H2Oの写真 画像 クチコミ!!

今まで買おうとすると在庫なしとか、そのまま買うのを忘れていたりとかの変遷を経てやっと子供の頃から大好きだった３曲ゲット出来ました！
ゴダイゴ「銀河鉄道９９９」H2O「想い出がいっぱい」井上大輔「哀・戦士」です。
ゴダイゴはたいぶ前に購入していたんですが、あとの２曲がなかなかゲット出来なくて・・・
こんなに安く販売されていたとは驚きです。
このH20のアルバムには「10％の雨予報」「僕等のダイアリー」も入っており、曲を知っている方はとてもお買い得ですよ。
一生もんのCDとして、なくさないよう大切に保管しておきたいと思います。

１０曲でこの価格、大変お得です。TVや映画のテーマ曲で聴いたことのある曲はなつかしいし、初めて聴く曲は新鮮です。とばす曲はありません。透き通った水にほんの少しレモンをしぼったレモン水のようなイメージです。

H2OのOPテーマです。歌っているのは主に歌手、声優の両方で活躍する榊原ゆいさんです。サビの壮大さが最大の魅力です。曲の出だしもすごくいいメロディーだと思います。最初アニメのOPで聞いたとき、すぐにいい曲だなと思いました。アニメの世界観も曲の中に組み込まれていて好印象です。結構売れるなと思っていましたが、オリコンの順位は今ひとつ伸びず、残念でした。もっと評価されていい曲だと私は切実に思います。なお、カップリングはアニメの挿入歌です。アニメを見てない人もこれはぜひ聞いてほしい曲です。まだ買ってない人はぜひ買って聞いてみてください。

オンエア時のTVサイズだけじゃなく、
フルヴァージョンを聴いてみたいと思った曲です。
噂では、TVサイズとは比べ物にならない聴き応えだとか。
発売日が待ち遠しい。

ＯＰテーマというものは作品の顔なので作品のテーマを
歌い上げていることが重要だと思いますがこれは見事にＨ２Ｏの世界観にマッチしてます。
辛さの中にも神々しさを感じる透き通ったメロディ、
終盤叩き込むように絶望的な閉鎖状況から希望に向かっていく感じの盛り上がり方など秀逸だと思います。
因みに、ボーカルの榊原ゆいはＨ２Ｏ劇中で八雲はまじを演じております。
マジでいい歌なので是非聴いて欲しい。

アニメH2OのOP主題歌です。
美しくカット割の良いOPアニメーションとともに、本作の世界観を忠実に
反映したと視聴者に思わせることに成功した主題歌だと思います。
ひさびさにアニメOPのCDシングルを購入することにしました。

ロックアレンジのディズニー！

割合的には、最初はランドやクラシカルなナンバー、後半に比較的新しいディズニー映画の曲となっていきます（チムチム・チェリーとシンデレラは挟みますが）。

個人的には、やはり昔から馴染みの曲の方がディズニーらしいと感じるので、前半が好みです。
しかも、アレンジがカッコイイ。
「When You Wish Upon A Star」「Baby Mine」は涙ものです。

↑まぁ一曲目は日本人ですけどｗ

ビークル、バンアパ、ビッグフィッシュは結構良かった。
前者と同じ意見になってしまうけど
やはりただのパクリになってる曲もちらほら見られたような気が。

今まで、CDは友達に借りるもの！と思っていた私が
生まれて初めて買ったCDです。（笑
ジャケットも可愛いし、ディズニー好きなら絶対買うべき！

the band apartのwhen you wish upon a starと
DOPING PANDAのgo the distanceは本当に最高ですね！
この二曲を聴くためだけに買うだけでも価値あります。

個人的にはエレクトリカルパレードもディズニーランドな気分が
味わえてすごい好きです。楽しくなっちゃいますね。

　ビークル、ドーパン、バンアパ、ハスキンはすごく良かったです、彼らのカヴァー技術にはただただ感服するばかりでした。しかし…
　スカバンドが日米ともに撃沈しております。おかげで「カヴァーはうまくやらないとタダのパクリに聞こえる」ということを再確認してしまう結果になりました。Snuffも相変わらずですし。
　総合的に見て、捨て曲が多い、これじゃモッシュできないの二点を引かせて頂きます。
　ちなみに、１０をライブで聞きましたがモッシュは起こってませんでした…

the band apartとDoping Pandaの二組がずば抜けてよい。シングルでもこの二曲は買ったと思う。ただ、他のバンドの中に･････痛すぎるのが混じってます。一曲目だけ試聴して買うのやめた人どれだけいるんだろう？そういうわけで☆三つですが、私は上に挙げた二曲のためだけでも買う価値ありと思います。アスパラガスや最後のしっとりもよい。

