Alan Jay Lernerの写真 画像 クチコミ!!

構成の良さはもちろん、名作揃いのアルバムです。
彼女の声はとっても良くとおるので披露宴でも定番曲になります。
今回、私はあえて定番曲とは言えない曲を使用してみましたが、結果予想通りの演出になりました。

新婦中座では新婦母との中座に合わせて「人生の扉」
迷わずコレッ！歌詞がピッタリだし、はっきりした歌い方なので感動的になります。

最後のゲストお見送りでは「シンクロニシティ」を。
この歌詞、よーく聴くと本当にウエディングにピッタリの微笑ましい歌でおめでたい。
それでいてメロディーラインが綺麗なのでみんなが思わずリズムをとってしまう。そんな明るくハッピーな曲でこれまた正解。

個人的な作品作りにかなり影響ありだったアルバムなのでご紹介しましたが、他の各曲全て彼女らしさが出ていて本当に良い作品集です。ズバリ、お勧めです！！

『Denim』というアルバム・タイトルの風合いと、郷愁を感じさせるような和風建築にたたずむポートレイト、ステキで心地よさを感じさせる曲の数々。一つ一つの曲に込められた温かくてどこか切ないメッセージが、デビュー当時に感じた雰囲気のままの甘い歌声で表現されるわけですから悪いはずはないですね。

多くの人を魅了するような歌唱は、何回も繰り返し聴きたくなる気にさせるオーラのようなものさえ感じました。この『Denim』はまさしく「愛聴盤」の名に値するものでしょう。長く売れ続けていることからもそれは証明できると思います。

「スロー・ラヴ」の爽快感、人の温かさが詰まっている「みんなひとり」、人生の応援歌のような「NEVER CRY BUTTERFLY」、どれもとても完成度の高い上質のＪ−ＰＯＰです。

「シンクロニシティ(素敵な偶然)」がいいですね。竹内まりやの音楽世界がパッと広がっている感じです。山下達郎お得意のコーラス・ワークも切れがよく、明るく爽やかなサウンドが屈託なくリスナーの心へ飛びこんできます。詩もデビュー当時の瑞々しさそのままのような、感性で綴られていますので、共感を覚えるリスナーも多いでしょう。類稀なる豊かな才能の表れです。

ラストの「人生の扉」の歌唱にはジーンときましたね。その綴られたメッセージの一言一言が、実感を持って重く温かく心の奥深い所に届きました。辛くても悲しくても精一杯人生を生き抜いてきたような人達が、皆、共感できる歌ってそんなに多く存在するわけではありません。ステキな人生の歩みを見せていただいた思いです。
♪気がつけば五十路を　越えた私がいる♪の歌詞に万感の思いが込められているのを受け止めました。

　竹内まりやの「Denim」は、僕の中では、もはや伝説の名盤である。
僕が思うに、「人生の扉」にはモノトーンの秩序があり、定型詩の美しさがあった。じんわりと心に沁みる落ち着いた曲だった。
この詞だけど、定型詩の美しさは英語の部分が顕著である。
I say〜,You say〜,And they say〜,But I 〜
を繰り返す。わたしは言う、あなたは言う、また彼らは言う、だけどわたしは。。。と言う逆説めいた作り方だった。
「Denim」というアルバムは、五十路を過ぎた竹内まりやの「青い鳥」を描いた作品だと僕は思っている。「青い鳥」の童話は、ごく一般的な理解では、魔法使いのおばあさんがしあわせの青い鳥は遠いところにあるのではなく、すぐそばにあるけど、なかなか気がつかないのだとチルチルとミチルに教えた物語である。
「Denim」には、ライナーノーツがない。それはアルバムに収められた１２の歌が、私小説といった趣を持っているためだ。いわば解説文は蛇足であり、われわれが感じたままでいて欲しいと彼女が願ったからだろう。歌詞の前に、序文が書かれている。
「このアルバムの１２の歌の中に、どれかきっと、皆さんの今の気分に合うデニムが見つかることを願っています。」と、序文は結ばれている。
カバー曲の「君住む街角」から、ラストの「人生の扉」までの配列には、自明だが、意味があるに違いない。僕の仮説「青い鳥」論は、ニ曲目の「スローラブ」の歌詞からの連想である。
「Slow down 立ち止まってみて　君が探している大切なものは
　Slow love　あまりに近くて　見えないだけの青い鳥かもね」
序文が書かれた歌詞カードには、彼女のスナップ写真が数多く収録されている。どれも伝統的で、見事な瓦屋根の日本建築の室内だ。すべて同じ場所だった。たぶん、彼女の実家の老舗旅館「竹野屋」だと思う。出雲大社まで、徒歩一分だと旅館のHPに書いてあった。
　スナップ写真では、二階の縁側の手すりに足を乗せたり、畳に足を投げ出したり、行儀はよくないのだが随分、リラックスした普段の自分が露出している。くつろいでいるなあ、という感じが滲んでいる。
「君住む街角」は、ぜんぶ英語で歌っているが、気になったのはここである。
「For there's nowhere else on earth that I would rather be
Let the time go by, I won't care if I
Can be here on the street where you live 」
彼女の対訳が載せられている。
「だって　世界中のどんな場所よりも　私はここにいたいから
　あなたの住むこの通りに　いつまでもずっとこうしていたいの」
ははあ、彼女はやっぱ、「青い鳥」を書いたのだと思う。実家に帰り、私たっぷりの歌詞を綴り、志してやめた英語を訳し、また英語の詞も書き、だんな様へのラブレターまでヌケヌケと書いた。山下達郎は、しあわせものである。
人生の応援歌という言葉には、潤いや味わいがない。彼女の吟味した言葉だと、風合いに欠ける。
真っ白な桜の花を見て、来年もこの人と見たいなあと思う。
でもー
♪人は皆生まれ来た　瞬間からもうすでに　　　　この海へ還ること　決められているけど（「返信」）
♪みんなひとりぼっち　それを知るからなお　あなたの大事さがわかるよ（「みんなひとり」）
結局、信じられない速さで時は過ぎ去ってゆき、人はみな、満開の桜を、この先いったい何度、見ることになるだろうと考える。
来年はひょっとしたらと思うから、人生は美しく輝く。
来年もまた、この人と一緒に見たいなあ、というのには希望がある。
いろいろな可能性があり、期待にたがわない一つが叶ったら、とてもロマンティックである。
いつかは途切れるのだが、それゆえ、素敵なトキメキがある。
だから、メーテル・リンクの戯曲(Lesedrama)の青い鳥は、さあっと飛び立ち、どこかへ飛んでいく。人生は応援する類のものではない。
いつもワクワク、ハラハラ、そしてドキドキするものなのだ。
たぶんそれ以上でも、それ以下でもない。
五十路も案外ナイスなんだよなあ。ホント、そう思っています。

