Around The Worldの写真 画像 クチコミ!!

「Around40アラフォー」よりずっと上の世代ですが、楽しみながら聞きとおしました。
ある世代が聞いてきたであろう曲を1枚のCDに集約する企画というのはもともとムリがありますが、このアルバムは1980年代から1990年代にかけてヒットし聞かれてきたステキな曲たちの再集合として受け取りました。

1978年発売の杏里「オリビアを聴きながら」、1981年の佐野元春「SOMEDAY」、1982年の松田聖子「赤いスイートピー」、1983年の浜田省吾「片思い」などのラインナップは、ターゲットとする「Around40アラフォー」世代より微妙に上の年代もカバーしているように感じました。

もっとも、このCDに収録された曲のどれもがJ-POPとして歌い継がれ聞き継がれ、そして今また懐かしくテレビに登場してきている曲達です。カラオケでもきっとかなりの回数が歌われてきたことでしょう。PRINCESS PRINCESSの「M」から今井美樹の「PIECE OF MY WISH」まで、名曲名唱の数々、じっくりと鑑賞し堪能できました。
繰り返し聴くに値する曲が少なくなってきた今日、このようなヒットした当時の世相や個人的な思い出を髣髴とさせる曲は貴重になってきました。

残念ながら21世紀に入って、時代を代表するような曲が実に少なくなっています。各人の関心が個別分散化し、音楽を部屋で聴くスピーカーから、電車や歩きながらイヤホンで聞くようにリスナーの環境の変化もあるかもしれません。音楽の聴き方が友人と一緒にから、個人で邪魔されずに、というライフスタイルの変化の影響でしょう。

20年後の「Around40アラフォー」はどのような曲が選ばれてくるのでしょうか。果たして皆が納得する選曲が可能でしょうか。このCDを聴きながら、時代を代表する曲たちを共有できた喜びをかみしめています。

私もアラフォーですが、CMで流れた3曲だけを聴くと「他にどんな曲が？」と期待した分、
ほとんど聞かない人の曲ばかり（個人的に）。
年代別＋ポップス系やロック系や歌謡曲系などもっと細かく分けて
数種類出したほうが売れ行き伸びたかもしれませんね？！

アラフォーってつまり40歳前後みたいな意味ですよね？
私、ちょうど40歳です。
どうしてこの曲たちが40歳の年齢で懐かしいの？？
杏里を除いて10以降の歌はさっぱり意味が分からない。
槇原？古内？90年代なんて40歳前後にとってはつい最近でしょう。
昭和の歌ばかり並べて「うん、そうだな」って感じでは？
槇原やら入れるのなら演歌でも入れるなり80年代のアイドルをもっと入れるなり
方法はあったでしょう。
最低の選曲です。

中年主婦層です（＾＾；

確かにベタです。
でも私にはど真ん中！

友達にクリスマスプレゼントとして購入したほど。

最初に聞いたとき、それぞれの曲に変わるたび、
違った思いが押し寄せてきて、泣きそうになりま
した。音楽って当時に引き戻されるものですが、
ここまで売れた曲ばかりだと、それぞれの歌にそ
れぞれの思い出があって、感情が大きく揺れ動き
ました…。

槇原の『足音』、浜省の『片思い』がちょっとヒ
ネってあるかな？と個人的には思いましたけど、
一般的にはベタなんですね。
（槇原といえば『どんなときも。』『もう恋なん
てしない』、浜省といえば『もうひとつの土曜日』
というイメージなので）

好みから言えば、中山美穂よりは小泉今日子を入れ
て欲しかったし、今井美樹なら『瞳がほほえむから』
岡本真夜よりは岡村孝子が欲しかったけど…

やっぱり全部歌えるし、懐かしいので☆は四つ！

押しも押されもせぬ中年アラフォー主婦ですが、私
にも青春もあったし、トキメキの時代もありました。
それを懐かしむのにいい一枚です！

私はちょうどアラフォーなんですが、この選曲はちょっと物足りない気がします。
オムニバスアルバムなので、収録するための調整や許可取りの問題もあるのでしょうが
年代的に幅を広げすぎた感が否めません。
懐かしい曲や、大好きだった曲も入ってはいるのですが
全体を通して聴いたときに、ちょっと居心地の悪さを感じます。
個人的な好みのせいだとは思いますが･･･。