この巻でH2O完結です。



一時的に記憶のコントロールが出来なくなった琢磨。
その治療の為にハヤミは琢磨と二人で,琢磨の暮らしていた家に行く。

ハヤミの事を「お母さん」と呼び,琢磨は昔の様にハヤミ(お母さん)と暮らして行く中で,少しだけハヤミの存在を思い出していた。

一方,ハヤミは「琢磨の本当の母が,琢磨を置いて行ったとは思えない。」と琢磨に,自分ではなく本当の母について話しだした。

「だから信じて…お母さんの気持ちを…」
琢磨の手をとり,ハヤミのハヤミとしての言葉に,琢磨は真実を受け入れようとした…
その時,電車が近づく踏切に小さな少年がいた。


ハヤミは手を離し,少年の元へ…。
そして,離された琢磨は目を開きハヤミの姿を映し,お母さんの時も同じだった事を思い出す…。


やっと全てを受け入れた琢磨は,ハヤミの名前を叫びながら走るが…。ハヤミの姿は電車の影に…。


――――――――――――――

琢磨やハヤミ,それぞれが切り開いた未来を……ぜひ見ていただきたいです。



最後に……
精霊(音羽)の力って凄いですね。

こういう原作がある作品はしっかりと原作を理解している、
あるいは思い入れがある方に作っていただきたいものです。
キャラクターと舞台設定の一部のみを利用して作られた完全なオリジナル作品です。
ここまで変わってしまっていると原作がH2Oである必要は無いでしょう。
とにかく原作の雰囲気を台無しにしているので原作の好きな方にはお勧めできません。

11話は琢磨のはやみへの暴力が非常に不快。このおかげで琢磨君は某誠とは別の方向で最低の主人公となってしまいました。
その後も製作者いわく衝撃の展開があるのですが、脚本が甘いからいかに伏線を張ったとしてもそれまでの話を見直すと矛盾点がたくさん出てます。
12話ですが、こういう投げっぱなしの終り方にはいい加減うんざりです。
ジュブナイルルネッサンスだか何だか知りませんが、断片的なシーンを流し曖昧にしてお終い、後は見た人が内容を想像して補ってくれという締めはもういいですよ。

9話まではそれなりによかったのに、この2話は「とにかく私の書きたいものを書きました」という姿勢が伺えます。
どうもこの脚本家さんはこういう傾向があるようで、原作無視で自分の書きたいものを書くのならば原作のある作品には関わらずに自分で完全オリジナル物語を作ればいいのではないでしょうか。

星を最低でも一つ付けなければならないので、理由となるポイントを必死に探したところ、ラストにFootprints in the sandを流したことしか見当たりませんでした。