久しぶりに、ＰＣに落して聴いてみました。鳥肌が立ちました。
ちょっと、落ち込んだときに聴いた、
「Never Cry Butterfly」元気がわいてきました。
５０歳という年齢が生み出した、円熟した曲の数々。
私は、Ｊ−ＰＯＰはあまり聴きませんが、
竹内まりあの今回のアルバムは、非常に興味があり、
購入しましたが、正解でした。
いろんな方に聴いてほしいアルバムです。

圧倒的なボーカル力にかなり来ました。
何かありがたいお坊さんの説教を受けているように感じて涙が止まりませんでした。
そんな私は４４歳、このアルバムは永いお付き合いになるようなきがします。
アルバム「リクエスト」のように・・・

このCDが発売された頃に、ANAの国際線でこのCDの特集があって、何度もずっと聴いていました。
帰国してみるとすでに限定版は無かったのですが、提供版で聴いたことがあった「約束」や「トライアングル」を聴きたくて。いい出品者にも恵まれて購入できました。「人生の扉」をはじめ、人生の厚みを感じさせる名曲ぞろいです。

『Denim』というアルバム・タイトルの風合い、懐かしさを感じさせる和風建築にたたずむポートレイト、ステキで心地よさを感じさせる曲の数々。一つ一つの曲に込められた温かくてどこか切ないメッセージが、デビュー当時に感じた雰囲気のままの甘い歌声で表現されるわけですから悪いはずがないですね。この『Denim』はまさしく「愛聴盤」の名に値するものでしょう。
「スロー・ラヴ」の爽快感、人の温かさが詰まっている「みんなひとり」、人生の応援歌のような「NEVER CRY BUTTERFLY」、どれもとても完成度の高い上質のＪ−ＰＯＰです。

「シンクロニシティ」がいいですね。竹内まりやの音楽世界がパッと広がっている感じです。山下達郎お得意のコーラス・ワークも切れがよく、明るく爽やかなサウンドが屈託なく展開しています。詩もデビュー当時の瑞々しさそのままのような感性で綴られていますので、感銘を覚えました。類稀なる豊かな才能の表れです。

ラストの「人生の扉」の歌唱にはジーンときましたね。その綴られたメッセージの一言一言が、実感を持って重く温かく心の奥深い所に届きました。辛くても悲しくても精一杯人生を生き抜いてきたような人達が、皆、共感できる歌ってそんなに多く存在するわけではありません。ステキな人生の歩みを見せていただいた思いです。♪気がつけば五十路を　越えた私がいる♪　

初回限定盤の特典「Vintage Denim」には、過去のアルバム未収録の６曲がリマスターして収録されています。古さを感じさせないのに懐かしさを覚えるのは、曲本来の魅力でしょうか。シングルカットできるような曲が満載ですからとても得をした気分です。

