが違いますが、そんなに違和感感じなかったです。
「みんなのうた」というタイトルなので、お子様向けかなって思っていたんですけれど、どの曲もレベルが高かったと思います。

1.天翔る剣　コンラート＆ヴォルフラム
2.孤高の瞳　グウェンダル
3.愛のみずうみ　ギュンター
4.Roca〜本能という名の衝動〜　アニシナ
5.悠久の月　ムラケン
6.遙かなる旅　ショーリ
7.可愛いひと　ツェリ
8.ヴァン・ダー・ヴィーア音頭　グリエ
9.約束　眞魔国王立合唱団

今度マ、今夜マ、明日マと壊れ方がだんだんエスカレートしていますねぇ(笑)
ただ勝利のハジケ度は低くなっていきました。残念。

これは有名なことですが、トラック３の6:32から7:15のあいだ、このＣＤはＢＬＣＤと化します(爆)。
足首マッサージと言いながら、完全に濡れ場モード突入しちゃってるし☆
エロオーラ全開のコンラッドの声と、ユーリの(喘ぎ)声・・・ヤバすぎです。
「コンラッド、、、うまいんだもん」って、ゆーちゃん！そんなに次男を煽っちゃだめよ！(笑)

ゴアラ(ダカスコス)、ゴアラ妻(アニシナ)、ラバカップ(勝利)の３人による演歌ＢＧＭ・音声多重放送の「地獄極楽劇場」も笑えました。
ゴアールァァー！！！

ダカスコスの妄想もちょっと危なかったです。
ギュンターが、ギーゼラを理想の鬼軍曹にすべく禁断の調教をしていた、という(爆)。

１番最後は、ちょ・・・腸内・・・洗浄！？
鬼畜アニシナの過激なおしおきにあってしまったグウェンでした。
幼いグレタの目の前で、そんなアブナイことしちゃっていいんでしょうか？！

とにかく、みんな壊れてて危険なドラマＣＤですので、覚悟してお聴きください(笑)

　「マ王！」の作品自体、笑えるものが多いのですが、裏ドラマCDは更に面白いです。
ただし、本編とまったく関係の無いわけではないので、ただ笑ってお終いではないです。

　個人的にはキャストコメントでのグェンダル（CV:大塚）のコメントもなかなかよかったです。
あとは、コンラッドの駄洒落とか。
　ムラケン（村田）の台詞を借りると、「マ王様、前代見聞の隠し子発覚に、
婚約者大暴れ・教育係り出家・そのどさくさに紛れて名付け親、陛下を小脇に抱えて裸足で逃走！」
・・・（ギュンター妄想日記有り）といった内容です。

教育係りのギュンター（CV:井上）の壊れ具合がとてもいい。
ただし、ギュン汁多しなので、キリっとしたギュンターがお好きな方には
オススメしません。
　
有利くんは相変わらずですが、少し成長したところが見られる作品でした。
　

…です。
裏マシリーズ３部作の最終章。
ギュンターはぶっ飛んでるし、グレタは可愛いし、ムラケンはミステリアスです。
みんな彼ら自身にしかできないことをしています。とてもおもしろい。
わたしはグウェンダルが好きですが、グウェンがいい感じにほぐれています。

３部作堂々の完結というよりは、いったんここで一区切りという感じ。
楽しんで聴けると思います。

この作品には原作童話がありますが、…宮崎氏は、誰しもが、子供から大人へ『自立』する通過儀礼とも言えるべき『自立』『とまどい』『挫折』『葛藤』を【等身大の女性の観点】で表現した作品であり、寓話的な世界観でありながら、実はかなり現実的な展開をする『上京物語』…なので、10代の視聴者にはまだピンと来ない方も、まま、見受けられるようだ。
【…女性の観点】と表記したが、『子供を世に送り出すお母さん』『これから母親になるオソノさん』『仕事に対して自分が確立されて来たウルスラ(画家)』の女性達が『これから自立を始めるキキ』の物語(人生に)に交錯させていくのが実に感慨深い。
そして【現実の等身大の女性観】を歌い込んできたユーミン(荒井由美の時代)がメインテーマに選ばれた。
映画公開時、『女性の社会進出』が声高にクローズアップされていた時の作品。

映画冒頭でコキリ母さんが言う。
「エエ　古い　しきたりなんです」「魔女は１３歳になったら家を出るっていう」
「でもあの年でひとり立ちなんて　今の世にあいませんわ」

