Yasutaka Nakataの写真 画像 クチコミ!!

「クラシックを使ったPOPミュージック」 これはいくつも存在する。
だが、やはりそれをきいたときにとっさに思いつくのがSweetboxの楽曲だ。

とっさにそう連想されるほど、Sweetboxの看板とは重く、大きいものなのだ。

人間の内側に存在するいくつもの感情を楽曲へと反映させたというこのアルバム。楽曲の一つ一つが感情の子供たちといっても過言ではない。
新ヴォーカルのジェイミーのソングライティングは素晴らしいの一言につきる。

Sweetbox=ジェイドとジオという固定観念にとらわれていた私だが、なぜかジェイミーという形のSweetboxをすんなりと受け入れられた。

ジェイド&ジオとジェイミーの曲作りの違いとは?

まず、ジェイド達の場合、クラシックを基盤にそこにポップミュージックを乗せていく。なので、どちらかというとクラシックのカッコ良さが目立つ。

例えば、あの有名なパッヘルベルのカノンをサンプリングしたLife Is Cool。 この曲の場合、「カノンを使おう」という考えの上で、カノンに合った曲調のリフを考える。要するに、「カノン」という土の上に「POPSのフレーズ」を植え付けるという作りかただ。

なので、曲はクラシック>POPS
といった形のものが多い。

ところがジェイミーは違う。
あらかじめ自身が作ったPOPミュージックに、クラシックを合わせるのだ。
この場合、そのPOPミュージックに見合うクラシックミュージックが見つからない場合がある。なので、オープニングを飾るWe Can Work It Outのように、ビバルディの四季・春の主旋律はそのままにしてあるが、コード進行を崩し、POPに合わせている、という形なのだ。なので、こちらはPOPが基盤といえる。

なので、「ガ〜ン…」のテーマ曲(笑)であるトッカータのフーガをつかったCrash Landedのように、イントロ部分だけ主にサンプリングしているものもある。ジェイド達の楽曲に比べ、かわいらしいのもそのためだ。

他のレビューを見ると、新生Sweetboxを受け入れられなかった人も多いようだったが、ルックスや裏切られた気分(ちなみにSweetboxは解散の発表はしていません。)の他に原因の一つとして考えられるのは、多分上記にもある曲の作り方だ。

だが、ジェイドはどことなくクラシックという範囲に縛られ、クラシックに操られた曲作りをしている気がすると感じていた(言い方悪くてすいません、あくまで個人意見です)私は、このジェイミーの自由な発想と曲の作り方のほうが好きなので、☆五つにした。何よりこの優しい声が好き。

Sweetboxという看板を背負うのは大変だと思う。いや、そうに違いない。ただそれだけで「あのSweetboxが」とか「3000人から選ばれた」とかのレッテルを貼られたり、噂の尾鰭がついたりするような…それほど大成功を納めたプロジェクトだからだ。

だが、私はこのジェイミーならば、Sweetboxの未来を、「次の世代(Next Generation)」を任せられると信じている。

これからの彼女の進化に期待したい。

このCD音が全体的に歪んでませんか?
いろんなプレイヤーで聞いてみたけど、変わらない…
そぅ感じた方、ご意見下さいな。。。
曲がどうのの以前の話かと…
金返せ〜!

SWEETBOX・・・ジェイドとジオのアレンジの素晴らしさを痛感できる品ではあるけど、これはコレってあくまでもネームバリュー＆似た路線・・って聞くと、聞き流しBGMとしてはOKかな・・

本家のジェイド＆ジオのエタニティ∞と同時期の発売・・勇気あるのか無謀なのか、どうしてもジェイド＆ジオは、感動して聞いてしまうので、聞き流し出来るぶん、その点ではポイントあり！