１９９５年１月３１日日本青年館で観たライブが忘れられません。あれからどれだけのものを失ったのかはかり知れません。素晴らしい思い出が蘇ります。一緒にライブに行った父も他界しハレルヤが素晴らしい贈り物となりました。ありがとう。そして安らかに。

　ジェフが傑作アルバム｢グレース｣を引っ下げ、世界各地のＴＶやフェスティバルで行ったライブ映像に、インタビューを挟み込んだ｢Around The World｣と、04年に公開された、デビューから事故死まで、本人や関係者へのインタビューで綴るドキュメンタリー映画｢Amazing Grace｣の２枚組。日本盤独自仕様でもちろん字幕付き！日本側スタッフは相変わらずいい仕事しています。
　US盤は（1）｢Around The World｣DVD単独、（2）｢Around The World｣DVDに、ライブ音源のみのCDが付いた通常版に、（3）その（2）に｢Amazing Grace｣が付いたDX版の3種類で発売。つまり日本盤ではCDは入手できません。

　｢Around The World｣は、世界各地、どんな場所でも常に己の魂に忠実なジェフとそのバンドの姿を捉えている。以前出たDVD｢Live in Chicago｣も素晴らしかったけど、色んな表情とバンドの成長をも感じとれる今作もまた素晴らしい。BBCで｢ティム・バックリーの…｣と紹介されちゃた時のリアクションや、名曲｢ハレルヤ｣が日本公演だったりと見どころ一杯だし、インタビューをカットして、ライブだけ見れる機能もついて、至れり尽くせり。

　それよりも｢Amazing Grace｣！全編で60分のドキュメンタリーなんだけど、これは必見！母・メアリーやバンド・メンバーなど関係者へのインタビューと貴重な映像を駆使して、たった4年という短い活動を通じて、単なるアルバムタイトル曲というだけでなく、彼がいかに｢Grace｣という“概念”そのものを大切にし、伝えようとしてきたか、その意図するところの普遍性を再認識させてくれる、秀逸な作品だね。
　それにしても、水面に太陽の光が降り注ぐ、穏やかなウルフ・リバーの映像を見ちゃうと、胸が締めつけらやるせない。スキッドロウのセバスチャン・バックは、ジェフの悲報を耳にして、居てもたってもいられなくなり、息子を連れて｢Sin-e｣で一晩中歌っていたそうだ。気持ち、わかるなぁ…。

存命していたなら、新作もきけたし、ライブを観ることもできる。
でも、彼は死んでしまったから私達が聴ける唯一の完成されたスタジオ録音は｢グレース｣だけ。死後に発売されたものはすべて｢グレース｣に繋がっていると思う。たった一枚のアルバムしか残してくれなかったことを哀しく思うときがあるけれど、このDVDでまた更に｢グレース｣を深く楽しめる。
海外盤は日本盤よりディスクが1枚多い。DISC1のDVDと同じ内容の音声にボーナス・トラックを追加したCDがついているとのこと。しかし日本盤で充分。字幕がついているのが嬉しい(字幕なしで理解できたらもっと嬉しいが)。CDをつけていたら更に価格があがっただろうと思う。CDを削ったレコード会社に感謝。

「PURPLE RAIN」がグラムなら今作はサイケ。
前作がサービスいっぱい、これでもかのアルバムだったのに対し今作は内省的で偏執的。
ものすごくいびつなサウンド、意味深な歌詞、そこにprinceの表情溢れるボーカル。
それがどうにも心をとらえて離さない。
ウェンディたちの女子コーラスも可愛くフィット。
ドラムの音が気になる？
大丈夫、10回も聴けば慣れてしまうので。

「Around the World in a Day」
中近東風のメロディから始まり「目を開いて／心を開いて」と
PRINCEが唄い出す。
ほんとに変な曲で曲中鳴ってる笛？のような音が
合っているのかいないのか、居心地の悪さが妙に快感。
中間にグルーブするところがかっこいい。

「Paisley Park」はリズムのずれた？キーボードが奇妙な眠気を誘う。
今作でPRINCEは新たな共同体を創作しようと試みる。その代表的な曲。
とにかく楽しい曲で愉快でさえある。