この作品の冒頭で、キキが旅立つ理由は「しきたり」である。

「今の世にあいませんわ」とは言うものの、コキリ母さんとオキノ父さんはキキを
「信頼して」旅立たせるのだ。

この「しきたり」と言う言葉を昨今、聞くとしたら冠婚葬祭の時ぐらいになった。
ここでの「しきたり」とは催事の「作法」を指すのではなく「動機付け」である。

ひとり立ちの為の「動機付け」なのである。

魔女の家系に生まれたキキは、この「しきたり」を受け入れる運命にある。
確かに、現代でいう「自由」は無いのかもしれない。
しかし「自由」を掲げ、個性も自由に伸ばすことが最良である、
自分の好きな職業に自由に就くことが最良だ、
自由に思うがままに生きることが幸せだ、
と言われて逆に「自由」に苦しめられる子供もいるはずである。

現に、私はそうであった。

ある程度の「運命」を提示することも、子供にとっては選択肢が絞れて混乱しなくて良いのかもしれない。とも思える。

「わたし修行中の身なんです…魔法がなくなったら…
わたし…なんのとり得もなくなっちゃう…」
この一連のシーンは懸命に自分の存在意義を取り戻そうとするキキの必死さが胸に迫ってくる。

なぜ、キキがあれほどまでに必死になるのか。
それは「魔女の子」という「運命」のもとに生まれてきたからだろう。
もしあそこで「運命」などなく、他にも「自由な選択肢」があったら
キキがあそこまで必死になっていたかは分からない。

しかし「運命」という逃げ場のない場所があるからこそ、
なんとか諦めることなく「魔法を取り戻せた」とも言える。のではないか。

それこそがキキにとっての「しきたり」から始まった「ひとり立ち」への過程であった。

制約という名の「しきたり」が子供の生命力を引き出すのに最良の手段であることを
古来の人々は知っていたのかもしれない。

あとは自分の子供を信頼して、現代社会に向かって
「あんたなら大丈夫だよ！！」と送り出せる親がいればいいのではないか。
そしてオキノ父さんのように

「うまくいかなかったら　帰って来ていいんだよ」と、言えればよい。

子供の頃見たままで内容をよく覚えていませんでしたが、
逆にそのぶん楽しめました。
仕事で色々なことを経験してキキが成長していく姿、大人になると身に染みてよくわかります。
昔見たけどあまり覚えていないなあ、という人がいたら是非。

それにしてもやはり音楽が秀逸です。久石譲氏のセンスがキラリと光っています。
ルージュの伝言大好きです。

絵描きさんが書いていたのはシャガールかな？
キキのスケッチも「横顔」で描いていたのや、
カラスのデッサンもしっかり絵に活きているのが、細かい所ながらも納得。

そして協賛に「ヤマ○運輸」。
クロネコヤ○トの宅急便ですね。一歩前へ！

ジブリの作品で「となりのトトロ」は私にとって別格です、子どもの頃の思い出がじわーんとあふれそうで。
トトロ以外では「魔女の宅急便」がいちばん好きです。
よ〜し、明日っからもガンバルゾ〜！　と元気が湧いてきます。
キキもおソノさんもいきいきと描かれて、見ているだけで力づけられますが、私がいつも注意深く見ているのが
ジジの表情や動作です。
ジジあってのキキだなと思う場面も多いです。
ジジは言葉を失ってしまったようですが、キキとのステキなつながりは変わらないのだなと、エンディングを
見てほっとします。ジジの声はバタコさんの佐久間レイさん、いいなあ。

この作品は、「ラピュタ」の様な劇的な展開は無いが、「総合点」では宮崎アニメではベストだと思う。というのは、「主人公が魔女」というファンタジー的要素と、20世紀前半から半ばの西欧・北欧的世界観を、違和感無く融合した点、また、主人公をはじめ、登場人物の心理描写に見事な点があるからだ。私には「進学校を心身の疲労で中退し、無名の高校でゼロからやり直した」という挫折経験がある。よって、「ナウシカ」のナウシカの様な「スーパーヒーロー・ヒロイン」が主人公の作品には全く共感出来ない。一方、この作品は、主人公キキの様に、経済的自立はともかく、新たな環境での戸惑いや、自分が持つ少ない能力が駄目になった時の焦燥感、更に、ライバルが出現?した時の自分の存在意義への疑問など、身近な内容が多く、非常に共感出来るので、私は良いと思った。宮崎アニメは、「良い子向けの理想論」とか、「美少女・老婆・飛行機が必ず登場するオタク向けアニメ」等と言われる事もあり、私も、そう感じる時もあった。だが、それは偏見だと、大人になってから改めてこの作品を観て思った。観終わって何かが「魔法の様に」変わる訳ではないが、清々しい秀作だ。