でも、ジェイド＝SWEETBOXってイメージだったから、ちょっとがっかり・・好みがあるから聞いて比べるのはいいかと思う。

エタニティより先に聞く方がいいと思います。

SWEETBOXの活動は終了したはずなのに、ＣＤ売り場で「新譜」として並んでいてビックリ。こんなの有り？で、このジャケットの女の人は誰なんだ？SWEETBOXをカタル贋物なのか？いいのか、こんなに堂々と売ってて・・・。疑問点が多すぎて、しばらく呆然としていたら、私のような人が他にもいて、目が合って苦笑い。「これはバッタモンですか？」と聞かれたので、「分かりません」と答えるしかなく、またまた苦笑い。
ジオもジェイドもいないのに、SWEETBOXを名乗らないで欲しい。紛らわしい。
試聴した感想ですが、買ってまで聴くほどのＣＤじゃなかったです。
３０００人から選ばれたそうで（笑）、どっかのアイドルグループの補充メンバーじゃあるまいし・・・そのオーディション自体のレベルが伺える人選と言うか・・・ね。
SWEETBOXのファンは、ジェイドへの交代劇を知ってますからね。やはり、前任者を上回る歌唱力とルックスと存在感がないと、厳しいだろうな。
この人、誰か知らないけど、SWEETBOXの看板はデカ過ぎると思う。正直言って、歌もルックスも中途半端なので・・・。まったく別物のバンド名か個人名でデビューできなかったのか？ちょっとかわいそうな気もする。

sweetboxの最新アルバムって名乗るのは言葉悪いけど詐欺に近いものがあると感じました。

「エタニティ∞」っていうグループが本家メンバーの本物です。

なんでこんなヤヤこしい事になってんの？怒

中田ヤスタカの実力を遺憾なく発揮させたアルバムである。彼がプロデュースしているPerfumeとも、自身のユニットであるcapsuleとも違う独特の音楽性を持ったユニークなユニット「COLTEMONIKHA」。中田ヤスタカの音楽を最も完璧に再現できるのがcapsuleだが、その音楽性は実に多彩でアルバムごとにジャンルまで大きく変わっている。自身のユニットゆえ、いろんな実験的なサウンドを試してみたいのだろうと思う。 Perfumeでの中田ヤスタカは、自身の個性をかなり抑えているように感じる。メンバー3人の個性的なボーカルを上手く使い、女の子3人のユニットであるPerfume独特の「かわいらしさ」を前面に出した、非常に万人向けのテクノサウンドを聴かせてくれる。ちょっと滑舌が悪いが「ナチュラルな倍音」をもつ独特な声の「かしゆか」、優しくてあったかい声の「あ〜ちゃん」、素直で真っ直ぐな声をもつ「のっち」。3人の声の駆け引きも聴きものである。「COLTEMONIKHA」のボーカルのマルチな才能を持った「酒井景都」は一言で言えば「かわいらしい声」。テクノサウンドとは言え、冷たさは皆無だし「温もり」のある非常に魅力的な声で惹きつけられる。彼女は作詞も担当しているが、その中では「そらとぶひかり」が秀逸である。ちょっと聴くと日本語で歌っているように聴こえるが、よ〜く聴いてみると全て「英語」で歌っているのだ!コレにはビックリした。英語の歌詞を日本語に聴こえるように「空耳」を効果的に利用しているとは‥!まったくもって斬新である。このユニットのアルバムは現在2枚しか出ていないが、2枚目のアルバムが出てからそろそろ2年程が経過しているので、早く3rdアルバムが聴きたいところなんだけどPerfumeが大ブレイクで中田ヤスタカも忙しくなったので、しばらくはムリなのかな‥?

Perfumeのプロデュースで知名度急上昇の中田ヤスタカ(capsule)プロデュースJ-POP作品
このアルバム、3,4曲目が良くないと思うのは私だけでしょうか。
「COLTEMONIKHA 2」のほうが捨て曲が無く聴きやすい作品だと思いました。
あと2曲目の「そらとぶひかり」はかなり良い曲だと思いますが、自分としては
「COLTEMONIKHA 2」の2曲目の「ドミノ」の方が名曲だと感じました。

曲の基調となるbeatは控えめに、melodyはヴォーカルに任せて
シンプルな音で綺麗なrhythmを描き出す。
シンプルな音で構成された曲が多いので、最近のPerfumeの曲のように
ヘッドホンで音量上げて隠れた音を拾うような楽しさはありません。

発売時期が近いせいもあってか、Perfumeの1stアルバムに
似た印象がありますが、こちらのほうが『おしゃれでかわいい』です。

100%中田ヤスタカ目的で買ったんですが、capsuleの昔の売りだったカワイさがこのアルバムにはふんだんに活かされていました。

ベタな表現ですけど、カヴァーのイメージ通りに絵本を開いたような、一度聞いたら一面に広がる、遊び心たっぷりに跳ね回るような音の詰まった、いかにも女の子…な世界観で最後まで非常に楽しめました。

作詞、ヴォーカル担当の酒井景都さんはその美貌もさるとこながら、あの舌足らずで甘い声に、おとこ心をくすぐられちゃいました。

ゃっぱリ

そらとぶひかリ
と
yumyumyummy

スキ

んーーー

ぁンまリ何にも考えずに

聴ける♪♪(¶∇¶)

女の子なアイテム!!!