「Condition of the Heart」ながーいイントロに導かれて出てくる美しいメロディー。
アレンジが少々大袈裟だけどそれえを補ってあまりある歌。
特に5分10秒以降の唄は誠実で本当に素晴らしい。
ここを聴くだけでもこのアルバムを聴く価値あり。

「Raspberry Beret」このアルバムの特徴はストリングスや管楽器の多用。
この曲はその最たるケース。
曲もポップでいいぞ。
第一弾シングルでした。全米２位。
アメリカ人も分かってるじゃないか。

「Tamborine」タイトル通りドラムとシンセベースとボーカルと
タンバリンだけの曲。それで十分完成してるところが凄い。
雑誌で見た女の子に恋してタンバリンを
叩きまくるという唄。
へんてこさがたまらない。

「America」唯一バンドっぽいサウンドの曲。
revolutionのかっこいい演奏にアメリカ讃歌とも取れる歌詞。
ギターがいいな。いいな。
チョッピリ未完成な感じを残す。

「Pop Life」
「君の人生に何があったの？」と歌い出す。
ちょっとボブ・ディランを思わせる（僕だけか？）
よく出来た曲でサビは一緒に唄いたくなる。
個人的にはアルバムのNo1.
花が咲いたような曲。

「The Ladder」はサイケなゴスペルといったところ。
壮麗なストリングスに導かれて語り始めるprince
女子コーラスも冴えて盛り上がるがフェィドアウトが早すぎる！
あと5分は持つのにな。。。

「Temptation」は狂乱のブルース。
サックスも決まってギターも暴れる。
エンデイングでは「SEXより愛が大事」と何を今更！。

ほとんどのボタンを掛け違えてしまったが、よく見ればかっこ良く見える。
こんな着方があってもいいんじゃないか？といったアルバム。
princeが一番素直だったアルバムなのかも。
現行のCDは音が良くない。うすっぺらいのだ。
リマスターを強く望みます。

このアルバムからprinceはものすごいことになって行く。
音楽的に不毛といわれた80年代、僕らにはprinceがいた。
たった一人で時代の音を作っていった。
そんな彼の輝かしい一枚。
今でも十分輝いていると思う。

シーケンサ・ファンクで肌の色に関わらず多大な支持を得たプリンス(以下P)はコマーシャルリスクを犯してまでリスナーの篩い落としにかかります。
「ノン・ドラッグでの平和絵巻」あまりの路線変更に当時の私は軽い目眩を覚えました。しかし楽曲はどこまでも美しく素晴らしいので説得力がありました。
３の繊細さなどマスプロの作品では稀有なものだと思います。５のファンクは緻密な上にリズム・ボーカル仕掛けが一杯で本当のPが顔をみせる曲です。
皮肉と暗喩てんこもりの６ ドライな視点だけど的確な７　前作のハイエナジー・ロックは姿を消しお花畑に塗れてファンク・ゴスペルが隠し味以上の働きです。
後から知って驚いたのは前作と同時に録音していた事です。つまり最初から既定のフラワーイベントだった訳です。(Pは成功をちゃんと予定していた。驚き)

"Purple Rain"でコマーシャルな面でも大成功を収めた後発売された、この"Around the World in a Day"こそ、当時のPrince自身が一番音楽で表現したかった事ではなかったのか？と思う。それは、惹き付けた大衆を、まるで冷たく突き放すかのような行為であるように見えるけれども、Princeという多様な表現手法を持つアーティストとして、創作を更なる高みまで持っていく為には、決してその場所で甘んじる事など出来なかったように思う。そして、完成したこの"Around the World in a Day"。よく80年代の"Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"と例えられる事が多いが、確かにコンセプチュアルであり、前衛的。そして完成度の高さという面で、その表現は非常に正しいように思う。だが、"Sgt. Pepper's〜"と圧倒的に違うのは、外に発信するという方向性よりも、Prince自身の為の楽園を作品の中に創り上げたような、非常に内に篭った表現である事が特徴。それ故、Princeというアーティストを理解する人々以外は拒絶するような、そんな雰囲気さえ感じさせる。