この巻は全６話だが、１〜３話までがカステラ職人ポッポの段、４〜６話までが南蛮の銃の段といった感じ。

今回は山田先生の、女装以外の(笑)変わった変装が見られるぞ。
後話では南蛮かぶれ姉さん（といってもおばあさん）が登場。土井先生とのやりとりも笑える。土井先生ファンにはちょっとうれしいかも？

今回は登場人物やお話、その他ちょっとしたエピソードなどに新鮮さがあったので、☆５つとさせていただきました。

テーマ曲は光GENJI SUPER 5の「勇気100%｣と、繭実の「四方八方肘鉄砲」（忍たまたちがよく口ずさんでいるあの歌）。

この作品には原作童話がありますが、…宮崎氏は、誰しもが、子供から大人へ『自立』する通過儀礼とも言えるべき『自立』『とまどい』『挫折』『葛藤』を【等身大の女性の観点】で表現した作品であり、寓話的な世界観でありながら、実はかなり現実的な展開をする『上京物語』…なので、10代の視聴者にはまだピンと来ない方も、まま、見受けられるようだ。
【…女性の観点】と表記したが、『子供を世に送り出すお母さん』『これから母親になるオソノさん』『仕事に対して自分が確立されて来たウルスラ(画家)』の女性達が『これから自立を始めるキキ』の物語(人生に)に交錯させていくのが実に感慨深い。
そして【現実の等身大の女性観】を歌い込んできたユーミン(荒井由美の時代)がメインテーマに選ばれた。
映画公開時、『女性の社会進出』が声高にクローズアップされていた時の作品。

映画冒頭でコキリ母さんが言う。
「エエ　古い　しきたりなんです」「魔女は１３歳になったら家を出るっていう」
「でもあの年でひとり立ちなんて　今の世にあいませんわ」

この作品の冒頭で、キキが旅立つ理由は「しきたり」である。

「今の世にあいませんわ」とは言うものの、コキリ母さんとオキノ父さんはキキを
「信頼して」旅立たせるのだ。

この「しきたり」と言う言葉を昨今、聞くとしたら冠婚葬祭の時ぐらいになった。
ここでの「しきたり」とは催事の「作法」を指すのではなく「動機付け」である。

ひとり立ちの為の「動機付け」なのである。

魔女の家系に生まれたキキは、この「しきたり」を受け入れる運命にある。
確かに、現代でいう「自由」は無いのかもしれない。
しかし「自由」を掲げ、個性も自由に伸ばすことが最良である、
自分の好きな職業に自由に就くことが最良だ、
自由に思うがままに生きることが幸せだ、
と言われて逆に「自由」に苦しめられる子供もいるはずである。

現に、私はそうであった。

ある程度の「運命」を提示することも、子供にとっては選択肢が絞れて混乱しなくて良いのかもしれない。とも思える。

「わたし修行中の身なんです…魔法がなくなったら…
わたし…なんのとり得もなくなっちゃう…」
この一連のシーンは懸命に自分の存在意義を取り戻そうとするキキの必死さが胸に迫ってくる。

なぜ、キキがあれほどまでに必死になるのか。
それは「魔女の子」という「運命」のもとに生まれてきたからだろう。
もしあそこで「運命」などなく、他にも「自由な選択肢」があったら
キキがあそこまで必死になっていたかは分からない。

しかし「運命」という逃げ場のない場所があるからこそ、
なんとか諦めることなく「魔法を取り戻せた」とも言える。のではないか。

それこそがキキにとっての「しきたり」から始まった「ひとり立ち」への過程であった。

制約という名の「しきたり」が子供の生命力を引き出すのに最良の手段であることを
古来の人々は知っていたのかもしれない。

あとは自分の子供を信頼して、現代社会に向かって
「あんたなら大丈夫だよ！！」と送り出せる親がいればいいのではないか。
そしてオキノ父さんのように

「うまくいかなかったら　帰って来ていいんだよ」と、言えればよい。

子供の頃見たままで内容をよく覚えていませんでしたが、
逆にそのぶん楽しめました。
仕事で色々なことを経験してキキが成長していく姿、大人になると身に染みてよくわかります。
昔見たけどあまり覚えていないなあ、という人がいたら是非。