アルバムを購入して数カ月、何度もレビューを書こうとしたが
どうしてもうまく書けなかった。
どう表現すればいいかわからない「想い」が湧き起こってくる。

人生はデニムのようだ……つまり新しい（若い）ときもいいが、
歳を重ねるとそれなりに味わいが出てくる。
その年齢にはその年齢のすばらしさがある。

彼女はそう言いたかったのだろう。
そしてその集大成的な曲が「人生の扉」だと想う。

五十路になった竹内まりやが、20代も、30代も、40代も楽しく愛に満ちていたけれど
50代はもっと素敵だと思う――と歌う。
そして年齢を重ねていくことの重みを自覚しつつ、
90になっても生きているよ、きっと……と歌う。

老いていくことは大変なことだけど、
人生にはそれでもきちんと「意味」があるのだから……と。

なんだか歌詞紹介みたいになってしまった。
アルバムの最後に収められた「人生の扉」を聴き、
もう一度最初から12曲を聴いてみると、「その年代」だからこその
愛のかたち、人生のかたちが、竹内まりやの言葉で綴られている。
しかし説教がましい歌詞はひとつもない。
自然体なのだ。だから何度聴いても、一日中繰り返していても
飽きることがない。

私は彼女とほぼ同世代。自分の人生と重ね合わせながら
時には不覚にも涙を流し、時にはほほえみ、
ほとんど毎日のようにこのアルバムを聴いている。飽きることはない。

　メロディだけでなく、歌詞が本当に深い味わいを醸し出している。
　本当にベテランの彼女じゃなければ出来ない素晴らしさ。
　時に軽くそして時にはずっしりと来る歌詞は絶妙なタイミング。
　大満足の本編。
　そして特典ＣＤもシングルを持っていない人には本当に嬉しい贈り物。
　毎回素晴らしい作品が出るので少々欲張りになってしまっている今日この頃。本編＋特典でこの内容・このお値段はさすがに大満足です。

噂にたがわず、全曲すごく良くて、気持ちが高揚しました！
言うことなしです。
ブックレットの中の彼女の写真も素敵ですね〜。
ある程度歳を重ねた女性なら、どの曲のシチュエーションも記憶の中にあったり肌で理解できるのではないでしょうか。
ともすると深刻なだけになりそうな感情さえ、綺麗に、しかし軽くなりすぎない言葉で表現され、美しいメロディと彼女の甘く落ち着いた声が絶妙で、ひたすら納得したり胸が締め付けられたり。
聴きこむほどに魅了されます・・・。

　一口に映画音楽と言っても、テーマはバラバラ、古い曲があれば新しい曲もあり、メジャーな曲があれば地味極まりない曲もあって、これらをひとつのアルバムにして、さらに全体としての流れを損なうことなくスマートに仕上げるというのは、アレンジャーとして非常に冒険だったのではなかったかと推察されるのですが、このＣＤでは野力奏一氏の力量が冴え渡っていて、時には華やか、時にはノスタルジックなサウンドを奏でる見事なアルバムに仕上がっています。また、バックのオーケストラも十分それに応えています。
　この中では、６が原曲のイメージを生かしながらオーケストラをたっぷり聞かせ、ゴージャスに歌い上げられて見事、１，４，５，８，１０なども心情豊かに歌われて素晴らしい出来栄えです。蛇足ですが、個人的には、２が思い出深く、昔、Ａ．ウィリアムス盤を何度も繰り返して聞いていたことがあり、まさに洋楽を聞く原点にもなった曲です。
　解説書にも書かれているのですが、たとえば、１や８のように、今やほとんど採り上げられることもない地味な曲を見事に蘇らせる選曲の良さ、目のつけどころの良さも阿川さんならではと言ったところですね。

Jazz Singerと定義できるかできないかの微妙なポジションに立っているシンガー。日本はルックス重視のマーケッティングなのでこの人は有利。ノーブルでハイソな雰囲気に弱いユーザーがたくさんこの人のとりこに。ビッグバンドバックではやや声量がたりないのだが。ルックスがいいからまいっか。ここは日本だし。バラードで少しふらついてしまうところがすこし残念だが。キュートな声がエコーとからまり素敵な世界を演出。雰囲気で聴かせるシンガーだからまいっか。雰囲気勝負でええんちゃいますかぁ。
　　１０点中８点

This film was directed by the dame great director of “The Reluctant Debutante” and “Gigi” Vincente Minnelli Born: 28 February 1903, Died: 25 July 1986 (aged 83).

As with many films the story suffers a little form the lack of spontaneity of the Broadway version, yet it holds the essence and was not modified too much for the actors or media type. Some great songs arise from this play adapted to film.

Daisy Gamble (Barbra Streisand) seems extraordinary in such abilities as raising flowers that are unraisable and hearing telephones before they ring. However she needs to stop smoking and turns to hypnosis to help.

Dr. Marc Chabot (Yves Montand) in an attempt to help her discovers a whole new woman and falls in love with this other woman. However the woman is the results of Daisy’s regression.

This poses a difficulty. Especially if Daisy finds out.