サウンド面は、ジャケットアートにしてもそれは感じさせられる所はあるが、とても前衛的なポップアート的と言った感じで、様々な音楽のエッセンスを、コラージュ的に楽曲の中へ散りばめた、とてもカラフルな世界観が演出されている。"Purple Rain"のように大衆受けするインパクトの強い楽曲はないけれど、じっくりと聴いている内にどんどん魅かれていく様な楽曲が多い。旋律の美しさや、とてもピュアな彼の歌声が、何か心を魅了して止まない力を秘めているように思う。

ロックでもなく、ソウルでもファンクでもない。けれども、どの音楽の性質も多分に含んだこの作品。こんな作品を創り上げられるのは、Princeしかいなかったように思う。どの曲も僕にとっては魅力的すぎる楽曲だけれど、"Around The World In A Day"、"Paisley Park"、"Condition Of The Heart"、"The Ladder"といった、あまりにも美しいとしか言いようがないこれらの作品は、Princeの歴史においても最も好きな楽曲だ。

「Purple Rain」の大ヒットの後、並のアーティストなら同じ路線でいくところを、さすが殿下！常に新しい方向に向かっています。
私は個人的にこのアルバムが一番好きです。ファンでなくとも殿下の世界に引きずり込まれます。気をつけてくださいね。
とにかく聴いてみることです。

Purple Rainでプリンスを知り、Die 4 U やLets go crazyのイメージが強かった自分にとって次のこの作品は、最初聴いたとき正直よくわからなかった。
ラズベリーベレーも何度か聴いているうちに「まぁいいかな？」と。

あれから年々が経っただろう。
今聴いてもほんとに心が潤います。自分としては、The Ladderが一番好き。
せつなくなったときやちょっと弱さがでそうなとき部屋を真っ暗にして密閉型ヘッドホンで聴いてます。

新カフェのライブDVDです。ドキュメントでみくが言った言葉が感動的でした。クリエーターとしてのみくをホント尊敬してます。
演奏シーンもかっこよかった。
少し高く感じるかと思いますが、安いくらいです。内容はかなり充実してると思います。はい。

Erinが赴任した学校の生徒達は、麻薬、ギャングが日常に溢れ、友達がガンで亡くなった経験ありという子が殆ど。その子達が、Erinが投げかける課題をこなしながら、自分を変えていく姿が描かれている。自らを変えていくには、どのような指導者が必要で、自分は何をしていくのかについて、具体的なヒントが数多く得られる、そういう良書であろう。
本の形式は、Erinの生徒が書いた日記が順番に紹介され、Erinが学期毎にどう感じたかも書かれている。とにかく、日本の生徒が置かれている立場からは想像もできない環境、明日を感じることができない環境であることが良く判り、ぐいぐいと引き込まれて読める。
Erin自身は、大学へと席を移した後、現在は、Freedom Writers財団のトップについており、彼女のようなアプローチが社会から広く望まれていることがうかがえる。日本も他人事ではない、という目で読むと更に面白いと思う。強力にお薦めです。
映画かDVDを見てから、本書を読むとより理解が深まると思われる。

映画を見て非常に感動し原作を読みました。
原作は映画以上に悲惨な現実がつづられています。
高校生たちがこんな生活を送っていたのかと改めて
衝撃を受けました。ぜひみなさんに読んでもらいたいと
思います。

日記形式なので高校生が書いている部分は
割と読みやすいと思います。
日記の中に彼らが感動した本のタイトルも
あげられていました。今度はそれも
読んでみようと思います。

私の今年読んだ洋書のベスト１です。

カラダもココロもぽっかぽかにあたためてくれそうな
ホットドリンクのレシピが85種類紹介されています。

ヨーロッパ、アジア、中東、アメリカ***
それぞれの国々で昔から愛されている、さまざまな味のホットドリンクたち。

40個くらいのドリンクレシピには写真が添えられていますが、
かわいく凝ったカップが使われているので、
ちょっとした写真集として手元に置いて眺めるのにも良い☆

ほっこりした気分になれます(*＾＾*)