それにしてもやはり音楽が秀逸です。久石譲氏のセンスがキラリと光っています。
ルージュの伝言大好きです。

絵描きさんが書いていたのはシャガールかな？
キキのスケッチも「横顔」で描いていたのや、
カラスのデッサンもしっかり絵に活きているのが、細かい所ながらも納得。

そして協賛に「ヤマ○運輸」。
クロネコヤ○トの宅急便ですね。一歩前へ！

ジブリの作品で「となりのトトロ」は私にとって別格です、子どもの頃の思い出がじわーんとあふれそうで。
トトロ以外では「魔女の宅急便」がいちばん好きです。
よ〜し、明日っからもガンバルゾ〜！　と元気が湧いてきます。
キキもおソノさんもいきいきと描かれて、見ているだけで力づけられますが、私がいつも注意深く見ているのが
ジジの表情や動作です。
ジジあってのキキだなと思う場面も多いです。
ジジは言葉を失ってしまったようですが、キキとのステキなつながりは変わらないのだなと、エンディングを
見てほっとします。ジジの声はバタコさんの佐久間レイさん、いいなあ。

この作品は、「ラピュタ」の様な劇的な展開は無いが、「総合点」では宮崎アニメではベストだと思う。というのは、「主人公が魔女」というファンタジー的要素と、20世紀前半から半ばの西欧・北欧的世界観を、違和感無く融合した点、また、主人公をはじめ、登場人物の心理描写に見事な点があるからだ。私には「進学校を心身の疲労で中退し、無名の高校でゼロからやり直した」という挫折経験がある。よって、「ナウシカ」のナウシカの様な「スーパーヒーロー・ヒロイン」が主人公の作品には全く共感出来ない。一方、この作品は、主人公キキの様に、経済的自立はともかく、新たな環境での戸惑いや、自分が持つ少ない能力が駄目になった時の焦燥感、更に、ライバルが出現?した時の自分の存在意義への疑問など、身近な内容が多く、非常に共感出来るので、私は良いと思った。宮崎アニメは、「良い子向けの理想論」とか、「美少女・老婆・飛行機が必ず登場するオタク向けアニメ」等と言われる事もあり、私も、そう感じる時もあった。だが、それは偏見だと、大人になってから改めてこの作品を観て思った。観終わって何かが「魔法の様に」変わる訳ではないが、清々しい秀作だ。

僕は劇場版ケロロ軍曹を１からみていますが、このシリーズはドンドン進化していっているような気がしました。短編の武者ケロからエンディングまで楽しめるものになっています。
一番印象に残っているのは、ガンプラＲＸ−78-2にナノラをかけて1/1ガンダムに軍曹が搭乗するとこれではついニヤリしてしまいました。この作品は子供から大人(とくにガンダムファン)までたのしめる作品になっているのでまだ１，２みてないひとはセットがでているのでそれも含めてみてみてください！！後悔しはしませんよ！
ＰＳ　ルーさんあんまりセリフなかったね・・・

オープニングからスタッフロールまでたのしめる作品(笑)
今回は本当にみんなが活躍してました(ママはお休みですが)。戦闘シーンがかっこよかった!です。
とにかく、オープニングからスタッフロールまで全部見て下さい。劇場にも行ったけど絶対買い!

今年はめちゃめちゃ早くDVD化したことに喜びと期待があります!

超劇4も決定しているようですが、3までで見ると、超劇シリーズで一番良い作品だと思います。

ちょいとゲスト声優に違和感がわくかもしれませんがあまり話に影響はないかと。

特典のスノーグローブも豪華で驚きました!
豪華なのにこの値段!安いッ!

一家にひとつは買っておくべきものなのではないでしょうか!