るッくすもタイプ(*'ー・)

K!dsも喜んで聴いてくれます

ポリリズム(Perfume)→Perfume〜Complete Best〜(Perfume)→Sugarless GiRL(capsule)という流れでこのアルバムに辿り着いた。感想は「ポップなアルバム」。正直に言えば，自分にとってはポップすぎる印象。明るい曲はそれはそれで良いけれど，聴いているときは良いが，聴いた後に何も印象が残らない。途中聴きながらこのアルバムは期待しすぎたかな？と思ったが「グライダー」を聴いた瞬間，考え直した。これは超名曲。この曲だけでもこのアルバムの価値があると思う。「Sugarless GiRL」同様ボコーダーやサウンド・フィルターの使い方が絶妙！中田ヤスタカの曲は，今までのどの作曲家のサウンドとも違うオリジナリティがある。それが一番素晴らしい。とにかく最近，中田ヤスタカの曲を聴きまくっている。こんなに素晴らしいアーティストを今まで知らなかったなんて，ほんと自分が恥ずかしい。他に好きな曲は「Lounge Designers Killer」。アルバム全体としては「Sugarless GiRL」の方が好き。

4曲目の「twinkle twinkle poppp!」にやられて、ついCDも買ってしまいました。
ほんとにうきうきするようなかわいいCDでかなりお勧めです。
かわいいテクノやボサノヴァっぽい音楽、そしてボーカルのかわいい声、、、何をとってもいです。
BGMとしても耳障りにならないような一枚です。ドライブにお勧めです〜なんだか春のようなほんわかな幸せな気分になります〜★

Ｍ３が「きらきらアフロ」のＣＭスポットで使われていたことに今更気づきました。
Ｍ１共々かっこいいです。
以前のモードとこれからのモードが同席していて、そこがまたスリリングな感じがしました。
この作品リリース日を見ながら、Ｍ２、Ｍ７を聞くとかなり興味深いです。
私はＭ２を聞きながら「このコードでリニアモーターガール♪って歌えそう」と思ったのですが、Perfumeと同じ発売日だったと思います。
Ｍ７はコンピューターシティのお姉さん版という感じがしてます。
プロデュースが同じ中田さんだからだと思いますが、聞き比べるのが非常に楽しみな一枚です。

某雑貨店で流れてて、４曲目のキャッチーさにやられて購入。capsule自体は『S.F.sound furniture』から友達から借りて聞いてはいたんですが、『S.F.』に関してはピチカート・ファイヴやハイポジなんかが頭をよぎってなんかちょっと好きになれんなぁ…という感じでした。
今作も基本的には皆さんがおっしゃっているようにピチカート近辺の音楽という感覚は拭えなかったのですが、キャッチーな曲とフロア『寄り』の曲がバランスよく配置されている為か、過去の作品よりかは抵抗なくすんなり聴けました。
すんなりとは聴けるけど、リアリティーのない詩の影響もあり心に残るものは何もありませんでした。
だからこそ今聴くべき音楽であるとも思います。

このアルバムは、個人的に一番好きです。
例えば、『グライダー』は、今までのカプセルのような可愛さもありながら、ギターと４つ打ちのエッジーなサウンドだったり。
『人類の進歩と調和』は今までのcapsuleの中でかなり異色な存在だと思います。これ以降のアルバムでもこのタイプの楽曲は登場しませんし。
『do do pi do』や『Lounge Desingers Killer』はこれ以降の作品の方向性である、エレクトロディスコの要素も含んでいます。
というわけで、このアルバムは平たく言えばカプセルのひとつの集大成であるように感じます。
いろいろな彼らの側面みたいな物が垣間見れて、音楽的にもヒッジョーにバラエティに飛んでいます。
個人的にグライダーはベストオブcapsuleなので、いろんな人に聴いてもらいたいです。