Cafe好きなお友達へ、この本を贈りました♪

世界中どこを探しても、一杯の温かい飲みものがある

この言葉だけで、冷えた体があったかくなるような気持ちになります。

レシピを見て、自分で作ってみるのもいいけれど
美しい写真を眺めるだけでも十分楽しめます。
ホットドリンクにまつわるエピソードも素敵。
いつもはコーヒーばかり飲んでいましたが
他のホットドリンクもいいなぁ・・・と思いました。
何度も何度も、じっくり読みたい本です。
値段が少し高いので迷いましたが
この雰囲気が味わえるのならば、買ってよかった、と思いました。

　わたしも買ったのはまだ寒い時でした。
ただ、真夏のクーラーがかかった部屋でも、暖かい飲み物って飲みたくなるものなのです。
ちょっとした豆知識を読みつつ、ほっかりした飲み物を飲む。贅沢な本です。

この本をみつけたのは寒い夜でした。あたたかい飲み物って本当に癒されます。寒い国には本当に体が温まりそうな飲み物があるんだなぁ...意外な材料を使った物もありますが写真はおいしそう。新しい味を発見できるかも?!もちろんカフェで見かけるような見るからにおいしそうな物もたくさん載っています。珈琲好きも紅茶好きも世界のレシピに舌鼓を打ってみては?

写真やデザインはもちろんのこと、内容もとってもいいですっ☆

私的には、生活の中で見聞きした国に思いを馳せながらレシピを参考にして作って楽しもうかなぁ〜と計画中です。

ドリンクで世界旅行、なんだかわくわく☆どきどき

　

　このCD収録時間は計５３分間。サン・フランシスコで英語圏８人と非英語圏（アルゼンチン、ドイツ、ロシア、ブルガリア、イラン、インド、韓国）７人の計１５人からインタヴューしたものが、一人当たり平均３分聴けます。CDブックのタイトルが「ナマった英語のリスニング」ということで、各話し手の英語には聞き取り難易度が４つ星で表示され、「アクセント解説」で聞き取り上の注意等、Columnでは話し手の話題と関連した話題が書かれていて、読み物として面白いです。英語が今や英語圏といわれる国のネイティヴだけではなく、事実上の世界共通語、外国人とコミュニケーションをとるための必須ツールだということが、このCDブックを聞くと、よく分ります。ただ、残念なのは、最近、注目されているマレーシア、フィリッピン、中国等のアジア英語が収録時間の制限からか（？）収録されていないことです！！
　また、ここで注目すべきことは、英語圏からは米国人６人の話が収録されているのに対して、米国以外の英語圏は英国と豪州出身者が一人ずつだということです。広い米国はネイティヴの出身地によって、かなりアクセント（訛り）が違うことを聴いて知ることが出来ますが、それにしても少し多すぎます！これは恐らく、著者の「はしがき」の最後にもあるように、「多様な英語のアクセントに慣れて」もらうことだけでなく、いや、それ以上に「英語を母国語としない人々が、アメリカで第二外国語の英語を話しながら学び、仕事をし、自身をもって前向きに生活している様子を感じて」もらうことをこのCDブックで意図していながら、結果的には米国ネイティヴの多様性に著者の注意が行き過ぎたのではないかと思いますが、どうなんでしょう？このCDブックが意図した通りの出来なら、最近、注目されているアジアの英語をやはりもう少し紹介して欲しかったですねえ…

想像よりもおとなしいなまり方だった。だいたい聞き取れた。
母語が英語圏以外の英語をきくと、ちいさな癖が反映されてておもしろい。
解説の部分は、多少読みにくいかな。

この本の考え方はユニークかもしれないが、理にかなったものである。少なくとも「ネイティブ・スピーカーのように」といった空疎な念仏を唱えるものとは一線を画している。
実際、日本人が英語を使う場面はさまざまで、どのような英語が降ってくるか分からない。だから真似をする必要はないが、どのようなバリエーションがあり得るのかを知っていることは英語が使える範囲を拡大するのに役立つ。反対に、バリエーションの分布を知ることで、自分が話す時にどの程度の「誤差」が許されるか、どの程度の誤解を生む可能性があるかについて現実的な目安を得ることができる。こうした観点から本書は貴重な材料を提供している。
英語圏、非英語圏からのスピーカー15人へのインタビューがCDに録音されている。音声上の特徴(個別のスピーカーだけでなく、そのグループ全体の特徴も)、内容の説明、文化的背景、トランスクリプトなどがある。
音声上の特徴の解説は少し専門的で、評者は妥当性をすべて検証する能力を持ちあわせないが、概ね分かりやすい。
それぞれのスピーカーには聴き取りの難しさがランク付けされている。これは聴く人のこれまでの英語経験などで少し違いが出てくるだろう。全体的な印象は「思っていたより大変ではない」というところか。これは、スピーカーが現実にアメリカ(サンフランシスコ)に生活していて、それも多くは長期間にわたっているからかもしれない。いずれにしても、面白い試みで続編を期待する。その際は、地域的、レベル的バリエーションもさらに増やしてほしい。