今後の超劇シリーズにも期待大です。

今作は今までの中でなら間違いなく最高傑作になります。
第3弾のテーマは前2作を踏まえた上での「信頼」です。
前作と前々作では上映時間の都合上、多少消化不良なところがありましたが
今回は時間を使ってしっかりとメイン・ゲスト両方の心情を描いていると思います。
ストーリーの主軸はケロロ・冬樹・ダークケロロを中心としつつ、他の小隊メンバーにも活躍の場があるようになっています。
それでいて、ケロロ特有のパロディも健在です。

ゲスト声優に関してはルー大柴さんはあまり気になりませんが、福田沙紀さんに関してはかなり浮いています。
まあキャラが空を飛べるキャラなのでそれでありかも知れませんがねぇ(笑)。
本職の方々は文句なしです。

見どころは劇場版ならではの作画クオリティで描かれたアクションシーンと、
ケロロとダークケロロ、両方を演じた渡辺さんの演技です。
是非一度ご覧になってはいかがでしょうか。

純然たる夏美派としては２と比べると物足りなさを感じないわけではないが、
映画として今までで一番全層にアピールする内容なのは間違いないだろう。
洗脳時のバトルコスチュームなど夏美ファンとしても見所は随所にあった。

様々な夢やロマンを描きつつ、現代社会にも疑問を投げかけるジブリ作品の中で、この作品は異彩を放つ作品だと思います。何よりも、「カントリーロード」をテーマソングにするあたり、感嘆しました。自然と涙が出て、鳥肌が立ちました。この楽曲をフルに活かされた作品に仕上がったと思います。

宮崎駿に近い年齢ですが、耳をすませばの多くのファンの感想を読んで、思春期の頃は時代を経ても変わらないものだと思いました。幼馴染がいて、ラブレターをもらったり「付き合っている奴いるのか」とか異性を気にし始め、夢から現実への移行に気づき始める。懐かしさで胸がしめつけられ、あの頃の真剣さや純粋さを思い出し、いとおしくて涙が出ます。何度も見たくなる作品です。

とくに、宮崎作品に出てくるキャラでは、両親役（トトロの父親や千と千尋の両親、耳をすませばの両親）、がいつも一番ステキに見えるのは私だけでしょうか。

小学生のとき見ても感動しましたが、高校3年生の今でもこの作品が大好きです。
この作品で一番印象に残ったのは、雫の「書きたいだけじゃダメなんだ」という言葉でした。私も雫と同じように小説を書いているので、雫の葛藤や心情に共感して泣いてしまいました。
勉強なんか嫌い、世の中には勉強より大切なものがあるのに…といつも思っていたけど、学ぶことで世界が広がり、もっともっと自分を高められるということに気づかされました。
この作品に出会えて、本当に良かったです。くじけそうになったとき、何度でもまた観ようと思います!

主人公と同じ世代の人にとっては、自分の将来を真剣に考え始めるきっかけになると思う。
もっと上の世代の人にとっては、自分の学生時代を懐かしむ良い機会になると思う。
多くの人がこの作品を観た後に何かを考えることになるはずだ。
そして、生きている実感が湧くに違いない。

東京近郊を舞台にした、
普通の中学生の成長のストーリー。
多摩、京王線沿線の雰囲気がよく出ていて、
まずその設定、風景のリアルさが、
他のジブリ作品にはない特徴。
そこに惹き付けられた。

主人公しずくやその家族、友達は一生懸命生きていて、
庶民的で、ある意味完全無欠。
それが心地よいファンタジーだ。

この映画の神髄は、
登場人物も舞台設定も等身大の青春ものなのに、
いつの間にか 、ファンタジーに至るところ。
猫の使いかたなどは、とてもうまい。

ジブリ作品には、
自由業と公務員は登場するが、
民間企業のべたなサラリーマンは登場しない。

風景は心にぐっとくるものがあった。
夜景のロングショットがよかった。

やっぱり声優の使い回しですが(笑)コナンとコナンがしゃべってます。
ストーリーもそこそこいい感じ。漫画に近いと思います。

ただ、やはり最後に穴があるかなと。同級生の方ですが、証拠としては脆弱なものだと感じましたし（若干こじつけ？）、トリックもあんなトリック使えば何らかの証拠が（跡とか）残るだろ、とね。あんなトリックは机上の空論では？と感じましたが（やわな女子高生があんな力仕事無理だろ、と。金田一ですら、男性が車のウィンチ使ってましたし。）
まぁゲームですからそこはご愛想で。