　１１話　弘瀬

　このアニメで一番重要な話であまりに重要すぎでネタバレになってしまうので内容は書けま

せん。ただ言える事はこの回を観なければ意味がないということです。自分はすっかりだまさ

れていました。この話を観た後もう一度１話から観ることを強くお勧めします。・・・奥が深

いです。

　１２話　Ｈ２Ｏ

　オリジナルで進んでいったアニメ版Ｈ２Ｏも最終回です。果たして琢磨とはやみの運命

は！？挿入歌、ＥＤの曲が素晴らしかったです。

　おそらく１１話を観て「なんで？」と思った方がいると思います。そんな方はＨ２Ｏのホー

ムページを観てください。終わり方には賛否があると思いますが、個人的にはシナリオが素晴

らしかったと思います。ぜひ続編（大学生編）作って欲しいです。

　最後は主人公は子供の頃の記憶を思い出します。しかし、その代償としてはやみが・・・。結末は自分の目で確かめてください。最終話にはEDとともに後日談が流れます。これを見るとなんか悲しくなりました。EDの後日談は泣けましたが、最後に良かったねといえる（？）展開になった気がしました。うん、きっとそうだ。ハッピーエンドだ。
　後思ったことは、音羽が随分とたくましくなったなって思えました。最初の頃はいつもおじいさんにびくびくしていたけど、最後はよくやった！って思いました。
　このH20は山あり谷ありの展開が多くて、その展開を乗り越えた果てにようやく幸せを掴んだという話になっていて、感動できる話になっていてとても良かったです。一部、最初から「ええ〜、何この超展開。」っていえるくらいカオスな話もありましたが（DVDのCMに出てきてる回だったかな？）。でも、ただじゃ幸せは掴ませないという展開にもなって中々奥が深いなって思いました。ただのラブストーリーのような展開にはなってないと少なくとも自分は感じてます。

１１話で一気に展開が奈落の底に落とされました。
主人公視点のいままでの物語はいったいなんだったのか？
ゲームをやっていても予想外の展開です。

そして12話。列車の中に消えるはやみ。
それによって真実を思い出した琢磨。
数年後（10年後？）くらいの成長したみんなと風車を作る琢磨。
その風車の丘に「精霊会議」のおかげと、列車の中に消えたはずのはやみが現れます。

はやみは本当に生きていたのでしょうか？
@音羽の言う精霊会議ではやみが生き返った。
　というにはこれまでまったく目が見えていなかったという超現実的な展開になった
　H2Oにしてはあまりにも安直で非現実的過ぎます。
A本当は琢磨はまだ目が見えていない。あのはやみは琢磨の幻想だった。
　はやみはやはり死んでいて、音羽のように他人には見ることができない。
　そう思うと、風車ははやみの墓標のように見えてきて涙が出てきます。
B本当ははやみは死んでいなかった。
　すべては音羽が見せた幻。はやみはずっと生きていた。
C本当ははやみなんていなかった。
　すべては盲目の琢磨の幻。

副題：FOOTPRINTS IN SAND　（砂の上の足跡）の意味はなんでしょうか？
OPにある足跡は一組だけのもの。琢磨だけです。
OP曲は琢磨の心情を、ED曲ははやみの心情を表しています。
すべてを総合するとやはりAのような気がします。
ずっと、はやみは琢磨の心の中で行き続け、永遠に一緒にいる。
いつも側にはやみはいて、一緒に歩いているけれど、砂の上に続く足跡は一組だけ。

どうとでもとれるラストシーンにあえてしたのでしょうが、もしかしたらDVD6巻でそのヒントがさらに追加されるかもしれません。
　

私は友人に進められてH2Oを見ましたが、
全体的なバランスとして最高の作品でした。
最初はコメディに思えるのですが、
背後の設定が段々とシリアスに変わっていくのが分かり、
一話に一度は感動できるシーンがあります。
また、中盤では声優の演技が見所です。
作画ではあまり表情が分からない分、物語が重視されて
深く考えさせられる作品だと思います。
最後まで見なければ、ただの美少女アニメにしか思えないかもしれませんが、
どのキャラにもスポットライトがあたり、最終回まで見た日には
物凄い感動を覚えます。是非購入してみてください。

枕のデビュー作となるゲームのアニメ化です。
まず、原作のゲームの方ですが、内容は部落差別をテーマとしてかなり重いです。
それでいて文章力が乏しいのでけっこうきついです。
それにくらべてこれを映像化したアニメ版は非常に見やすく、わかりやすく、入っていきやすくなっています。
アニメ化の成功例でしょう。
アニメ化も差別や地方の閉鎖社会の表現が出てきますが、さすがに地上波なのでゲームより軽めになっています。
それでもイジメのシーンなどは酷く、庇護欲をかきたてるものがあります。
しかし、構成が良いので、あまり重くならず、楽しく見れます。
また、ヒロインたちがどれもかなりかわいく作画も良いので萌え作品としてもたらないでしょう。
まだ放送中なのでストーリーが最後どうなるかわかりませんが、かなりクオリティの高い作品です。