〜英語は非常に包容力のある言語で、世界中にはいろいろな英語があり、
それぞれが立派に市民権を得ています。
そういった意味で米語も方言のひとつなわけですが、その割には、
「rは巻き舌でないと通じない」、「thは舌を噛んで」、
「appleはえぇあーっぷぅ、と発音する」などという、
米語のみに偏った「神話」が日本を席巻しているのは不思議です。
英語〜〜が聞き取れるようになりたかったら（＋話せるようになりたかったら）、
このような教材を利用して、さまざまな英語のバリエーションに
馴れることが大事です（私の持論です）。
これは、洗面所で、水が渦巻きながら中心の排水口に向かっていく様子と似ています。

こういった意味で、本書／CDの企画は、たいへん高く評価できると思います。
ただし、１５〜〜人のインタビューのうち７人は非英語圏の方で、
アクセントも内容も興味深いのですが、
難を言えば、いずれも現在、北米に住んでいる（働いている）方々なので、
それほどアクセントがきつくない印象です。おそらく米語に馴化してきているのでしょう。
会話は全体的に若干ゆっくりめです。
話し方は、台本を棒読みしている訳ではありませんが、
全く自〜〜然な会話というにはちょっと無理があるように感じます。

録音時間は全体で５０分と、ちょっと短め。
CD１枚には７０分程度入るのですから、もっと貪欲に中国、香港、アフリカ諸国、
フランスなども取り入れてくれると嬉しかったですね。
もし次作を企画するのであれば、若者の口ごもったような英語、
子どもたちのみずみずしい英語などのバリエーション〜〜を期待したいですね。
物足りなさが引っ掛かりますが、他に類書がない点で購入を決心しました〜

前々からいろんなアクセントの英語が聴ける音声教材がほしいと思っていたので、見つけてすぐに手に入れましたが、聴いてみるとどれもさほどくせのない英語でちょっと拍子抜けしてしまいました。

内容は英語圏のアクセントと非英語圏のアクセントとに分かれていますが、アメリカの地方アクセントが多く、カナダ英語が入っていないことや、ブリティッシュ英語が一種類しかない(スコティッシュもアイリッシュもない）のが残念なところです。
非英語圏のものでは、インドやイラン、ブルガリアなどの地域の英語が入っていますが、シンガポールなど英語が公用語になっている国のアクセントをもっととりあげてほしかったです。
英語圏のと非英語圏のを二冊に分けて出版した方が良かったんじゃないでしょうか。

ただ吹き込まれているのは訓練された声優の話ではなく、ごく一般の人たちの生インタビューなので、聴いていて不自然な感じがなく、それぞれの話は興味ぶかくて楽しめました。
「つくられた」ダイアローグの教材にはない、「話し手から伝わってくる何か」を感じることができるので、その点はとてもいい教材です。

旅行記における一つのジャンルとして、すでに確立した感があるポール・セローの代表作。代表作であるのは、これ以前にアフリカやアジアの奥地とは違い、地中海という観光的にもメジャーな（本人によれば「手あかのついた」）地域を扱ったからだという理由も大きいだろうが、だからこそ、本書の面白さは、彼の筆力の高さによることが実感できる。いや、面白い。読みながら、くすっとにやけ笑いを浮かべてしまうことも数えきれない。一見、皮肉っぽく嘲笑しているようにもうつるが、やはりユーモアと言うべきだろう。ユーモアは、知識をひけらかさない知性が、そして口先だけではない対象への愛情がないと得られるものではなのだから。