お宝の方はシューティングで、ミニゲームな感じで面白かったです。

犯人選んだりするのが良かったです。かまいたちっぽい感じで(笑)犯人はコナンだ！
やりこみも結構ありましたね。

　このゲームＰＳ版３作のなかでは一番安く売られていると思います。しかし、他のヘタなアドベンチャーゲームより面白いです。欲を言えば証拠品などをすべて集めてないとゲームクリアができず途中でセーブをとってないと最初からやるはめになるところを途中でゲームオーバーにするか、証拠品を取り直すことができりようにしてほしかった。

　それでも＜同級生殺人事件＞と＜孤島の宝物事件＞の２種類が収録されており、それなりにボリュームがあります。前者は正当なアドベンチャーとして面白いし、後者はミニゲームを主としたシューティングやアクション、パズルなどが楽しめます。ミニゲームはあくまで子供用なのでどなたにも解ける易しいものです。

　探偵度を９０パーセント以上にしてクリアすると、２つのシナリオをクリアした時点で追加エピソードがでます。それまでがんばってください。

面白かったです。
出来れば、同級生殺人事件の体育館のトリックを教えてください。

欲を言えば、何度も挑戦したくなるように途中途中ゲームオーバーがあったらよかったのにと思った。
同級生殺人事件の方は暗号を解いたりするし、孤島の宝物事件はシューティングゲームだったりで１枚で２通りも楽しめるのでお徳。

夢中で最後まで遊べました。
「同級生殺人事件」
欲を言えば、途中でゲームオーバーにならないところかな。
最後の最後、犯人は・・・ってところで間違えない限り、クリアできます。
「孤島の宝物事件」
これはシューティングゲームなので別の意味で面白かった。

誤配送のあげく電話での応対も悪く、購買意欲を失いキャンセルしました。とてもがっかりしました。

最高のパートナーに続き、こちらの作品も手にとってプレイしてみました。

まずコナンファンなら良いんで無いかなと言う作品。
推理ゲームとしては、無理ヤリな部分が多いですし証拠も状況証拠っぽいもので犯人を突き詰める部分もあるので、微妙だと思います。
またこれも声優の使い回しで(笑)
でも大塚さんと今は亡き塩沢さんの声が聞けたから良かったかな。

「コナン」を楽しみたい方にはおすすめです。OPムービーやフルボイスのキャラはファンの方なら十分に楽しめる出来です。
逆に推理ゲームとして納得のいくトリック、緻密な論理展開などを期待している方には物足りなく感じられると思います。
個人的には全体的なボリュームがもう少し欲しかったかな。なんせ灰原編と平次編があっという間に終わってしまうので・・・。

灰原編の暗号が解けなくて先に進めません（；＿；）誰かヒントを下さい！！

私のやり方ですと平次編をクリアしてから灰原編に進んだ方がやりやすいと思います。平次編は小手調べで準備体操みないにゲ−ムを進められますが、灰原編は慎重に決定ボタンを押す前に少し考えるくらいのやり方で・・・灰原編では推理がいきず待ったかな？と思う個所がありますが、仕入れた情報でカバ−できます。オリジナルスト−リ-ANDフルボイスで自分が主人公になった気分で楽しめます。

コナンのPSソフトは、現時点で5つ発売されてますうち、アドベンチャーは3作。
その3作品の中で、一番出来のいいソフトでした。

TVアニメシリーズの脚本家が書き下ろした全3本のシナリオが楽しめ、
タイトルどおり、コナン、灰原、平次の3人が
それぞれのシナリオで活躍します。

（灰原主役の「謎の古文書事件」、
平次主役の「異国館街殺人事件」をクリアすると、
コナン主役の「追憶の宝物事件」が出現）

ポイントとして、灰原と平次のクリアデータの探偵度によって、

コナンのシナリオで多少、捜査協力してもら!えるのですが、
…あまり意味がないかも…。（笑）
でも哀ちゃんファン、平次ファンには嬉しいシステムですよねｖ。

絵、ムービーはファンでも納得のできるレベルで、
アニメをそのままプレイしている感覚も多少得られます。

ただ、灰原、平次のシナリオに比べてコナンのシナリオは、

ストーリーの長さも難易度もかなり高くなっており、
慎重に進めないとすぐにゲームオーバーになる可能性も…。

コナンファンなら、ぜひ一度はプレイしてみてくださいｖ。