　世界観が正に「村」なんですよね。
　筆頭に人間関係、そして社会組織、及び、主人公の周りの価値観と倫理観。
　だから、親しい間柄なら徹底的に親しいが一旦「村八分」と決めたら、それも徹底的。
　（「ひぐらしの鳴く頃に」もどっちかと言うと、これかなぁ・・・）
　私が感心しました事は、その世界観の組み方に独創性があり現実性がある。
　現実性があるって言いますのは、ぶっちゃけまして、地味なんですよ。
　例えば、イジメに関しても衝撃的なイジメではない。
　実に陰湿的なイジメ
　敢えて言うなら、「実際に起こりそうな事」が画面上で実際に起こっている。
　そこに現実性、リアリティの高さを感じます。
　
　あとは作画をＤＶＤまでに直してくれれば、私は全力でこの作品を推します。

一言で言うなら、まさにソリッドジュブナイル・ルネッサンス。

3文字で言うならソジル。

その目で確かめなさい。

それと提供の馬は、DVDでは是非とも収録しないでいただきたい。

1人の女の子がみんなからゴキブリ扱いされ、先生も助けてはくれません。
水をかけられたり、男子に囲まれグーで顔面を何度も殴られるシーンもあります。
内容はシリアスで、オープニングテーマもエンディングテーマも中身にあっているような感じがします。

しかし、CM前後のアイキャッチはコミカルで次回予告も内容とは無関係でおもしろおかしい仕上がりになっています。
不要なパンチラシーンなどもあり、全体的にいじめを軽んじている印象だけが残り不愉快でした。

この製品をＷｅｂで見た時に、
泳ぎながらiPodで音楽ってさ、とてもマニアックね。
と、思って引いてましたが、
スポーツジムで泳いでたら、いつも飽きてしまって、
何往復かしたらやめてました。
その時、ふとこの製品の事を思い出して、いいかも知れないと思って購入。
結果はグレート！
水の中で聞く壮大なオケやハードバップ、エレクトリックマイルス、
そしてやさしいボサも素敵・・・。
あっという間に休みなしに軽く30分は泳げます。
脳内は快感物質でいっぱいになります。
ノンドラッグ、ベリーハイ！
そして泳がなくても静かに水に浮いているだけでも
大きな母に包まれている気分。

絶対に試すべきです！はい。(^^)v

この商品の最大の長所は防水であり、丈夫なところでしょう。
デザインもシンプルで悪くないと思います。

一家に一つ☆

洗って使えるので、多少子供が汚しても、外で使っても、お風呂で使っても、乾かせばＯＫ！
紙のウノより丈夫に使えます。ケースもきっちり閉まるので携帯時のふたが外れる心配なし！

値段があまり変わらないので、丈夫なこちらをお勧めです。
あ、一般にも見かけにくいので、ネット購入お勧めです。

有名なカードゲーム、UNOのプラスチック版。お風呂の中でもできる！(私はやりませんが…)
ルールは単純でわかりやすく、子供から大人まで一緒に夢中になって遊べるのはご存知の通り。
プラスチック製の薄いカードなので、すべりが良くて手触りも良く、マーク以外の部分が透明になっているのがかっこいいです。高級感あります。ゲームに熱中しすぎてうっかりカードを折らないように、そこだけ気をつけましょう。
これからUNOを買うなら是非このプラスチック版をおすすめします。
なお、紙製カードよりは束が分厚くなるのと、非常に滑りが良いため、小さい子供がディーラーをやると少し手に余るかも知れません。

ＵＮＯのカ−ドがプラスティック製なので水に濡れても大丈夫。
家の中でも外でも気にせず遊べます。

画期的な商品なのですが、さすがにプラスティックに印刷するのは難しいのか色がまちまちです。なので上級者だと相手が持っているカードや場にあるカードの種類が分かってしまうので、上級者同士のプレーには向きません。あくまでアウトドアーで気軽にやるぐらいでどうぞ。

カードゲーム初心者です。「家族で遊べるものはないか？」と購入しました。
まずは、夫婦でマジ対決。
そして、８才の子どもも交えて、ときどきわざと負けてあげつつ、ゲーム。
それを見ていた５才の子も「やりたい」と言い出したので、数字のシンプルなカードだけにして、ゲームしました。
下の子のカードは、テーブルに表向きに広げさせて、「同じ色か数字のカードを探してね」と声をかけて、ゲームしています。
いままで、ちょっと怪しかった９までの数字を、ウノのおかげで覚えました。

数年したら、家族でマジ対決できるだろうなー。
丈夫だし、息が長く楽しめるゲームなので、買ってよかったです。